Elena M. - "Blue ocean", n.15






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Elena M. présente l'œuvre originale en acrylique "Blue ocean", n.15, sur toile (sans châssis), 80 x 100 cm, créée en 2026, signé à la main et en excellent état, produite en Allemagne et vendue directement par l'artiste, expédiée roulée en tube avec livraison assurée et un Certificat d'Authenticité.
Description fournie par le vendeur
Cette élégante peinture texturée d'un océan bleu est conçue pour instaurer un sentiment de calme et de sérénité dans votre espace.
Elle vous emmènera loin du travail quotidien et du stress urbain vers un luxuriant paradis tropical.
Acrylic painting on canvas without stretcher, shipped rolled up in a tube.
Veuillez noter : il peut être difficile de capturer avec précision les différentes nuances de bleu sur les photos. Les couleurs réelles peuvent également varier selon l'écran et l'éclairage.
* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Couleurs : différentes nuances de bleu, blanc.
* Taille de la peinture : 80 x 100 cm.
* Année de création : 2026
* État : neuf, parfait.
* Mode d'expédition : assuré, soigneusement emballé dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un certificat d'authenticité (COA).
* Prix de réserve : le prix de réserve est purement symbolique et indique le coût de création.
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Working from her studio in Germany, Elena Mosurak’s painting practice is a exploration of colour and facture.
Initialement, ses peintures étaient basées sur le réalisme, mais elle continue d'expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux.
Depuis 2010, son travail est passé des natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation au travers d'un processus contemplatif.
Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturaux, utilisant des couleurs acryliques et à l'huile, du gesso et du sable minéral.
Cette technique lui permet d'apporter de la profondeur et de la tension à la peinture, en générant des contrastes – lisses et granuleux, fins et grossiers, mates et brillants, lumière et ombre – elle confère ainsi aux toiles grâce et équilibre.
Ces dimensions sensorielles supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans son expérience, à « jouer » avec la peinture et, peut-être, à imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres appartiennent à des collections privées en Allemagne, Grèce, Autriche, Belgique, Pays-Bas, Italie, France, Finlande, Portugal, Lituanie, Luxembourg, Suisse, Suède, Espagne, Russie, États-Unis, Royaume-Uni, Taïwan, Singapour, Japon, Australie, Chypre, Chine.
Cette élégante peinture texturée d'un océan bleu est conçue pour instaurer un sentiment de calme et de sérénité dans votre espace.
Elle vous emmènera loin du travail quotidien et du stress urbain vers un luxuriant paradis tropical.
Acrylic painting on canvas without stretcher, shipped rolled up in a tube.
Veuillez noter : il peut être difficile de capturer avec précision les différentes nuances de bleu sur les photos. Les couleurs réelles peuvent également varier selon l'écran et l'éclairage.
* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Couleurs : différentes nuances de bleu, blanc.
* Taille de la peinture : 80 x 100 cm.
* Année de création : 2026
* État : neuf, parfait.
* Mode d'expédition : assuré, soigneusement emballé dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un certificat d'authenticité (COA).
* Prix de réserve : le prix de réserve est purement symbolique et indique le coût de création.
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Working from her studio in Germany, Elena Mosurak’s painting practice is a exploration of colour and facture.
Initialement, ses peintures étaient basées sur le réalisme, mais elle continue d'expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux.
Depuis 2010, son travail est passé des natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation au travers d'un processus contemplatif.
Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturaux, utilisant des couleurs acryliques et à l'huile, du gesso et du sable minéral.
Cette technique lui permet d'apporter de la profondeur et de la tension à la peinture, en générant des contrastes – lisses et granuleux, fins et grossiers, mates et brillants, lumière et ombre – elle confère ainsi aux toiles grâce et équilibre.
Ces dimensions sensorielles supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans son expérience, à « jouer » avec la peinture et, peut-être, à imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres appartiennent à des collections privées en Allemagne, Grèce, Autriche, Belgique, Pays-Bas, Italie, France, Finlande, Portugal, Lituanie, Luxembourg, Suisse, Suède, Espagne, Russie, États-Unis, Royaume-Uni, Taïwan, Singapour, Japon, Australie, Chypre, Chine.
