Sergio Sarri (1938-2018) - Macchina di Contenzione

Serigraphie tirée à la main en 75 exemplaires par Studio D Milano en 1972. Échantillon 4/75

Sergio Sarri naît à Turin en 1938. Le début de son activité artistique remonte aux premières années des années soixante ; il suit des cours de peinture à Berne et à Paris. Sa recherche est principalement centrée sur la relation « homme-machine », thématique mise au point après un voyage aux États‑Unis en 1965. En 1974 il reçoit une bourse d’études et de séjour du musée d’Art Moderne d’Amsterdam et en 1975‑1976 travaille à la Cité des Arts de Paris. Il reçoit de nombreux accrochages et prix dont : Prix Suzzara, Prix Bollate (1967) et Prix Ramazzotti, Prix Campigna (1973), Prix San Marino (1978), Prix Roncaglia (1988), Prix Sulmona (1991), Prix Busto Arsizio (2001). De 1994 à 1997 il enseigne l’Anatomie Artistique à l’Académie de Brera, à Milan. Il figure au fil des années dans les plus importantes rétrospectives internationales : du Salon de la jeune peinture à Paris (1970) et à Bruxelles (1971), à la Biennale Internationale d’Art de Venise (1972 et 2011), à la Quadriennale Nationale d’Art de Rome (1986), à la Triennale Nationale d’Art de Milan (1971, 1974 et 1993). Après un Grand Tour qui l’a porté au milieu des années soixante aux États‑Unis et en Europe, Sarri revient en Italie et, se référant d’abord au cinéma expérimental « Metropolis » de Fritz Lang, réalise les films : Le storie di Varazze, Le avventure di Nessuno et Vostock, expérience qui demeure pour lui un pivot d’un point de vue conceptuel et d’imaginaire-visuel et qui ouvre la voie à la difficile tâche consistant à considérer la peinture comme langage d’avant-garde.

L’engagement constant de l’artiste est celui d’explorer la condition objective et existentielle de l’homme par rapport à la société. Dans ses œuvres tout semble se décomposer dans une condition dépourvue de logique, dans une déformation d’un monde dominé par la technologie, par la « machine-totem », des situations qui font parfois penser à une visionnarité sado-masochiste. Il se consacre longuement à la peinture et à l’illustration publicitaire avant d’arriver à la bande dessinée en 1984 lorsque, sous le pseudonyme de SeSar, il commence à publier sur « Corto Maltese » des histoires assez particulières dans lesquelles il réinterprète des mythes et des personnages du cinéma américain des années 30/50 : de Rita Hayworth à Errol Flynn, de Humphrey Bogart à King Kong. En 1995 il réalise pour la maison d’édition Lo Scarabeo les originaux Tarocchi du cinéma.

Rappelons seulement quelques-unes de ses expositions significatives en Italie et à l’étranger : Musée Municipal de Saint Paul de Vence, « Jeune peinture italienne » Isy Brachot – Genève – Paris – Bruxelles, Galerie T. – Amsterdam, « Objectivité et engagement » – Rome – Berlin, XXVIIe Triennale Nationale d’Art de Milan – Milan (1971) ; « Métamorphoses de l’objet » Palais Royal – Milan, Biennale Graphique – Cracovie – Pologne, XXXVIe Biennale Internationale d’Art de Venise – Venise (1972) ; V Kunstmesse – Berlin, « Exorcisme de l’Eros » Palais Expositions – Rome, Museum of Art – San Francisco – U.S.A. (1973) ; Galerie T – Amsterdam, X Biennale International d’art – Menton – France, XXVIIIe Triennale Nationale d’Art de Milan – Milan (1974) ; Galerie Arcanes – Bruxelles, Hagener Kunst Kabinet – Hagen – Allemagne, « La réalité et son image » Galerie E. De Causans – Paris (1975) ; Palazzo dei Diamanti – Ferrare, exposition personnelle (1976) ; « Quotidien : Histoire et Utopie » – Grenoble – France, « Arte in Italia 1960/1977 » Galleria Civica – Turin (1977) ; « Image-invention » Centre Culturel Italien – Paris, Salon de la Jeune Peinture – Paris (1978) ; « Arte Italiana – Il Cairo – Égypte, « Nouvelles Tendences Italiennes » – Macon – France (1979) ; « Exposition Corps » – Tours – France, « Chronique des années de crise » Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris – Paris (1980) ; Maison Rabelais – Metz – France, « Art ’12 » – Bâle – Suisse (1981) ; Atelier Noblet – Grenoble – France (1982) ; « L’Art Pop et l’Italie » – Pavie (1983) ; Galerie G. Fall – Paris (1984) ; « ARCO ’85 » – Madrid – Espagne (1985) ; Galerie G. Fall – Paris, XIe Quadriennale Nationale d’Art de Rome – Rome (1986) ; « La Danse » Studio Gastaldelli – Milan (1987) ; « L’écran peint » Centre International Brera – Milan, (1988) ; « Art et Sport » Stade des Marmi, Foro Italico – Rome (1989) ; Forte Spagnolo – L’Aquila, « Italie ’90 – Coup d’envoi » Palais des Stelline – Milan (1990) ; Galleria Mllenium – Kunstmesse – Francfort (1991) ; Galleria Ca’ d’Oro – Rome, Biennale d’Art « Olimpiades ’92 » – Barcelone – Espagne (1992);

