Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité tant dans des contextes nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une preuve supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.

Santicri
Technique mixte
Dimensions : 70x50x2 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition limitée 1/8

L’œuvre "Sorry, I’m Just a Housemaid" est une affirmation audacieuse et provocatrice qui remet en cause les conventions associées à la représentation traditionnelle du tableau.
L’artiste, par l’emploi d’un chiffon collé et l’effacement partiel de l’œuvre, semble commenter le rôle stéréotypé des femmes dans les dynamiques domestiques et la dégradation de la figure féminine au simple statut de « femme de ménage ».
Le choix d’intituler l’œuvre par une déclaration d’excuses, « Sorry, I’m Just a Housemaid », ajoute une couche de sarcasme et d’autodérision, révélant peut-être un message critique envers les attentes sociales et les perceptions d’infériorité imposées aux femmes.
La présence du chiffon comme outil d’effacement suggère une révolte contre la staticité du tableau emblématique, que l’on réinterprète à travers une optique plus contemporaine et féministe.
L’effacement partiel pourrait être interprété comme une quête de libération des rôles prédéfinis ou comme une déclaration d’émancipation personnelle.
Des critiques pourraient émerger sur la question de savoir si la provocatrice de l’œuvre risque d’être mal interprétée ou si le geste d’effacer partiellement une œuvre d’art historique est considéré comme un acte iconoclaste. Cependant, l’œuvre ouvre certainement une discussion sur les questions de genre, les stéréotypes et le pouvoir de redéfinir les récits artistiques par un regard nouveau et contemporain.

EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé, la toile est envoyée montée sur châssis en bois, le cadre n’est pas inclus.

L’artiste s’est affirmé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste derrière des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui colle bien à l’air du temps : d’impact et mémorable."