Baptiste Laurent - Boat cementery

"Boat cementery", XXL, 97x137cm, 2018 acrylique et pigments sur toile
Signé au dos, expédié roulé.

Série (En)tropicos/
Les jours se répètent. Il y a quelques mois, nous avons traversé
un moment atypique. Notre espace est petit et le temps long. Nous avons été submergés par le manque de temps, mais aujourd’hui nous sommes surpris par l’excès. Un geste introspectif, un nouvel horizon, où l’on s’approche de notre imagination. La perplexité du changement, un cri sans précédent demande « et maintenant ? »
Baptiste utilise ce panorama dystopique pour créer
un autre matin, une nouvelle aube. La construction de ces
peintures vient d’un besoin de renouveler le paysage,
d’un désir pour une nature oubliée. Pour la redécouvrir, pour
la faire revivre.
La impulsion de cette symbiose se retrouve dans l’histoire de l’ethnologue et fondateur du
structuralisme, Claude Lévi-Strauss : en 1935, Lévi-Strauss s’est mis en route à la recherche d’un Brésil authentique et pur, doté
d’une énergie sauvage et d’une nature singulière.
L’auteur des « Tristes Tropiques » avait partiellement rempli
ses attentes du voyage. Son inquiétude est
présentée dans un fragment de texte à portée prophétique : « Dans quelques centaines d’années, au même endroit, un autre voyageur, aussi désespéré que moi, pleurera la disparition de ce que j’ai pu voir et qui m’a échappé ». Victime d’une double maladie, tout ce que je
vois me fait mal, et je me reproche impitoyablement de ne pas y être regardé assez fort.
Tel un voyageur, les toiles (en)tropicales de Baptiste le conduisent à trouver un endroit où il peut redécouvrir sa vitalité. Peut-être que ces espèces n’existent pas, peut-être que ces paysages idylliques n’ont jamais existé. Mais la fenêtre
du Baptiste s’ouvre et laisse entrer l’air que nous ne pouvons plus
respirer aujourd’hui. Baptiste nous offre une utopie ; à travers ses
gestes, il propose un changement de paradigme, une écologie possible. Pour les Grecs, le mot entropie avait deux
sens : l’évolution et la transformation. Pour les physiciens,
c’est une mesure du désordre d’un système. Identifier
le désordre, le transformer

Baptiste Laurent (1980, Nantes) est un artiste visuel qui vit et travaille
à Madrid et à Paris.
Il a exposé dans divers lieux artistiques et culturels,
notamment l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Son médium traditionnel est la peinture, mais il travaille aussi
la sculpture et développe des projets avec une forte composante
littéraire, sociale et anthropologique.
Dans ses dernières publications et expositions, « Conversations y
puñetazos », « Mauvaises Tournures », « Bajo el Mismo Mar » et « Exit »,
il a à plusieurs reprises expérimenté un travail créatif collaboratif
avec d’autres artistes visuels et auteurs littéraires.
En tant qu’artiste anti-académique et éclectique, il aime syncrétiser
des styles picturaux, oscillant entre narration néo-figurative, peinture graphique
et abstraction expressionniste.
Fondateur du studio partagé « Latolier » dans le quartier Usera à Madrid, il
dirige une dynamique communauté d’artistes visuels espagnols et internationaux.