Richard Avedon - Evidence 1944-1994 - 1994

Bienvenue dans la prochaine édition des ENORMÉMENT POPULAIRES ENCHÊRES À SIMPLE VENTE par 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Cologne, Allemagne). Cette fois-ci avec une BEST-OF-SELECTION couvrant 1926 à 2026, soit les 100 dernières années (!) de l’histoire des photobooks.

SUPERBE LIVRE EN GRAND FORMAT de 1994 (!) par le grand photographe américain Richard Avedon (1923–2004).

Publié pour la même tournée d’exposition éponyme à travers les États-Unis ("Whitney Museum of American Art", New York), l’Allemagne ("Museum Ludwig", Cologne), l’Italie ("Palazzo Reale", Milan), la Grande-Bretagne ("National Portrait Gallery", Londres) et au "The Minneapolis Institute of Arts".

ÉTAT FRAIS.

5Uhr30.com garantit des descriptions détaillées et précises, 100 % de protection, 100 % d’assurance et l’expédition groupée dans le monde entier.

Schirmer et Mosel, Munich ; Eastman Kodak. En coopération avec le Whitney Museum of American Art, New York et le Museum Ludwig, Cologne. 1994. Première édition allemande, première impression.

Broché. 285 x 365 mm. 185 pages. Photos : Richard Avedon. Édité par Mary Shanahan. Texte : Jane Livingston, Adam Gopnik. Traduction en allemand : Manfred Ohl, Hans Sartorious. Préface : Marc Scheps, David A. Ross. Texte en allemand.

État :
Livre intérieur frais et sans défaut ; propre sans marques et sans rousseur. Extérieur assez frais ; peu d’usure, surtout sur les bords. État global : bon.

Superb photobook de Richard Avedon - dans un état frais, meilleur que d’habitude.

"Richard Avedon est né et a vécu à New York. Son intérêt pour la photographie a commencé tôt, et il a rejoint le club photo Young Men’s Hebrew Association (YMHA) lorsqu’il avait douze ans. Il a fréquenté le DeWitt Clinton High School dans le Bronx, où il a co-édité le magazine littéraire de l’école, The Magpie, avec James Baldwin. Il fut nommé Poète Lauréat des lycées de la ville de New York en 1941.
Avedon joignit les forces armées en 1942 pendant la Seconde Guerre mondiale, servant comme Photographer’s Mate Second Class dans la Merchant Marine américaine. Comme il le décrit, « Mon travail consistait à réaliser des photographies d’identité. J’ai dû prendre des photos de cent mille visages avant de me rendre compte que je devenais photographe. »
Après deux années de service, il quitta la Merchant Marine pour devenir photographe professionnel, créant d’abord des images de mode et étudiant avec le directeur artistique Alexey Brodovitch au Design Laboratory de la New School for Social Research.
À l’âge de vingt-deux ans, Avedon commença à travailler comme photographe indépendant, principalement pour Harper’s Bazaar. D’abord refusé l’accès à un studio par le magazine, il photographia des mannequins et des modes dans la rue, dans des boîtes de nuit, au cirque, sur la plage et dans d’autres lieux peu ordinaires, faisant preuve d’une ingéniosité et d’une ressource sans fin qui deviendra une marque de son art. Sous la tutelle de Brodovitch, il devient rapidement le photographe principal de Harper’s Bazaar.
Dès le début de sa carrière, Avedon réalisa des portraits formels pour publication dans Theatre Arts, Life, Look et Harper’s Bazaar, parmi bien d’autres. Il était fasciné par la capacité de la photographie à suggérer la personnalité et à évoquer la vie de ses sujets. Il consignait poses, attitudes, coiffures, vêtements et accessoires comme éléments vitaux et révélateurs d’une image. Il avait une confiance totale dans la nature bidimensionnelle de la photographie, les règles de laquelle il pliait à ses objectifs stylistiques et narratifs. Comme il le disait en souriant : « Mes photographies ne vont pas au-delà de la surface. J’ai une grande foi dans les surfaces. Une bonne surface est pleine d’indices. »
Après avoir été rédacteur invité du numéro d’avril 1965 de Harper’s Bazaar, Avedon quitta le magazine après avoir suscité une tempête de critiques pour sa collaboration avec des mannequins de couleur. Il rejoignit Vogue, où il travailla pendant plus de vingt ans. En 1992, Avedon devint le premier photographe en résidence chez The New Yorker, où son portraituré a contribué à redéfinir l’esthétique du magazine. Pendant cette période, sa photographie de mode apparut presque exclusivement dans le magazine français Égoïste.
Tout au long, Avedon dirigea un studio commercial prospère et est largement crédité d’avoir effacé la frontière entre photographie « artistique » et photographie « commerciale ». Son travail phare et ses longues associations avec Calvin Klein, Revlon, Versace et des dizaines d’autres entreprises ont donné naissance à certains des campagnes publicitaires les plus célèbres de l’histoire américaine. Ces campagnes donnèrent à Avedon la liberté de poursuivre des projets majeurs dans lesquels il explorait ses passions culturelles, politiques et personnelles. Il est connu pour sa grande série de portraits du mouvement des droits civiques américain, de la guerre du Vietnam et d’un cycle de photographies très apprécié de son père, Jacob Israel Avedon. En 1976, pour le magazine Rolling Stone, il produisit « The Family », un portrait collectif de l’élite du pouvoir américain à l’époque de l’élection bicentenaire du pays. De 1979 à 1985, il travailla largement sur une commission du Amon Carter Museum of American Art, aboutissant finalement à l’exposition et au livre In the American West.
La première rétrospective de musée d’Avedon eut lieu au Smithsonian Institution en 1962. De nombreuses grandes expositions en musée suivirent, dont deux au Metropolitan Museum of Art (1978 et 2002), au Minneapolis Institute of Arts (1970), au Amon Carter Museum of American Art (1985) et au Whitney Museum of American Art (1994). Son premier livre de photographies, Observations, avec un essai de Truman Capote, fut publié en 1959. Il continua à publier des livres de ses œuvres tout au long de sa vie, dont Nothing Personal en 1964 (avec un essai de James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, avec un essai de Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, avec des essais de Jane Livingston et Adam Gopnik), et The Sixties (1999, avec des entretiens de Doon Arbus).

Après avoir souffert d’une hémorragie cérébrale alors qu’il était en reportage pour The New Yorker, Richard Avedon est décédé à San Antonio, Texas, le 1er octobre 2004. Il a fondé The Richard Avedon Foundation de son vivant."