Serena Grassetti - Pigments Dream #80

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Giulia Resti
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Serena Grassetti présente son œuvre originale en techniques mixtes Pigments Dream #80, réalisée en 2026 sur toile éco‑print avec dessin au charbon, mesurant 20 × 20 cm, signée à la main et accompagnée d’un certificat d’authenticité, originate d’Italie, représentant la nature en rose, marron, beige, noir, violet et blanc, en excellent état et expédiée roulée (non encadrée) directement par l’artiste.

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Description fournie par le vendeur

Pigments Dream – issue de la série Pigments Of Nature
Les rêves de pigment naissent de la rencontre entre des pigments exclusivement naturels et des techniques permettant à la matière de pénétrer profondément la surface. La couleur se déplace librement, mais guidée par l’intention émotionnelle de l’artiste, créant des nuances irripetibles. Une œuvre essentielle et authentique, où la nature et le sentiment se fondent dans un équilibre unique.

Spedizione e presentazione:
L'œuvre sera expédiée INTELAIATA, emballée avec soin pour garantir la sécurité maximale

* Pièce originale signée par l’artiste, accompagnée d’un certificat d’authenticité.

uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

ATTENZIONE:

*La toile n’est pas traitée avec du plâtre ou un primer, c’est donc un matériau brut et naturel.
*Ne pas tirer excessivement pendant l’intelaiatura pour éviter les altérations de la texture et du rendu des pigments naturels.
*Ne pas utiliser le tende-tela, car cela pourrait compromettre la stabilité de l’œuvre.
*Il est conseillé de s’adresser à un cadreur expérimenté pour un montage optimal.

L’artiste développe une recherche visuelle qui explore la frontière entre le réel et l’intérieur, entre la figure et sa dissolution.
À travers une peinture à la fois instinctive et maîtrisée, ses œuvres racontent l’être humain au moment où il se perd, se fragmenta et se transforme.
La matière picturale, les signes inachevés et les coulures deviennent un langage émotionnel : ils ne représentent pas, ils évoquent.
Chaque visage, chaque trace, est un fragment de présence qui résiste à l’oubli.
Son style, reconnaissable par la tension entre figuration et abstraction, se situe dans le panorama de la nouvelle peinture contemporaine italienne, en dialogue avec des thèmes d’identité, de silence et de métamorphose.
Ses œuvres transmettent une force intime et universelle, capable de parler directement au spectateur.

Serena Grassetti est une artiste italienne contemporaine. Elle vit et travaille au centre de l’Italie.
Son travail se distingue par une recherche profonde et personnelle qui unit matériaux naturels, couleurs pures et gestes instinctifs.
Serena est décrite comme sensible, innovante et intensément émotive.

À travers l’utilisation de pigments naturels, terres, charbon et tissus bruts, elle crée des œuvres abstraites et matérielles qui parlent de blessures, de mémoire et de transformation intérieure.
Son style oscille entre peinture et poésie visuelle, avec des éléments récurrents tels que des coulures blanches, des visages incomplets et des textures stratifiées, qui rendent chaque œuvre unique et reconnaissable.

Elle expose dans des expositions personnelles et collectives, en Italie et à l’étranger.
Chaque travail est accompagné d’un certificat d’authenticité et naît comme une partie d’un parcours de recherche intime et sincère.


L’œuvre, réalisée avec des techniques mixtes et des pigments naturels, renferme la puissance chromatique de celui qui a su transformer le geste pictural en pure émotion, dans une recherche qui traverse le temps et le marché de l’art contemporain. Entre les profondeurs de la couleur, on ressent la même tension qui a rendu iconiques les coups de pinceau de Francis Bacon, la gestualité de Jackson Pollock et l’introspection de Lucian Freud. Une pièce qui s’insère dans le panorama de l’art moderne à collectionner, parfaite pour ceux qui cherchent une œuvre d’un fort impact émotionnel, capable de dialoguer avec l’énergie visuelle des galeries de New York, Londres, Paris et Hong Kong, où des noms comme Basquiat, Rothko et Gerhard Richter ont laissé leur marque.

Une œuvre destinée à celle et celui qui comprennent la valeur d’un art qui va au-delà de la forme, pénétrant le cœur de l’expression humaine, comme Pablo Picasso, Gustav Klimt et Egon Schiele l’ont fait au fil du temps. Le dynamisme des coups de pinceau et la profondeur du signe font de cette toile un investissement parfait pour les collectionneurs et les amoureux de l’art fin, toujours à la recherche de pièces uniques capables de s’insérer parmi les grands de la Pop Art et de l’art conceptuel.
Une pièce unique pour les amateurs de collection d’art, parfaite pour les galeries et les investisseurs en quête d’art de luxe et d’œuvres destinées à prendre de la valeur avec le temps.

Dans un monde dominé par des artistes pop comme Andy Warhol, Keith Haring, Banksy et Kaws, cette œuvre se distingue par l’usage d’une coloration entièrement naturelle, qui rend chaque pièce unique et irrépétible. Une exclusivité pour ceux qui recherchent une art contemporain avec une signature distinctive et authentique.

Les œuvres ont été présentées dans des contextes d’exposition locaux, nationaux et internationaux, contribuant à la définition d’un langage visuel cohérent et distinctif.

Les œuvres font partie de collections privées et de galeries d’art internationales, avec des ventes dans des villes comme Dubaï, New York, Berlin, Londres et Paris, capitales du marché de l’art et de l’investissement artistique. Parfaite pour qui désire une œuvre unique et originale, capable de combiner tradition, innovation et une profonde expressivité visuelle.

