Andrea Racciatti - "Magic Forest"-XXL

Données techniques :

"Magic Forest", acrylique sur toile, 2026.
La peinture sur toile est conçue pour être tendue sur un châssis de 90 x 120 cm. La toile mesure environ 5 cm de plus de chaque côté pour pouvoir la tendre correctement sur le châssis.
L’expédition se fait enroulée autour d’un tube en carton, protégée, puis placée dans un emballage destiné à éviter les dommages et réduire les frais d’envoi. La peinture est envoyée sans châssis ni cadre.
La peinture est originale et unique, et est signée par l’artiste au verso de la toile.
Le certificat d’authenticité est joint.
Les photos visibles dans la galerie donnent une idée de ce à quoi ressemblerait la peinture dans différents environnements. Les photos de détails permettent également d’apprécier le traitement pictural en zoom.
Les couleurs de la peinture peuvent présenter une légère variation à l’écran, en fonction de la photo et du calibrage du moniteur utilisé pour la regarder. Des différences pourraient aussi être perceptibles quant à la matérialité de la peinture, car je recherche la richesse et la vibration des couleurs par superposition de couches.
Il est recommandé d’amener la peinture à tendre sur le châssis dans un endroit spécialisé afin qu’elle soit correctement montée.

Mon Instagram: https://www.instagram.com/andiracciatti/?hl=en

Déclaration :

Ma formation est picturale, mais dans l’action, j’ai recherché différentes manières d’exprimer mes idées.
Je travaille en produisant des séries à partir d’une idée ou d’un « thème » qui m’intéresse. D’autres fois, des séries se construisent à l’intérieur d’un grand « thème » où chacune d’elles, ensemble, forme un tout.
La peinture "Magic Forest" fait partie d’une série sur laquelle je travaille, où j’observe les personnes seules ou en compagnie dans des parcs de différentes villes. Je les observe et photographie la scène sans être vue, pour ensuite l’interpréter dans mon atelier.
Les images des êtres sans visage défilent entre le verdure, la lumière et les ombres de cette nature représentée, incarnant les diverses formes d’expression de l’amour, ou parfois, elles énoncent tout simplement leur perte ou la nostalgie du plaisir.
Le texte littéraire et la photographie constituent généralement le support de mon travail; ils fonctionnent comme un déclencheur d’idées et de pensées qui se matérialisent dans mes dessins et mes peintures.
Je crois en l’art comme outil de transformation individuelle et sociale.
Je tiens à ce que mon œuvre soit référencée et qu’elle entre en dialogue avec des questions qui sont communes à tous, en tant qu’habitants d’un même monde, affectés par les mêmes imaginaires, symboles et rêves.

Biographie artistique :
Andrea Racciatti est née à Rosario, en Argentine. Elle est citoyenne argentine et italienne.
Elle a obtenu le diplôme de Licenciatura Nacional en Artes Visuales, à la Facultad de Humanidades y Artes de l’Universidad Nacional de Rosario.
Elle a vécu et travaillé à Buenos Aires de 1982 jusqu’en novembre 2024, date à laquelle elle émigre à Barcelone, et s’installe en juillet 2025 à Vilanova i la Geltrú, Barcelone, Espagne.
Depuis 1980, elle participe à des expositions individuelles et collectives en Argentine et dans d’autres villes européennes et américaines. En tant que enseignante d’art, elle a travaillé dans diverses institutions publiques et privées à Buenos Aires, Argentine. Actuellement, elle coordonne avec l’artiste Viviana Guasch l’espace artistique Estació d’art à Vilanova i la Geltrú. Elle donne également des ateliers dans des ateliers et institutions à Barcelone.
Elle a reçu entre autres le Premier Prix Lufthansa, au Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires. Elle a fait partie du Groupe de la X avec des artistes internationaux de renom et a participé à toutes leurs expositions. Elle fait partie du collectif artistique La ligne qui camina depuis 2015, réalisant conjointement expositions et interventions artistiques dans différents pays comme l’Argentine, la France et l’Italie.

Expositions récentes : (sélection)

2026 - L’ordre inévitable des choses, Petite Galerie, (personnelle) Madrid, Espagne.
- Intempérie, un projet sur le déracinement, la fragilité et les corps qui habitent les marges. Cisma.art, Valence, Espagne.
2024 - Fonction poétique, commissaire Carolina Antoniadis, Centre Créatif El Obrador,
Ciudad de Buenos Aires.
- La Magma, La ligne qui camina, Législature, Ciudad de Buenos Aires.
2023 - L’ordre inévitable des choses, Galerie Jacques Martínez, (personnelle) San Isidro, Buenos Aires.
- Un horizon élar╶gi, La ligne qui camina, Maison de l’Argentine, Cité Internationale Universitaire, Paris.
2022 - Échanges, (personnelle) Fantastik Lab, Valence, Espagne, commissaire Cristina Ghetti.
2019 - La trame infinie, (personnelle), Cité Internationale des Arts, festival Les Traversées du Marais, Paris.
- Superposée Buenos Aires-Paris, (personnelle), Estudio Abierto, Cité Internationale des Arts, Paris.

Ses œuvres appartiennent à des collections privées en Argentine, à l’Université Polytechnique de Valence, Espagne, au Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires et au Museo de Scopkje, ex-Yugoslavie."