Luis Enrique González - Mirada Hipnótica





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Luis Enrique González, Mirada Hipnótica, huile sur toile, 59 × 39 cm, signé à la main, édition originale, 2025.
Description fournie par le vendeur
Luis Enrique González
Mirada Hipnótica, 2026
Huile sur toile, 59 × 39 cm
Signé (en bas à gauche)
Retrato felin extraordinairement impactant sur le plan visuel. Luis Enrique González saisit avec maestria l’expression d’alerte et pénétrante d’un chat de race Abyssin, dont les immenses yeux verts-jaunes deviennent le protagoniste absolu de l’œuvre. L’intensité de son regard, associée aux oreilles droites et aux moustaches tendues, transmet curiosité, intelligence et cette élégance mystérieuse propre aux félins.
L’artiste fait montre d’un virtuosité technique exceptionnelle dans le traitement du pelage, avec de délicates variations de tons chauds (canelle, cuivre et doré) qui contrastent fortement avec le fond sombre. L’éclairage précis et le réalisme photographique des yeux et des textures font de cette pièce l’une des plus abouties de sa production animaliste.
Luis Enrique González s’est imposé comme l’un des meilleurs peintres réalistes d’animaux de sa génération. Leurs portraits de chevaux et, de plus en plus, de félins, sont très appréciés par des collectionneurs spécialisés et des amoureux des animaux qui recherchent des œuvres avec une âme et une qualité de musée.
« Mirada Hipnótica » est une peinture de grande force émotionnelle et de présence décorative. Idéale pour des intérieurs élégants, des bureaux ou pour ceux qui désirent une œuvre qui capte l’attention de quiconque passe devant elle.
Œuvre originale réalisée à l’huile sur toile.
L’œuvre est envoyée soigneusement protégée dans un tube de transport afin d’assurer sa sécurité maximale.
Artist Statement — Luis Enrique González
Mon œuvre est un dialogue constant entre la lumière et la forme, où la peinture à l’huile devient un moyen d’explorer la profondeur émotionnelle et symbolique de la réalité. La nature et la figure humaine m’intéressent non seulement comme motifs visuels, mais comme des territoires vivants chargés d’histoires, de silences et de tensions. À travers le réalisme, je cherche à révéler ce qui se cache dans le quotidien : la fragilité, la force, la persistance et la beauté qui se manifestent dans les gestes, dans la matière et dans les espaces que nous habitons.
Le clair-obscur est pour moi un outil de pensée. Par le contraste, je découvre la structure interne de chaque image, l’atmosphère qui permet à la couleur de respirer et de devenir protagoniste. Je travaille avec une observation minutieuse, en veillant à ce que chaque coup de pinceau conserve la sensibilité de l’instant et, en même temps, une permanence qui transcende la temporalité de l’objet représenté.
Mes pièces se situent à un croisement entre la tradition académique et un regard contemporain, où la technique rigoureuse cohabite avec une recherche expressive personnelle. Je peins parce que je trouve dans l’huile un espace de révélation : une manière de comprendre le monde et, en même temps, de le réinventer à travers la lumière, la texture et la couleur.
Artiste plasticien cubain spécialisé en peinture à l’huile sur toile, avec une approche réaliste qui se distingue par sa précision technique, sa maîtrise du clair-obscur et un profond intérêt pour la nature et la figure humaine. Son œuvre combine une formation académique solide avec une recherche esthétique centrée sur le détail, la lumière et la force expressive de la couleur. Études 2012 • Baccalauréat en Arts Plastiques. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. Expositions et Salons 2011 • Salon Iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Vástagos ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salon Martiano. Galería Taller de Escultura, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Litografías ». UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Exercice Final Intégral ». Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposition « La Víspera ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salon « Guernica ». AHS, Las Tunas, Cuba. • Salon « La Plástica en Abril ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. • Expo collective « L’art, une image sociale ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52e Expofeira do Amapá, Brésil. 2024 • Expo Collective « Fluxo Feminino : Une exposition d’Art qui Inspire et Transforme ». Palais du Gouvernement de l’État de l’Amapá, Brésil. • Réinauguration de la Galerie Samaúma, Amapá, Brésil. • « Convergence Artistique : Realisme et Intelligence Artificielle ». Rede Amazônica, Amapá, Brésil. • Réinauguration du Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • « Amazônia em Telas ». 53e Expofeira do Amapá, Brésil. 2025 • Certification Loi Aldir Blanc. Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • Expo Collective « Uma Floresta ». Rede Amazônica et Défense Publique de l’État de l’Amapá, Brésil."}
À propos du vendeur
Traduit par Google TraductionLuis Enrique González
Mirada Hipnótica, 2026
Huile sur toile, 59 × 39 cm
Signé (en bas à gauche)
Retrato felin extraordinairement impactant sur le plan visuel. Luis Enrique González saisit avec maestria l’expression d’alerte et pénétrante d’un chat de race Abyssin, dont les immenses yeux verts-jaunes deviennent le protagoniste absolu de l’œuvre. L’intensité de son regard, associée aux oreilles droites et aux moustaches tendues, transmet curiosité, intelligence et cette élégance mystérieuse propre aux félins.
