Pio Serafini (1951) - Abstract 13





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Pio Serafini, Abstract 13, peinture à l'huile sur toile, édition originale, 2024, signée à la main, en excellent état, dimensions 40 x 40 cm, multicolore avec noir, rouge, bleu et jaune.
Description fournie par le vendeur
Pio Serafini (1951-AP. Italia
Archiviato al n° 96MP 24
Acrilici e olio su Tela
Firmato,
Autenticato sul retro
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Pio Serafini est né en 1951 à Ascoli Piceno; il est architecte, musicien et peintre. Il l’est dans le sens le plus profond du terme, car, en plus d’élire fréquemment le territoire picéen comme sujet privilégié de son œuvre, il est aussi le dépositaire d’une tradition picturale typiquement ascolana: parallèlement à une évidente influence de la meilleure peinture française post-impressionniste, de Cézanne à Chagall, l’œuvre de Serafini s’inscrit dans le sillon des illustres peintres ascolani Dino Ferrari et Ernesto Ercolani, base de départ pour une déformation intérieure originale de l’élément visuel. La recherche sur les environnements, typiquement silencieux et dépourvus de présence humaine, est toujours une recherche intérieure, qui incline les agglomérations urbaines et les champs, les montagnes et les ciels, comme si l’onde de la mémoire et des souvenirs venait se briser sur la réalité elle-même, la pliant, rendant évanescents ses contours et ses traits distinctifs. La couleur, qui capture et entraîne le regard dans la composition, est elle aussi expressive, souvent anti-naturaliste, aux timbres tantôt vifs tantôt sombres, capable de condenser la lumière dans les volumes des sujets représentés: les paysages des Marches (Marche), avec les campagnes qui deviennent des tapisseries composées des « écharpes » des différentes cultures, mais aussi la ville d’Ascoli, avec ses tours immobiles et solitaires comme des reliques métaphysiques; et puis les animaux de l’ancienne vivante tradition paysanne, parmi lesquels se distingue le coq, élément récurrent de sa production, traité de manière presque futuriste, convergence et explosion de lignes dynamiques et de couleurs criardes, véritable « trait d’union » entre tradition, intensité émotionnelle et dynamisme de la composition.
À propos du vendeur
Traduit par Google TraductionPio Serafini (1951-AP. Italia
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Pio Serafini est né en 1951 à Ascoli Piceno; il est architecte, musicien et peintre. Il l’est dans le sens le plus profond du terme, car, en plus d’élire fréquemment le territoire picéen comme sujet privilégié de son œuvre, il est aussi le dépositaire d’une tradition picturale typiquement ascolana: parallèlement à une évidente influence de la meilleure peinture française post-impressionniste, de Cézanne à Chagall, l’œuvre de Serafini s’inscrit dans le sillon des illustres peintres ascolani Dino Ferrari et Ernesto Ercolani, base de départ pour une déformation intérieure originale de l’élément visuel. La recherche sur les environnements, typiquement silencieux et dépourvus de présence humaine, est toujours une recherche intérieure, qui incline les agglomérations urbaines et les champs, les montagnes et les ciels, comme si l’onde de la mémoire et des souvenirs venait se briser sur la réalité elle-même, la pliant, rendant évanescents ses contours et ses traits distinctifs. La couleur, qui capture et entraîne le regard dans la composition, est elle aussi expressive, souvent anti-naturaliste, aux timbres tantôt vifs tantôt sombres, capable de condenser la lumière dans les volumes des sujets représentés: les paysages des Marches (Marche), avec les campagnes qui deviennent des tapisseries composées des « écharpes » des différentes cultures, mais aussi la ville d’Ascoli, avec ses tours immobiles et solitaires comme des reliques métaphysiques; et puis les animaux de l’ancienne vivante tradition paysanne, parmi lesquels se distingue le coq, élément récurrent de sa production, traité de manière presque futuriste, convergence et explosion de lignes dynamiques et de couleurs criardes, véritable « trait d’union » entre tradition, intensité émotionnelle et dynamisme de la composition.

