Nik Haku - "Koi Dreams" #2 XL

"Koi Dreams" #2 XL est une œuvre visuelle de Nik Haku qui navigue entre tradition et rêverie. Une figure de geisha solitaire reste partiellement submergée dans une eau sombre et mouvante, tandis que des koï brillants orbitent autour d’elle dans une chorégraphie lente et silencieuse. Le contraste entre l’immobilité lourde de sa posture et le mouvement doux des poissons crée un moment suspendu — à moitié rituel, à moitié rêve. Les bleus profonds et les verts atténués dominent la scène, perçus par la peau cuivre et ivoire des koï, transformant l’eau en une toile respirante de réflexion et de profondeur.

Déclaration de l’artiste:

Cette pièce fait partie d’une exploration continue de l’identité dissoute dans le symbolisme. Les koï représentent la persistance, la transformation et la mémoire en mouvement, tandis que la figure de geisha incarne le calme, la retenue et le rituel hérité. Ce qui m’intéresse, c’est la tension entre ce qui bouge et ce qui demeure. Dans Koi Dreams #2, l’eau devient une passerelle entre les mondes — où le moi n’est pas perdu, mais doucement multiplié par le reflet et la répétition.

Détails de l’œuvre:

• Édition limitée: 2/10

Imprimé sur papier Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper et vendu sans cadre.
Sa finition élégante et sa texture subtile confèrent une apparence sophistiquée, avec des couleurs vives et riches. La résistance naturelle du papier aide également à protéger l’impression des empreintes et des rayures.
Chaque pièce est numérotée et signée individuellement, et comprend un Certificat d’Authenticité.
L’impression est soigneusement roulée, emballée et expédiée par courrier express suivi et assuré depuis l’Espagne vers des destinations dans le monde entier.

À propos de l’artiste:

Je suis Nik Haku, artiste visuel et photographe explorant l’espace entre le réel et l’altéré.
Ma pratique mêle plusieurs techniques — principalement la photographie, complétée par la peinture — pour construire des images qui se déplacent avec fluidité entre les médiums. Mon travail couvre le portrait et les paysages, débutant par la capture photographique et évoluant par la peinture, l’IA et la manipulation numérique. J’ai pour objectif de créer des mondes visuels où mémoire, identité et espace imaginé se superposent, dissolvant les frontières entre ce qui est vu et ce qui est ressenti.