Antonio Tamburro (1948) - City






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
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Antonio Tamburro (né en 1948) présente City, une œuvre originale de 2022 d’expressionnisme abstrait réalisée à l’acrylique sur bois avec technique mixte, 70 × 100 cm, signée et en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Antonio Tamburro est un artiste italien célèbre dans le monde entier. Ses œuvres d'art sont exposées dans des galeries d'art internationales prestigieuses et dans des collections privées. Au cours des dernières années, il a organisé d'importantes expositions à Paris, Toulouse, Londres, Munich, Berlin, Vienne, St-Moritz, Milan et Rome.
En 2008, il lui a été commandé le portrait du pape Benoît XVI, qui a été exposé à la Libreria Internazionale Benedetto XVI à Saint-Pierre de Rome. En 2009, il a présenté une exposition antologique au Palazzo Venezia à Rome : « Le sens du temps », avec un éventail de tableaux allant de 1980 à 2009. En 2012, il a tenu l'exposition publique « ColorAzione » aux côtés du grand designer, sculpteur et architecte international Gaetano Pesce, au Centre Altinate San Gaetano de Padoue. En 2012, à l'occasion des XXXes Jeux Olympiques d'été de Londres, il a exposé dans l'exposition « Tradition and Innovation – Italian Olympic Spirit » à Casa Italia CONI, au Queen Elizabeth II Conference Centre Westminster de Londres.
Dans cette imposante œuvre sur bois de 100 x 70 cm, Antonio Tamburro confirme sa position de maître du figurativisme contemporain. L'œuvre capte l'essence du mouvement, transformant un moment quotidien en une explosion chromatique d'une rare intensité.
Le support en bois offre une base matérielle rigide qui exalte la rapidité du geste de l'artiste : les coups de pinceau sont décidés, presque griffés, capables de rendre palpable l'atmosphère frénétique de la vie métropolitaine ou l'intimité recueillie d'un intérieur. Le choix de l'acrylique permet une superposition de glacis et de contrastes nets qui confèrent au tableau une luminosité vibrante, presque électrique.
Analyse Critique
L'œuvre incarne parfaitement la poétique de Tamburro : le sujet (qu'il s'agisse d'une figura solitaria, d'un café ou d'une rue animée) semble se dissoudre dans la couleur, suggérant une réalité en continuum d'évolution. Ce n'est pas seulement la représentation d'une scène, mais la capture d'une émotion fugace. La verticalité/horizontalité du format 100 x 70 confère un souffle scénographique qui domine l'environnement, en faisant une pièce centrale pour toute collection d'art contemporain.
Pourquoi investir dans cette œuvre?
• Dimension iconique : Le format est parmi les plus recherchés sur le marché pour l'équilibre entre impact visuel et facilité de placement.
• Style inimitable : Tamburro est un artiste au marché consolidé, connu pour sa capacité à unir la tradition picturale italienne à une sensibilité moderne et internationale « pop ».
• Support recherché : L'acrylique sur bois garantit une restitution chromatique plus dense et une durabilité exceptionnelle par rapport à la toile traditionnelle.
"La pittura di Tamburro non si guarda, si attraversa. È un ritmo visivo che non si ferma mai."
Antonio Tamburro est un artiste italien célèbre dans le monde entier. Ses œuvres d'art sont exposées dans des galeries d'art internationales prestigieuses et dans des collections privées. Au cours des dernières années, il a organisé d'importantes expositions à Paris, Toulouse, Londres, Munich, Berlin, Vienne, St-Moritz, Milan et Rome.
En 2008, il lui a été commandé le portrait du pape Benoît XVI, qui a été exposé à la Libreria Internazionale Benedetto XVI à Saint-Pierre de Rome. En 2009, il a présenté une exposition antologique au Palazzo Venezia à Rome : « Le sens du temps », avec un éventail de tableaux allant de 1980 à 2009. En 2012, il a tenu l'exposition publique « ColorAzione » aux côtés du grand designer, sculpteur et architecte international Gaetano Pesce, au Centre Altinate San Gaetano de Padoue. En 2012, à l'occasion des XXXes Jeux Olympiques d'été de Londres, il a exposé dans l'exposition « Tradition and Innovation – Italian Olympic Spirit » à Casa Italia CONI, au Queen Elizabeth II Conference Centre Westminster de Londres.
Dans cette imposante œuvre sur bois de 100 x 70 cm, Antonio Tamburro confirme sa position de maître du figurativisme contemporain. L'œuvre capte l'essence du mouvement, transformant un moment quotidien en une explosion chromatique d'une rare intensité.
Le support en bois offre une base matérielle rigide qui exalte la rapidité du geste de l'artiste : les coups de pinceau sont décidés, presque griffés, capables de rendre palpable l'atmosphère frénétique de la vie métropolitaine ou l'intimité recueillie d'un intérieur. Le choix de l'acrylique permet une superposition de glacis et de contrastes nets qui confèrent au tableau une luminosité vibrante, presque électrique.
Analyse Critique
L'œuvre incarne parfaitement la poétique de Tamburro : le sujet (qu'il s'agisse d'une figura solitaria, d'un café ou d'une rue animée) semble se dissoudre dans la couleur, suggérant une réalité en continuum d'évolution. Ce n'est pas seulement la représentation d'une scène, mais la capture d'une émotion fugace. La verticalité/horizontalité du format 100 x 70 confère un souffle scénographique qui domine l'environnement, en faisant une pièce centrale pour toute collection d'art contemporain.
Pourquoi investir dans cette œuvre?
• Dimension iconique : Le format est parmi les plus recherchés sur le marché pour l'équilibre entre impact visuel et facilité de placement.
• Style inimitable : Tamburro est un artiste au marché consolidé, connu pour sa capacité à unir la tradition picturale italienne à une sensibilité moderne et internationale « pop ».
• Support recherché : L'acrylique sur bois garantit une restitution chromatique plus dense et une durabilité exceptionnelle par rapport à la toile traditionnelle.
"La pittura di Tamburro non si guarda, si attraversa. È un ritmo visivo che non si ferma mai."
