Andy Warhol (after) - Debbie Harry - Offset lithography - licensed print ** NO RESERVE **

Lithographie offset de haute qualité d’Andy Warhol (*)
Reproduction de l’œuvre « Debbie Harry », sérigraphie réalisée par Warhol en 1982.
Édition de luxe sur papier graphique vélin (ou vergé) couché de 250 g/m²
Impression autorisée par la « Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. » avec droits d’auteur.

- Dimensions de la feuille : 30 x 30 cm
- Année : 2013
- État : Excellent (ceste œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une pochette professionnelle d’art, et donc conservée en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un paquet de carton renforcé. L’envoi sera certifié avec un numéro de suivi.

L’envoi comprendra en outre une assurance transport équivalente à la valeur finale de l’œuvre, avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Andrew Warhola (Pittsburgh ; 6 août 1928 – New York ; 22 février 1987), communément connu sous le nom d’Andy Warhol, était un artiste plasticien et cinéaste américain qui a joué un rôle crucial dans la naissance et le développement du pop art. Après une carrière réussie en tant qu’illustrateur professionnel, Warhol est devenu célèbre mondialement pour son travail en peinture, cinéma d’avant-garde et littérature, notoriété qui a été soutenue par une habile relation avec les médias et par son rôle de gourou de la modernité. Warhol a agi comme lien entre artistes et intellectuels, mais aussi entre aristocrates, homosexuels, célébrités d’Hollywood, drogués, mannequins, bohèmes et personnages urbains pittoresques. Parmi ses influences : Marcel Duchamp, Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Truman Capote, Ben Shahn, Tom of Finland ou Jack Smith.
Warhol a utilisé des moyens différents pour créer ses œuvres, comme le dessin à la main, la peinture, la gravure, la photographie, la sérigraphie, la sculpture, le cinéma et la musique. Le Museum Andy Warhol dans sa ville natale, Pittsburgh, Pennsylvanie, abrite une vaste collection permanente d’art. Il est le musée le plus grand des États-Unis dédié à un seul artiste.
Il fut une figure controversée de son vivant — certains critiques qualifiant ses œuvres de prétentieuses ou de plaisanteries lourdes — et depuis sa mort en 1987, il fait l’objet de nombreuses expositions rétrospectives, analyses, livres et documentaires. En dépit de la célébrité et de la polémique, il est considéré comme l’un des artistes les plus influents du XXe siècle en raison de ses œuvres révolutionnaires.