Baptiste Laurent - Rumbos berbères

"Rumbos berbères", XXL 200x150cm, acrylique sur papier, 2017.
Signé au dos. Vendu sans cadre, expédié roulé.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et à Paris.
Il a exposé dans diverses institutions artistiques et culturelles,
notamment l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Son médium traditionnel est la peinture, mais il travaille aussi en sculpture
et développe des projets avec une forte dimension littéraire, sociale et
anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" et "Exit",
il a à plusieurs reprises expérimenté le travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes visuels et auteurs littéraires.
En tant qu’artiste anti-académique et éclectique, il aime syncrétiser les
styles picturaux, oscillant entre narration néo-figurative, peinture graphique
et abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé 'Latolier' dans le quartier Usera de Madrid, il
mène une communauté dynamique d’artistes visuels espagnols et internationaux.

Série Exit/
Exit est une série d’œuvres plastiques et un livre qui ont fait l’objet de
trois expositions, à l’Alliance Française de Madrid, au Museo Antropológico de
Madrid et à la Gazzambo Gallery en 2018 et 2019.
Équilibrée entre peintures et sculptures, la série Exit est un récit pictural et
imaginaire du voyage du migrant, de l’exil et du succès eventual.
Les sculptures ont été créées autour d’un atelier au Musée Anthropologique de Madrid,
lors d’une collaboration avec des immigrés sénégalais à Madrid. Mame
Mbaye (l’un des participants à cet atelier), un vendeur ambulant, est décédé d’une crise
cardiaque alors qu’il était poursuivi dans les rues de Madrid par la police.
Cet événement tragique a déclenché une révolte populaire dans le quartier
Lavapiés.
En hommage à Mame Mbaye, la série se réfère à la collection de moulages en plâtre de visages
indigènes exposés au Musée Anthropologique. Cette confrontation contraste avec les évocations
formelles de la sculpture en sciences sociales, de la sculpture céramique traditionnelle, des masques
de mort, de l’art orientaliste et des trophées.
L’impact de ce mélange d’effets contradictoires tente de refléter les paradoxes de l’accueil des
réfugiés en Europe.
Sans la rigueur qui caractérise l’approche de l’anthropologue ou du scientifique, mais en imitant
leurs processus, l’objectif est d’esquisser un échantillon subjectif des nouvelles figures humaines vivant en
Europe."