L’artiste fait montre d’un virtuosité technique exceptionnelle dans le traitement du pelage, avec de délicates variations de tons chauds (canelle, cuivre et doré) qui contrastent fortement avec le fond sombre. L’éclairage précis et le réalisme photographique des yeux et des textures font de cette pièce l’une des plus abouties de sa production animaliste.
Luis Enrique González s’est imposé comme l’un des meilleurs peintres réalistes d’animaux de sa génération. Leurs portraits de chevaux et, de plus en plus, de félins, sont très appréciés par des collectionneurs spécialisés et des amoureux des animaux qui recherchent des œuvres avec une âme et une qualité de musée.
« Mirada Hipnótica » est une peinture de grande force émotionnelle et de présence décorative. Idéale pour des intérieurs élégants, des bureaux ou pour ceux qui désirent une œuvre qui capte l’attention de quiconque passe devant elle.
Œuvre originale réalisée à l’huile sur toile.
L’œuvre est envoyée soigneusement protégée dans un tube de transport afin d’assurer sa sécurité maximale.
Artist Statement — Luis Enrique González
Mon œuvre est un dialogue constant entre la lumière et la forme, où la peinture à l’huile devient un moyen d’explorer la profondeur émotionnelle et symbolique de la réalité. La nature et la figure humaine m’intéressent non seulement comme motifs visuels, mais comme des territoires vivants chargés d’histoires, de silences et de tensions. À travers le réalisme, je cherche à révéler ce qui se cache dans le quotidien : la fragilité, la force, la persistance et la beauté qui se manifestent dans les gestes, dans la matière et dans les espaces que nous habitons.
Le clair-obscur est pour moi un outil de pensée. Par le contraste, je découvre la structure interne de chaque image, l’atmosphère qui permet à la couleur de respirer et de devenir protagoniste. Je travaille avec une observation minutieuse, en veillant à ce que chaque coup de pinceau conserve la sensibilité de l’instant et, en même temps, une permanence qui transcende la temporalité de l’objet représenté.
Mes pièces se situent à un croisement entre la tradition académique et un regard contemporain, où la technique rigoureuse cohabite avec une recherche expressive personnelle. Je peins parce que je trouve dans l’huile un espace de révélation : une manière de comprendre le monde et, en même temps, de le réinventer à travers la lumière, la texture et la couleur.
Artiste plasticien cubain spécialisé en peinture à l’huile sur toile, avec une approche réaliste qui se distingue par sa précision technique, sa maîtrise du clair-obscur et un profond intérêt pour la nature et la figure humaine. Son œuvre combine une formation académique solide avec une recherche esthétique centrée sur le détail, la lumière et la force expressive de la couleur. Études 2012 • Baccalauréat en Arts Plastiques. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. Expositions et Salons 2011 • Salon Iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Vástagos ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salon Martiano. Galería Taller de Escultura, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Litografías ». UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Exercice Final Intégral ». Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposition « La Víspera ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salon « Guernica ». AHS, Las Tunas, Cuba. • Salon « La Plástica en Abril ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. • Expo collective « L’art, une image sociale ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52e Expofeira do Amapá, Brésil. 2024 • Expo Collective « Fluxo Feminino : Une exposition d’Art qui Inspire et Transforme ». Palais du Gouvernement de l’État de l’Amapá, Brésil. • Réinauguration de la Galerie Samaúma, Amapá, Brésil. • « Convergence Artistique : Realisme et Intelligence Artificielle ». Rede Amazônica, Amapá, Brésil. • Réinauguration du Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • « Amazônia em Telas ». 53e Expofeira do Amapá, Brésil. 2025 • Certification Loi Aldir Blanc. Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • Expo Collective « Uma Floresta ». Rede Amazônica et Défense Publique de l’État de l’Amapá, Brésil."}

