Egon Schiele - “The embrace, 1917”.

Egon Schiele : « L’étreinte, 1917 ».

Lithographie offset autorisée, réalisée en perle premium, mate et satinée.
Dans la bordure, en petit, figure le nom de l’artiste, le titre de l’œuvre et les droits d’auteur.
L’œuvre est en excellent état.

Egon Schiele était un peintre figuratif important du XXe siècle originaire d’Autriche. Il a produit une abondance de tableaux et de dessins vifs, dont la grande majorité représente la forme féminine nue.

Protecteur de Gustav Klimt, Schiele est devenu célèbre pour son intensité psychologique brute et ses représentations audacieuses de la forme humaine. Son travail a rompu avec la sensualité ornée de la Secession viennoise et a introduit une honnêteté radicale qui explorait la vulnérabilité, la sexualité et la complexité des émotions humaines. Le style caractéristique de Schiele se distingue par une ligne expressive, une anatomie déformée et une utilisation marquée de la couleur et de l’espace. Ses portraits et ses nus, souvent confrontants dans leur regard et leur posture, révèlent une exploration sans retenue du désir et de l’identité. La capacité de l’artiste à capturer à la fois une tension physique et une profondeur psychologique le distingue de ses contemporains et l’établit comme une figure centrale dans la transition du Symbolisme à l’Expressionnisme.

La carrière de Schiele fut tragiquement courte. Il meurt à 28 ans pendant la grippe espagnole de 1918, quelques jours seulement après le décès de sa femme enceinte Edith. Malgré cela, il produisit, en moins d’une décennie, un corpus d’une intensité remarquable qui le place aujourd’hui parmi les artistes les plus importants de l’art moderne.

L’Étreinte, peinte en 1917, est l’une des œuvres tardives les plus puissantes de Schiele et une synthèse mature de ses thèmes. La composition montre deux figures enlacées, enlacées dans une étreinte intime, presque désespérée. Leurs corps sont rendus avec des muscles tendus, des membres anguleux et une déformation expressive, soulignant l’urgence émotionnelle plutôt que l’harmonie sensuelle.

Les figures reposent sur un drap blanc froissé qui sert à la fois d’ancrage de la composition et d’espace psychologique, détaché de tout contexte narratif. L’arrière-plan est grossièrement peint, avec des coups de pinceau visibles qui renforcent le sentiment de directeté. L’étreinte oscille entre tendresse et peur, amour et dépendance, et reflète l’attention de Schiele, dans sa période tardive, sur la connexion humaine comme salut autant que vulnérabilité. Par rapport à ses œuvres érotiques antérieures et plus dures, L’Étreinte montre une plus grande profondeur émotionnelle et une richesse picturale, tout en conservant l’intensité caractéristique.

Aujourd’hui, les œuvres de Schiele font partie des plus prisées sur le marché de l’art. Dessins et peintures originaux atteignent régulièrement des prix de plusieurs millions de dollars chez les grandes maisons de vente. Des peintures comme Houses with Colorful Laundry (1914) se sont vendues à plus de 40 millions de dollars, tandis que ses dessins figuratifs expressifs sont très appréciés par les collectionneurs du monde entier.

Jamais encadré et conservé dans un dépôt d’archives sombre, entre des feuilles dépourvues d’acide protectrices. Les photographies présentées font partie de la description.

Cette œuvre est soigneusement emballée et expédiée dans du papier sans acide protecteur.
Aucune expédition vers les Îles Canaries.

Quelques artistes de grande renommée, tels que Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cézanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, among others.