Serena Grassetti - Pigments Dream #79

Pigments Dream – issue de la série Pigments Of Nature
Les rêves de Pigmento naissent de la rencontre entre des pigments exclusivement naturels et des techniques qui permettent à la matière de pénétrer en profondeur la surface. La couleur circule librement, mais guidée par l’intention émotionnelle de l’artiste, créant des nuances irrépétibles. Une œuvre essentielle et authentique, où la nature et le sentiment se fondent dans un équilibre unique.

Spedizione e presentazione:
L'opera verrà spedita INTELAIATA , imballata con cura per garantire la massima sicurezza

* Pièce originale signée par l’artiste, accompagnée d’un certificat d’authenticité.

uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

ATTENZIONE:

*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.

L’artista sviluppa una ricerca visiva che indaga la soglia tra il reale e l’interiore, tra la figura e la sua dissolvenza.
Attraverso una pittura istintiva e controllata allo stesso tempo, le sue opere raccontano l’essere umano nel momento in cui si perde, si frammenta e si trasforma.
La materia pittorica, i segni incompiuti e le colature diventano linguaggio emotivo: non rappresentano, ma evocano.
Ogni volto, ogni traccia, è un frammento di presenza che resiste all’oblio.
Il suo stile, riconoscibile per la tensione tra figurazione e astrazione, si colloca nel panorama della nuova pittura contemporanea italiana, in dialogo con temi di identità, silenzio e metamorfosi.
Le sue opere trasmettono una forza intima e universale, capace di parlare direttamente allo spettatore.

Serena Grassetti è un’artista italiana contemporanea. Vive e lavora nel centro Italia.
Il suo lavoro si distingue per una ricerca profonda e personale che unisce materiali naturali, colori puri e gesti istintivi.
Serena è descritta comme sensible, innovativa ed emotivamente potente.

Attraverso l’uso di pigmenti naturali, terre, carboncino e tessuti grezzi, crea opere astratte e materiche che parlano di ferite, memoria e trasformazione interiore.
Il suo stile oscilla tra pittura e poesia visiva, con elementi ricorrenti come colature bianche, volti incompleti e texture stratificate, che rendono ogni opera unica e riconoscibile.

Espone in mostre personali e collettive, in Italia e all’estero.
Ogni lavoro è accompagnato da un certificato di autenticità e nasce come parte di un percorso di ricerca intima e sincera.


L’opera, realizzata con tecniche miste e pigmenti naturali, racchiude la potenza cromatica di chi ha saputo trasformare il gesto pittorico in pura emozione, in una ricerca che attraversa il tempo e il mercato dell’arte contemporanea. Tra le profondità del colore, si avverte la stessa tensione che ha reso iconiche le pennellate di Francis Bacon, la gestualità di Jackson Pollock e l’introspezione di Lucian Freud. Un pezzo che si inserisce nel panorama dell’arte moderna da collezione, perfetto per chi cerca un’opera di forte impatto emotivo, capace di dialogare con l’energia visiva delle gallerie di New York, Londra, Parigi e Hong Kong, dove nomi come Basquiat, Rothko e Gerhard Richter hanno lasciato il segno.

Un'opera destinata a chi comprende il valore di un’arte che va oltre la forma, penetrando nel cuore dell’espressione umana, come hanno fatto nel tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. Il dinamismo delle pennellate e la profondità del segno fanno di questa tela un investimento perfetto per collezionisti e amanti della fine art, sempre alla ricerca di pezzi unici capaci di inserirsi tra i grandi della Pop Art e dell’arte concettuale.
Un pezzo unico per amanti del collezionismo d’arte, perfetto per gallerie e investitori in cerca di arte di lusso e opere destinate ad aumentare di valore nel tempo.

In un mondo dominato da artisti pop come Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, questa opera si distingue per l’uso di una colorazione completamente naturale, che rende ogni pezzo unico e irripetibile. Une alternative exclusive pour ceux qui recherchent une art contemporaine avec une signature distinctive et authentique.

Le opere sono state presentate in contesti espositivi locali, nazionali e internazionali, contribuendo alla definizione di un linguaggio visivo coerente e distintivo.

Le opere fanno parte di collezioni private e gallerie d’arte internazionali, con vendite in città come Dubai, New York, Berlino, Londra e Parigi, capitali del mercato dell’arte e dell’investimento artistico. Perfetta per chi desidera un'opera unica e originale, capace di combinare tradizione, innovazione e una profonda espressività visiva.

Caratteristiche tecniche:
Materiali: Tela ecoprint con disegno in carboncino
Firma: Signata dall’artista sul davanti
Pezzo unico: Certificato di autenticità incluso


Un’artista naturale il cui talento è stato riconosciuto a livello internazionale, con un crescente apprezzamento in tutta Europa e oltre. Serena Grassetti è un'artista affermata che vive in Italia, le cui opere sono state presentate in esposizioni individuali e collettive a livello internazionale. Praticando arte da quando era una ragazza, Serena Grassetti crea opere con la natura e tutto ciò che essa offre. È ispirata dalla terra e ha come obiettivo rappresentare il rapporto tra uomo e natura nel suo lavoro attraverso foglie, radici e carboncino. Le sue opere, che fondono elementi naturali e tecniche artistiche innovative, stanno catturando l’attenzione di critici e appassionati d’arte in tutto il mondo.

Con richieste per partecipare a mostre prestigiose e collaborazioni artistiche di rilievo, la sua capacità di connettersi alla natura e tradurre questa relazione in espressioni visive uniche la posiziona come una delle voci emergenti più promettenti dell’arte contemporanea. La sua visione, che unisce sostenibilità e bellezza, continua ad ispirare un pubblico sempre più ampio.


Serena Grassetti: L'Arte comme Connexion entre Nature et Humanité

Serena Grassetti est une artiste visionnaire qui fusionne avec élégance la technique de l’ecoprinting et le carboncino, créant des œuvres uniques qui célèbrent le lien profond entre l’homme et la nature. Grandie dans un petit village entouré par la beauté naturelle, Serena puise son inspiration dans l’équilibre délicat entre le monde organique et l’expérience humaine.

Sa formation artistique embrasse à la fois la tradition du dessin au carbone et l’innovation de l’écoprinting, donnant vie à un langage artistique distinctif, où durabilité et maîtrise technique s’entrelacent. Ses œuvres, caractérisées par des portraits intenses et des textures naturelles, invitent le spectateur à réfléchir sur la beauté du monde et l’importance de le préserver.

Depuis quelques années, Serena a consolidé son style grâce à l’influence d’artistes locaux établis comme Santicri et Sagrasse, qui l’ont encouragée à entreprendre un parcours qu’elle admirait à distance. Aujourd’hui, ses créations sont appréciées à l’international, témoignant de son dévouement à la fusion entre art et nature.