Kinga Makowka - Still Water






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Kinga Makowka Still Water est une œuvre originale de 2026, peinture acrylique et mixed media, 76,5 × 76,5 cm, style impressionniste, signée à la main et vendue directement par l'artiste, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Still Water est un paysage abstrait original, évocateur et très texturé, qui capture l'atmosphère brumeuse d'un matin. La composition attire le regard sur une étendue d'eau tranquille, avec des formes lourdes et tactiles qui suggèrent une côte lointaine enveloppée de brume.
Cette œuvre s'appuie sur une palette sereine et rafraîchissante, composée de bleus glaçants et d'un bleu marine profond et posé. Une caractéristique marquante de cette peinture est la texture épaisse d'empâtement utilisée pour construire les éléments du paysage sombre. Cette approche sculpturale de la peinture acrylique contraste magnifiquement avec le mélange lisse et éthéré du ciel et de la réflexion de l'eau, conférant à l'œuvre une remarquable qualité tridimensionnelle lorsque la lumière l'éclaire.
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Veuillez noter que la peinture est vendue sans cadre. Détachée des baguettes de châssis, la toile est roulée et expédiée en toute sécurité dans un tube. N'hésitez pas à me contacter si vous souhaitez qu'elle soit expédiée montée sur châssis; je peux volontiers vous fournir un devis.
La signature à la main est apposée au dos de l'œuvre; le certificat d'authenticité est également fourni.
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur lin brut et toile de coton, elle construit ses peintures en couches délicates; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même.
Ses pièces ne visent pas à capturer un endroit précis, mais plutôt un moment… une sensation.
Une grande partie de son travail trouve ses racines dans la réflexion personnelle, une recherche de sens, une pause. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d'émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s'inspire souvent de sa vie personnelle - rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu'elle recherche à travers tout cela. C'est une cartographie du monde intérieur, cartographiant les émotions à travers la forme.
Still Water est un paysage abstrait original, évocateur et très texturé, qui capture l'atmosphère brumeuse d'un matin. La composition attire le regard sur une étendue d'eau tranquille, avec des formes lourdes et tactiles qui suggèrent une côte lointaine enveloppée de brume.
Cette œuvre s'appuie sur une palette sereine et rafraîchissante, composée de bleus glaçants et d'un bleu marine profond et posé. Une caractéristique marquante de cette peinture est la texture épaisse d'empâtement utilisée pour construire les éléments du paysage sombre. Cette approche sculpturale de la peinture acrylique contraste magnifiquement avec le mélange lisse et éthéré du ciel et de la réflexion de l'eau, conférant à l'œuvre une remarquable qualité tridimensionnelle lorsque la lumière l'éclaire.
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Veuillez noter que la peinture est vendue sans cadre. Détachée des baguettes de châssis, la toile est roulée et expédiée en toute sécurité dans un tube. N'hésitez pas à me contacter si vous souhaitez qu'elle soit expédiée montée sur châssis; je peux volontiers vous fournir un devis.
La signature à la main est apposée au dos de l'œuvre; le certificat d'authenticité est également fourni.
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur lin brut et toile de coton, elle construit ses peintures en couches délicates; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même.
Ses pièces ne visent pas à capturer un endroit précis, mais plutôt un moment… une sensation.
Une grande partie de son travail trouve ses racines dans la réflexion personnelle, une recherche de sens, une pause. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d'émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s'inspire souvent de sa vie personnelle - rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu'elle recherche à travers tout cela. C'est une cartographie du monde intérieur, cartographiant les émotions à travers la forme.
