Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l'une des plateformes les plus réputées dans le monde de l'art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l'appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité de plus en plus grande de Santicri dans le panorama artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Dimensions : 70x50x2 cm
Certificat d'authenticité - signé à la main
pièce unique 1/1

L'œuvre "Sorry, I\'m Just a Housemaid" est une affirmation audacieuse et provocatrice qui remet en question les conventions associées à la représentation traditionnelle de la peinture.
L'artiste, par l'emploi d'un chiffon collé et l'effacement partiel de l'œuvre, semble commenter le rôle stéréotypé des femmes dans les dynamiques domestiques et la dégradation de la figure féminine au simple statut de « femme de ménage ».
Le choix de nommer l'œuvre par une déclaration d'excuses, "Sorry, I\'m Just a Housemaid", ajoute une couche de sarcasme et d'autodérision, révélant peut-être un message critique à l’égard des attentes sociales et des perceptions d’infériorité imposées aux femmes.
La présence du chiffon comme outil d’effacement semble suggérer une révolte contre la rigidité du tableau iconique, en le reconsidérant à travers une lentille plus contemporaine et féministe.
L’effacement partiel pourrait être interprété comme une recherche de libération des rôles préétablis ou comme une déclaration d’émancipation personnelle.
Des critiques pourraient émerger quant à la question de savoir si la provocation de l’œuvre risque d’être mal comprise ou si le geste d’effacer partiellement une œuvre d’art historique est considéré comme un acte iconoclaste. Cependant, l'œuvre ouvre sans aucun doute une discussion sur les questions de genre, les stéréotypes et le pouvoir de redéfinir les narrations artistiques à travers un regard contemporain.

EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé, la toile est livrée montée sur châssis en bois, cadre non inclus.

L'artiste s'est imposé en 2024 comme l'un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se classant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d'autres catégories d'excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l'un des investissements les plus prometteurs de l'année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours mêlant études de Géomètre et d'Architecture qui l'ont amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se chercher et de laisser éclater sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Classer son propre art n'est jamais facile, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : d'impact et mémorable."