MassRey - Brindis en rojo. XL (No reserve)

Brindis en rouge est une interprétation cubiste vibrante qui réinvente le nature morte traditionnel à travers une composition dynamique de plans, de lignes et de couleurs intenses. L'œuvre décompose les éléments du quotidien pour les reconstruire à partir de perspectives multiples et simultanées, invitant le spectateur à explorer la scène au-delà de son apparence littérale.
La prédominance du rouge, accompagnée de contrastes en bleu, jaune et vert, apporte une énergie presque festive, tandis que les formes géométriques et les contours marqués évoquent l'esthétique des grands maîtres du cubisme. Cette pièce se distingue par son équilibre entre abstraction et reconnaissance, réalisant une harmonie visuelle qui retient l'attention dès le premier regard.
Idéal pour les collectionneurs qui recherchent une œuvre contemporaine aux racines dans l'avant-garde historique, Brindis en rouge est une pièce qui apporte caractère, modernité et une forte présence chromatique à tout espace.

Especificaciones de la obra:

Caractéristiques de l'œuvre :

En parfait état
Matériau : acrylique sur toile de coton de haute qualité 335 g/m2
Dimensions : 100 cm x 66 cm (+ 4 cm de marge libre)
Année : 2026
Sans cadre
Finition : Vernis pour une protection optimale
Signé : À la main, à l'arrière de la toile
Certificat d'Authenticité : Inclus et signé à la main

Livraison:
Toile roulée sans châssis
Emballage sûr en tube résistant avec protection supplémentaire

Caractéristiques:
Cubisme contemporain
Style moderne et géométrique
Éventuelles légères variations des tons (en raison des paramètres des moniteurs et de la lumière ambiante)

À propos de l'artiste

Je suis un artiste visuel avec plus de 25 ans de parcours artistique, au cours duquel j'ai exploré diverses techniques et supports, y compris le dessin, la photographie, l'animation et la vidéo-installation. Pour moi, la peinture est plus qu'un moyen d'expression : c'est un langage propre, une voie pour transmettre émotions, concepts et perspectives à travers la couleur et la forme. Chacune de mes œuvres est unique et irremplaçable, née d'un processus artistique intuitif et authentique.

Dans mon travail le plus récent, j'explore une peinture vibrante et très personnelle, où je combine paysages imaginés, bodegones et scènes du quotidien avec un langage géométrique et riche en couleur. Je m'intéresse à jouer avec la lumière, les formes et les perspectives pour créer des images qui oscillent entre le réel et le symbolique. Ces œuvres naissent du désir de construire des espaces qui invitent à regarder calmement, à découvrir des détails et à se laisser porter par l'énergie de la couleur.

Mes œuvres ont participé à des expositions, biennales et foires internationales telles que la Biennale de La Havane, la Biennale de Curitiba, la Biennale du Mercosur, la Biennale de Asunción, la Biennale d'Art de Berlin et des foires comme ARCO, entre autres.

De plus, elles font partie de collections publiques et privées telles que l'Institut Paranaense d'Art, la Collection Havana Cultura et la Collection Benetton.