Kinga Makowka - Breaking Silence





40 € | ||
|---|---|---|
35 € | ||
30 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 131773 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Kinga Makowka présente Breaking Silence, une peinture originale contemporaine en acrylique et techniques mixtes (51,5 cm × 46 cm), créée en 2026 et signée à la main, vendue directement par l’artiste en excellent état et prête à accrocher avec un certificat d’authenticité scellé par cire.
Description fournie par le vendeur
Cette étude viscérale capture le moment exact où une pulsation d’énergie intuitive traverse un esprit silencieux.
Cette œuvre fait partie d'une collection 2026 de Études non filtrées (Unfiltered Studies).
Une série d'expériences brutes et intuitives créées entre des corps d'œuvres majeurs. S’éloignant des couches structurées d’une collection principale, ces pièces sont peintes avec un pur instinct et une impulsion immédiate. Elles célèbrent la première pensée et l’énergie indomptée du studio.
Conçues comme une réinitialisation visuelle, ces études mettent l'accent sur l'impact émotionnel de la lumière et l’espace psychologique de l’expiration longue en fin de journée. Elles ont vocation à agir comme un sanctuaire sur le mur pour l’observateur.
***
Arrivent prêt à être accrochées.
Signées à la main par l’artiste et accompagnées d’un Certificat d’authenticité personnalisé, scellé à la cire.
Expédiées tendues — dans une boîte
***
Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile en lin brut et coton, elle conçoit ses peintures par des couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un endroit précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est enracinée dans la réflexion personnelle et la recherche de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa vie personnelle — rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment à travers la forme.
Cette étude viscérale capture le moment exact où une pulsation d’énergie intuitive traverse un esprit silencieux.
Cette œuvre fait partie d'une collection 2026 de Études non filtrées (Unfiltered Studies).
Une série d'expériences brutes et intuitives créées entre des corps d'œuvres majeurs. S’éloignant des couches structurées d’une collection principale, ces pièces sont peintes avec un pur instinct et une impulsion immédiate. Elles célèbrent la première pensée et l’énergie indomptée du studio.
Conçues comme une réinitialisation visuelle, ces études mettent l'accent sur l'impact émotionnel de la lumière et l’espace psychologique de l’expiration longue en fin de journée. Elles ont vocation à agir comme un sanctuaire sur le mur pour l’observateur.
***
Arrivent prêt à être accrochées.
Signées à la main par l’artiste et accompagnées d’un Certificat d’authenticité personnalisé, scellé à la cire.
Expédiées tendues — dans une boîte
***
Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile en lin brut et coton, elle conçoit ses peintures par des couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un endroit précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est enracinée dans la réflexion personnelle et la recherche de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa vie personnelle — rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment à travers la forme.