Casa della Cultura – Tavernes de la Vallée de Valldigna – Valence – Espagne, « Hommage à C. Schulz » Palais des Expositions – Rome, Palais Fortuny – Venise, Rotonde de la Besana – Milan, XXXIIe Triennale Nationale d’Art de Milan – Milan (1993); « Le Prix Suzzara – Sélection œuvres 1948/1994 » Casa del Mantegna – Mantoue, « 100 Artistes pour Milan » La Permanente de Milan – Milan, « L’Art résiste » Salle Archiginnasio – Bologne, « Memoires: cinquante ans après », 1945/95 » – Milan, « Artissima » – Turin (1995); « Sarri dans les collections valenciennes » – Potries – Espagne, « Arte en academia » Civitanova Marche et Montesserat Gallery – New York – USA, « Artissima » – Turin, Montserrat Gallery – New York – USA, « Articolo 11 – contre la violence » Salle du Broletto – Côme (1996); « Signaux: Donzelli, Pozzati, Sarri » Galleria Varart – Florence, « Les temps modernes de Sergio Sarri : œuvres ’67-’97 » Exposition Antologique Barchessa Villa Rubbi-Serena, Ponzano Veneto (TV) (1997); Montserrat Gallery – New York – USA, « International Comics Fair » San Diego – Californie – USA, « Rassegna Premio Campigna années ’70 » Galerie d’Art Moderne – Santa Sofia – Rome (1998); Galerie Fal – Paris, « Artissima » Turin, « Ethica et Esthetica » Université de Valence, Fondation J.M. Guerricabeitia – Valence – Espagne (1999); « Ovali Rotariani 2, à l’aube du millénaire » Sotheby’s – Milan, VIIe Exposition Nationale « Artisti per l’Epicentro » Barcelone – Espagne, « Immagine d’impegno – Impegno d’immagine » Salles ex Mattoio – Rome, Orrukunst Galerie – Lippstadt – Allemagne, « Figurazione à Milan de l’après-guerre à aujourd’hui » – Milan, « Le mythe : Apollo et Daphné » – Lodi, Galerie Stucker – Brunsbüttel – Allemagne, « 50 peintres pour Rome » Banque Nationale du Travail – Rome (2000); « Génération années ’30 » Musée du XXe siècle A. Bargellini – Pieve di Cento 375 (MO), Centre Culturel d’Almussafes – Valence – Espagne, « Synthèse – La divinité ‘machina‘ » Institut de Culture « Laurentianum », Duomo de Mestre – (VE) (2001); « L’homme, le mur, le chaman » Galleria Vinciana – Milan, « Sur la limite de la peinture – Turin années ’60 » Galleria del Ponte – Turin, Exposition Antologique monographique, Galleria San Michele – Brescia (2002); Universitat de València – Espagne, »Symboles et espaces dans la peinture de Sergio Sarri» Espace d’exposition Zone Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2003); « Formes animales » Cloître de Collemaggio – L’Aquila, « Ars Locus Solus » Over Studio – Turin, « De l’image à la matière » Espace d’exposition Zone Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2004); « Naturarte » Castello Morando-Bolognini – Lodi, « Du fixe au mobile » Universitat de València – Valence – Espagne (2005); « L’image critique: Milan années ’60 » Espace Annunciata – Milan, « L’image critique: Milan-Calice années ’70 » Musée d’Art Contemporain Maison du Console – Calice Ligure (SV) (2007); « Dante et les traîtres » Maison de Dante – Pescara, 54e Exposition Internationale d’Art de la Biennale de Venise, Pavillon Italie section Lombardie – Milan (2011); « Années ’60/’70 Comment nous étions » Espace Annunciata – Milan, « Flaneur » Atelier du Prè – Cannes – France (2012); « Peintres de papier » Art & Comics – Turin, « Rainbowroom et autres œuvres récentes » Galerie Annunciata – Milan, « Rainbowroom 2 » Complexe Monumental de Sainte Catherine – Finalborgo (SV), « Les latitudes de l’Art » Biennale, Palais des Ducs – Gênes (2015); « Présences d’Art à Calice Ligure. L’école de Calice » Musé d’Art Contemporain, Maison du Console – Calice Ligure (SV) (2016); « Le jeu des couples. Sarri-Bertini » Musé d’Art Contemporain, Maison du Console – Calice Ligure (SV), « Les latitudes de l’Art » Biennale, Palais Vigado – Budapest – Hongrie, « Sergio Sarri. Œuvres 1967-2017 » Exposition Antologique, Galleria Robilant&Voena – Milan, « Space Ballet » Villa Argentina – Viareggio (LU) (2017); « Sarri BIG SIZE » exposition d’art diffus – Finale Ligure (SV), « 100% ITALIA. Cent’anni di Capolavori » Musée Ettore Fico – Turin (2018).