Baptiste Laurent - Caballo Cruz

"Caballo Cruz", 130x110cm, XXL, acrylique sur papier, 2018.
Signé au verso. Vendu non monté, expédié roulé.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et à Paris.
Il a exposé dans divers lieux artistiques et culturels,
notamment à l’Institut français de Madrid, au Palais de Tokyo, à la Galeria
La Caja, Esquina Nua, l’Espacio Seara, la Gazzambo Gallery, l’Alliance
française, le Museo Nacional de Antropología, et la Galería FL.
Son médium de prédilection est la peinture, mais il travaille aussi
la sculpture et développe des projets avec une forte composante littéraire,
sociale et anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, « Conversations y
puñetazos », « Mauvaises Tournures », « Bajo el Mismo Mar » et « Exit »,
il a à plusieurs reprises expérimenté le travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes visuels et auteurs littéraires.
En artiste anti-académique et éclectique, il aime syncrétiser les
styles picturaux, oscillant entre narration néo-figurative, peinture graphique
et abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé 'Latolier' dans le quartier Usera de Madrid, il
mène une communauté dynamique d’artistes visuels espagnols et internationaux.

Série Exit/
Exit est une série d’œuvres plastiques et un livre qui ont fait l’objet
de trois expositions, à l’Alliance Française de Madrid, au Museo Antropológico
de Madrid et à la Gazzambo Gallery en 2018 et 2019.
Équilibrée entre peintures et sculptures, la série Exit est un récit pictural et imaginaire du
voyage du migrant, de l’exil et du succès ultime.
Les sculptures ont été créées autour d’un atelier au Museo Antropológico de Madrid, en collaboration
avec des immigrés sénégalais à Madrid. Mame Mbaye (l’un des participants à cet atelier), un
vendeur ambulant, est mort d’un infarctus alors qu’il était poursuivi dans les rues de Madrid par la police.
Cet événement tragique a déclenché une révolte populaire dans le quartier Lavapiés.
En hommage à Mame Mbaye, la série fait référence à la collection de moulages en plâtre de visages
indigènes exposés au Musée Anthropologique. Cette confrontation contraste avec les évocations formelles de
la sculpture en sciences sociales, la sculpture céramique traditionnelle, les masques mortuaires, l’art orientaliste et les trophées.
L’impact de ce mélange d’effets contradictoires cherche à refléter les paradoxes de l’accueil des réfugiés en Europe.
Sans le rigorisme qui caractérise l’approche de l’anthropologue ou du scientifique, mais en imitant leurs processus,
l’objectif est de dresser un échantillon subjectif des nouvelles figures humaines vivant en Europe."