Baptiste Laurent - Boat Cementery Chess

"Boat Cementery Chess", 2019 , aquarelle, encre chinoise, posca sur papier, 130x130cm
signé au verso, envoyé roulé

Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et Paris.
Il a exposé dans divers institutions artistiques et culturelles,
notamment l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Son médium traditionnel est la peinture, mais il travaille aussi en sculpture
et développe des projets avec une forte composante littéraire, sociale et
anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, « Conversaciones y
puñetazos », « Mauvaises Tournures », « Bajo el Mismo Mar » et « Exit »,
il a répété son expérience de travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes visuels et auteurs littéraires.
En tant qu’artiste anti académique et éclectique, il aime syncrétiser
des styles picturaux, oscillant entre récit néo-figuratif, peinture graphique
et abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé 'Latolier' dans le quartier Usera de Madrid, il
dirige une communauté dynamique d’artistes visuels espagnols et internationaux

(En)tropicos série/
Les jours se répètent. Il y a quelques mois, nous avons traversé un moment atypique. Notre espace est petit et
le temps est long. Nous étions submergés par le manque de temps,
mais aujourd’hui nous sommes surpris par l’excès. Un
gestes introspectif, un nouvel horizon, où nous
approchons notre imagination. L’étrangeté du changement, un
cri sans précédent demande « et maintenant ? »
Baptiste utilise ce panorama dystopique pour créer
un autre matin, une nouvelle aurore. La construction de ces
peintures naît d’un besoin de renouveler le paysage,
d’un désir de nature oubliée. Pour la redécouvrir, pour
la réveiller.
La impulsion de cette symbiose se trouve dans l’histoire de l’anthropologue et fondateur
de la structure, Claude Lévi-Strauss : en 1935, Lévi-Strauss
partit à la recherche d’un Brésil authentique et pur, doté
d’une énergie sauvage et d’une nature singulière.
L’auteur de « Tristes Tropiques » avait partiellement répondu
à ses attentes du voyage. Son anxiété est
présentée dans un fragment de texte à connotations prophétiques : « Dans quelques centaines d’années, au même endroit,
un autre voyageur, aussi désespéré que moi, pleurera la
disparition de ce que j’aurais pu voir et qui m’a échappé ». Victime d’une double maladie, tout ce que je
vois me fait mal, et je me reproche implacablement de ne pas
avoir regardé assez attentivement.
Tel un voyageur, les toiles (en)tropiques de Baptiste le conduisent à trouver un endroit où il peut redécouvrir sa vitalité.
Peut-être que ces espèces n’existent pas, peut-être que ces
paysages idylliques n’ont jamais existé. Mais la fenêtre
que Baptiste ouvre laisse entrer l’air que nous ne pouvons plus
respirer aujourd’hui. Baptiste nous offre une utopie ; à travers ses
gestes, il propose un changement de paradigme, une écologie possible. Pour les Grecs, le mot entropie avait deux
sens : évolution et transformation. Pour les physiciens,
c’est une mesure du désordre d’un système. Identifier
le désordre, le transformer