Claus Bertermann - ELISABETH IN CINQUECENTO (XXL-format)

Artiste : Claus Bertermann
SITE OFFICIEL : www.bertermann.art

Claus Bertermann est un artiste contemporain internationalement établi dont le profil de marché est soutenu par une autorité de marché internationale et des résultats exceptionnels sur le marché secondaire. Célèbre pour ses œuvres abstraites puissantes et de grand format, Bertermann a constamment obtenu des prix élevés chez les maisons de vente aux enchères les plus prestigieuses du monde. Ses meilleurs prix réalisés incluent 18 900 € chez C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), 15 240 € chez S. o. t. h. e. b. y´s Cologne (F5TP#CB) et 15 120 € chez C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Avec d’autres ventes réussies chez V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n et D. o. r. o. t. h. e. u. m, l’œuvre de Bertermann est un actif éprouvé pour les collectionneurs sérieux du monde entier.

De l’Abstraction Architecturale à la Forme Humaine
Détenteur d’un Master en Architecture (TU Munich), Bertermann a initialement acquis une reconnaissance mondiale grâce à sa technique « couches architecturales » — superposer et gratter la peinture à l’huile pour créer une profondeur spatiale. Aujourd’hui, il apporte cette même intensité structurelle à sa pratique figurative. Ses œuvres figuratives ne sont pas de simples dépeints, mais des explorations de la présence et de la fugacité, mêlant sa précision architecturale à une énergie raw, néo-expressionniste.

Une empreinte mondiale
Avec plus de 1 000 œuvres de grand format dans des collections privées et institutionnelles à travers le monde — y compris un triptyque monumental dans son alma mater, l’Université technique de Munich — Bertermann continue de combler le fossé entre structure rigoureuse et liberté intuitive. Ses débuts sur Catawiki offrent une opportunité rare d’acquérir des œuvres figuratives originales d’un artiste avec un palmarès international sûr sur les enchères.

Informations importantes pour les collectionneurs

– Œuvre originale unique — FABRIQUÉ PAR UNE VRAIE PERSONNE, PAS PAR UNE IA.
– Taille : 180 × 130 cm (70,9 × 51,2 pouces)
– Support : Acrylique et craie à l’huile sur toile
– Année : 2026
– Signée par l’artiste sur le recto et le verso
– Expédiée roulée sans cadre

L’Histoire derrière

Elisabeth en Cinquecento met en scène une petite apocalypse domestique dans un véhicule en mouvement. La composition présente trois figures : l’une conduit avec une résignation professionnelle, tandis qu’une autre observe. Le personnage central, élevé par une coiffure baroque extravagant, préside la scène telle une aristocratie déplacée lors d’un trajet quotidien. Elle fume, documentant la fin d’une ère dans un silence absolu. Pas de dialogue. Pas de contact visuel. Pas de rébellion. Dans l’univers de Claus Bertermann, Elisabeth devient une monarchie accidentelle de l’inertie moderne — l’histoire compressée dans le trafic, la grandeur réduite à de l’ameublement, et le pouvoir discrètement externalisé au volant.

Visuellement, la surface est stratifiée et tactile. L’arrière-plan architectural de Bertermann se lit dans la construction spatiale : des champs de couleur audacieux et des lignes brutes créent une tension forte entre les figures et l’intérieur claustrophobique de la voiture. Influencé par l’expressionnisme allemand et l’Art Brut, l’œuvre mêle une gestualité instinctive à un sens sophistiqué de l’équilibre chromatique.

Ce qui rend cette pièce unique

Elisabeth in Cinquecento est un exemple clé du langage figuratif singulier de Bertermann. Elle capte un sentiment obsédant d’apparente détachement et de rituel moderne, utilisant des couleurs saturées et des formes graphiques pour transmettre une narration à la fois cinématographique et statique. Elle se situe à l’intersection convaincante entre grandeur historique et banalité contemporaine.

Pourquoi cela vaut le prix

Cette œuvre représente l’évolution du cycle figuratif de Bertermann à une échelle significative. Avec une trajectoire éprouvée auprès de maisons majeures comme S. o. t. h. e. b. y´s et C. h. r. i. s. t. i. e´s, ses pièces offrent une valeur à long terme. La complexité technique, la clarté conceptuelle et l’intensité picturale en font une pièce fondamentale pour toute collection contemporaine sérieuse.

Description et état

Réalisée à l’acrylique et à la craie huile sur toile, la surface est texturée et expressive, montrant des pigments audacieux et une gestualité délibérée. La peinture est en excellent état d’atelier et est proposée sans cadre.

Contexte

Créée en 2026, Elisabeth in Cinquecento appartient au nouveau corpus figuratif de Bertermann. Le titre juxtapose un nom classique avec le « Cinquecento » (faisant référence à la Renaissance italienne du XVIe siècle et à une voiture compacte moderne), symbolisant la collision entre le poids historique et la transience moderne.

Note technique sur l’expédition :
Le canevas inclut une bordure blanche continue additionnelle d’environ 10 cm (environ 4 pouces) sur tous les côtés, au-delà de la surface peinte. Cette marge permet à l’œuvre d’être réétirée professionnellement sur des barres de châssis de qualité musée jusqu’à 5 cm (environ 2 pouces) de profondeur, offrant une présentation nette de style galerie.

Veuillez noter que l’œuvre est vendue sans cadre et sans barres de châssis. Le tableau est expédié roulé pour un transport international sûr. L’œuvre est signée au recto et au verso, avec le titre, l’année et le nom complet de l’artiste inscrits au dos.