Francis Art Studio - Hope - XL






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
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Toile abstraite originale 100 × 70 cm de Francis Art Studio, intitulée « Hope – XL », réalisée en 2026 en Pologne, acrylique et technique mixte sur toile avec sable, métal slag et impasto, signe à la main, proposée directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
L'œuvre présentée intitulée « Hope » constitue une composition abstraite monumentale, dans laquelle le principal moyen d'expression devient une riche matière texturale à multiples couches obtenue grâce à l'utilisation de sable naturel et de métal slag. Cette œuvre s’inscrit dans la mouvance de la peinture de la matière, associant la rudesse des structures organiques à l’élégance de l’éclat métallique, ce qui confère à l’ensemble un caractère sculptural et une profondeur visuelle exceptionnelle. La partie inférieure de la toile, en tonalités sombres, se fond harmonieusement dans une bande lumineuse de dorure réalisée à partir de plaquettes de métal slag, qui, sous l’influence de la lumière, voit son intensité varier, créant un effet d’illumination dynamique. L’utilisation du sable confère à la surface une rugosité unique, contrastant avec les zones lisses de blanc et de beige dans la partie supérieure de l’œuvre, symbolisant l’espoir éponyme qui percer l’obscurité. Grâce à l’alliance harmonieuse des composants naturels et des reflets nobles, cette œuvre constitue un élément raffiné d’un aménagement intérieur moderne, attirant l’attention tant par sa structure complexe que par son message symbolique.
À propos de l’artiste :
Francis Art Studio crée depuis des années des œuvres abstraites uniques, réalisées à la main. Le travail se caractérise par une texture vive et sculpturale. Dans le processus de création, l’artiste utilise souvent des minéraux naturels, des pigments et du sable, renouant avec le lien profond entre l’homme et la nature. L’utilisation de feuilles d’or associée à la technique de l’impasto fait en sorte que les tableaux complètent parfaitement les intérieurs modernes, leur conférant un caractère prestigieux. Je vous invite à suivre les processus de création sur Instagram : francis_art_studio
Technique : Technique originale, acrylique sur toile, métal slag, impasto.
Dimensions totales : 100x70x2
Protection : L’œuvre est recouverte d'un vernis final protégeant les couleurs et la texture.
Authenticité : Un certificat d’authenticité accompagne chaque œuvre, garantissant l'origine et l'originalité.
Chaque œuvre est le fruit d'un travail manuel. Des traces évidentes d'outils (spatules, pinceaux), une texture irrégulière et des coups de pinceau expressifs sont le fondement de cette esthétique et constituent sa valeur la plus élevée.
Note : La structure de surface spécifique, l’application inégale de la peinture et les traces de l’atelier sont des effets artistiques intentionnels, définissant le style de l’artiste. Ils ne constituent pas des défauts du produit et ne peuvent pas donner lieu à une réclamation.
À la livraison : Malgré des normes d'emballage élevées, veuillez vérifier impérativement l'état du colis lors de la remise par le transporteur. En cas de dommages constatés à l'emballage, un constat de dégâts doit être établi. C'est la seule base pour obtenir une indemnisation de la part de la société de transport.
Informations complémentaires
Éclairage et couleurs : Les photos ont été réalisées à la lumière du jour et à la lumière ponctuelle à intensités variables. L'effet de la brillance de l'or dépend de l’angle d’incidence de la lumière dans votre intérieur. Les couleurs peuvent légèrement différer selon les réglages individuels de votre écran.
Présentation : Le cadre visible sur les photos n’est qu’un exemple d’encadrement. L’œuvre sur les visualisations en intérieur n’est pas à l’échelle.
L'œuvre présentée intitulée « Hope » constitue une composition abstraite monumentale, dans laquelle le principal moyen d'expression devient une riche matière texturale à multiples couches obtenue grâce à l'utilisation de sable naturel et de métal slag. Cette œuvre s’inscrit dans la mouvance de la peinture de la matière, associant la rudesse des structures organiques à l’élégance de l’éclat métallique, ce qui confère à l’ensemble un caractère sculptural et une profondeur visuelle exceptionnelle. La partie inférieure de la toile, en tonalités sombres, se fond harmonieusement dans une bande lumineuse de dorure réalisée à partir de plaquettes de métal slag, qui, sous l’influence de la lumière, voit son intensité varier, créant un effet d’illumination dynamique. L’utilisation du sable confère à la surface une rugosité unique, contrastant avec les zones lisses de blanc et de beige dans la partie supérieure de l’œuvre, symbolisant l’espoir éponyme qui percer l’obscurité. Grâce à l’alliance harmonieuse des composants naturels et des reflets nobles, cette œuvre constitue un élément raffiné d’un aménagement intérieur moderne, attirant l’attention tant par sa structure complexe que par son message symbolique.
À propos de l’artiste :
Francis Art Studio crée depuis des années des œuvres abstraites uniques, réalisées à la main. Le travail se caractérise par une texture vive et sculpturale. Dans le processus de création, l’artiste utilise souvent des minéraux naturels, des pigments et du sable, renouant avec le lien profond entre l’homme et la nature. L’utilisation de feuilles d’or associée à la technique de l’impasto fait en sorte que les tableaux complètent parfaitement les intérieurs modernes, leur conférant un caractère prestigieux. Je vous invite à suivre les processus de création sur Instagram : francis_art_studio
Technique : Technique originale, acrylique sur toile, métal slag, impasto.
Dimensions totales : 100x70x2
Protection : L’œuvre est recouverte d'un vernis final protégeant les couleurs et la texture.
Authenticité : Un certificat d’authenticité accompagne chaque œuvre, garantissant l'origine et l'originalité.
Chaque œuvre est le fruit d'un travail manuel. Des traces évidentes d'outils (spatules, pinceaux), une texture irrégulière et des coups de pinceau expressifs sont le fondement de cette esthétique et constituent sa valeur la plus élevée.
Note : La structure de surface spécifique, l’application inégale de la peinture et les traces de l’atelier sont des effets artistiques intentionnels, définissant le style de l’artiste. Ils ne constituent pas des défauts du produit et ne peuvent pas donner lieu à une réclamation.
À la livraison : Malgré des normes d'emballage élevées, veuillez vérifier impérativement l'état du colis lors de la remise par le transporteur. En cas de dommages constatés à l'emballage, un constat de dégâts doit être établi. C'est la seule base pour obtenir une indemnisation de la part de la société de transport.
Informations complémentaires
Éclairage et couleurs : Les photos ont été réalisées à la lumière du jour et à la lumière ponctuelle à intensités variables. L'effet de la brillance de l'or dépend de l’angle d’incidence de la lumière dans votre intérieur. Les couleurs peuvent légèrement différer selon les réglages individuels de votre écran.
Présentation : Le cadre visible sur les photos n’est qu’un exemple d’encadrement. L’œuvre sur les visualisations en intérieur n’est pas à l’échelle.
