Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées du monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois premiers noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, un signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions soulignent le talent exceptionnel et la visibilité grandissante de Santicri dans le panorama artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Dimensions :70x50x2 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition limitée 1/8

L’œuvre "Sorry, I\'m Just a Housemaid" est une affirmation audacieuse et provocatrice qui remet en question les conventions associées à la représentation traditionnelle de la peinture.
L’artiste, par l’usage d’un chiffon collé et l’effacement partiel de l’œuvre, semble commenter le rôle stéréotypé des femmes dans les dynamiques domestiques et la dégradation de la figure féminine au rang de simple statut de « femme de ménage ».
Le choix de intituler l’œuvre par une déclaration d’excuses, "Sorry, I\'m Just a Housemaid", ajoute une couche de sarcasme et d’auto-dérision, révélant peut-être un message critique à l’égard des attentes sociales et des perceptions d’infériorité imposées aux femmes.
La présence du chiffon comme outil d’effacement semble suggérer une rébellion contre la stase du tableau emblématique, le reconsidérant à travers une lentille plus contemporaine et féministe.
L’effacement partiel pourrait être interprété comme une recherche de libération de rôles préétablis ou une déclaration d’émancipation personnelle.
Des critiques pourraient émerger sur la question de savoir si la provocation de l’œuvre risque d’être mal comprise ou si le geste consistant à effacer partiellement une œuvre d’art historique est considéré comme un acte iconoclaste. Toutefois, l’œuvre ouvre certainement une discussion sur les questions de genre, les stéréotypes et le pouvoir de redéfinir les narrations artistiques à travers un nouveau regard contemporain.

EXPÉDITION ASSURÉE!
Le colis est soigneusement emballé, la toile est expédiée déjà montée sur châssis en bois, cadre non inclus.

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour la valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours mêlant études de Géomètre et d’Architecture qui l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer chez les collectionneurs de tableaux et statues de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui s’accorde bien avec l’époque moderne : à fort impact et mémorable."