Caractéristiques techniques:
Matériaux: Toile eco-print avec dessin au fusain
Signature: Signée par l’artiste sur le devant
Pièce unique: Certificat d’authenticité inclus

Une artiste naturelle dont le talent a été reconnu à l’échelle internationale, avec une reconnaissance croissante à travers l’Europe et au-delà. Serena Grassetti est une artiste établie qui vit en Italie, dont les œuvres ont été présentées dans des expositions individuelles et collectives à l’échelle internationale. Pratiquant l’art depuis l’adolescence, Serena Grassetti crée des œuvres avec la nature et tout ce que celle-ci offre. Elle s’inspire de la terre et cherche à représenter la relation entre l’homme et la nature dans son travail à travers des feuilles, des racines et du charbon. Ses œuvres, qui fusionnent éléments naturels et techniques artistiques innovantes, captivent critiques et passionnés d’art dans le monde entier.

Avec des demandes pour participer à des expositions prestigieuses et des collaborations artistiques de renom, sa capacité à se connecter à la nature et à traduire cette relation en expressions visuelles uniques la place parmi les voix émergentes les plus prometteuses de l’art contemporain. Sa vision, qui unit durabilité et beauté, continue d’inspirer un public toujours plus large.

Serena Grassetti : L’Art comme Connexion entre Nature et Humanité

Serena Grassetti est une artiste visionnaire qui allie avec élégance la technique de l’écoprinting et le charbon, créant des œuvres uniques qui célèbrent le lien profond entre l’homme et la nature. Élevée dans un petit village entouré par la beauté naturelle, Serena puise son inspiration dans l’équilibre délicat entre le monde organique et l’expérience humaine.

Sa formation artistique embrasse à la fois la tradition du dessin au charbon et l’innovation de l’écoprinting, donnant vie à un langage artistique distinctif, où durabilité et maîtrise technique s’entrelacent. Ses œuvres, caractérisées par des portraits intenses et des textures naturelles, invitent le spectateur à réfléchir sur la beauté du monde et sur l’importance de le préserver.

Au cours des dernières années, Serena a consolidé son style grâce aussi à l’influence d’artistes locaux établis comme Santicri et Sagrasse, qui l’ont inspirée à entreprendre un parcours qu’elle admirait autrefois de loin. Aujourd’hui, ses créations sont appréciées à l’international, témoignant de son dévouement à la fusion entre art et nature.

Pigments Dream – issue de la série Pigments Of Nature
Les rêves de pigment naissent de la rencontre entre des pigments exclusivement naturels et des techniques permettant à la matière de pénétrer profondément la surface. La couleur se déplace librement, mais guidée par l’intention émotionnelle de l’artiste, créant des nuances irripetibles. Une œuvre essentielle et authentique, où la nature et le sentiment se fondent dans un équilibre unique.

Spedizione e presentazione:
L'œuvre sera expédiée INTELAIATA, emballée avec soin pour garantir la sécurité maximale

* Pièce originale signée par l’artiste, accompagnée d’un certificat d’authenticité.

uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

ATTENZIONE:

*La toile n’est pas traitée avec du plâtre ou un primer, c’est donc un matériau brut et naturel.
*Ne pas tirer excessivement pendant l’intelaiatura pour éviter les altérations de la texture et du rendu des pigments naturels.
*Ne pas utiliser le tende-tela, car cela pourrait compromettre la stabilité de l’œuvre.
*Il est conseillé de s’adresser à un cadreur expérimenté pour un montage optimal.

L’artiste développe une recherche visuelle qui explore la frontière entre le réel et l’intérieur, entre la figure et sa dissolution.
À travers une peinture à la fois instinctive et maîtrisée, ses œuvres racontent l’être humain au moment où il se perd, se fragmenta et se transforme.
La matière picturale, les signes inachevés et les coulures deviennent un langage émotionnel : ils ne représentent pas, ils évoquent.
Chaque visage, chaque trace, est un fragment de présence qui résiste à l’oubli.
Son style, reconnaissable par la tension entre figuration et abstraction, se situe dans le panorama de la nouvelle peinture contemporaine italienne, en dialogue avec des thèmes d’identité, de silence et de métamorphose.
Ses œuvres transmettent une force intime et universelle, capable de parler directement au spectateur.

Serena Grassetti est une artiste italienne contemporaine. Elle vit et travaille au centre de l’Italie.
Son travail se distingue par une recherche profonde et personnelle qui unit matériaux naturels, couleurs pures et gestes instinctifs.
Serena est décrite comme sensible, innovante et intensément émotive.

À travers l’utilisation de pigments naturels, terres, charbon et tissus bruts, elle crée des œuvres abstraites et matérielles qui parlent de blessures, de mémoire et de transformation intérieure.
Son style oscille entre peinture et poésie visuelle, avec des éléments récurrents tels que des coulures blanches, des visages incomplets et des textures stratifiées, qui rendent chaque œuvre unique et reconnaissable.

Elle expose dans des expositions personnelles et collectives, en Italie et à l’étranger.
Chaque travail est accompagné d’un certificat d’authenticité et naît comme une partie d’un parcours de recherche intime et sincère.


L’œuvre, réalisée avec des techniques mixtes et des pigments naturels, renferme la puissance chromatique de celui qui a su transformer le geste pictural en pure émotion, dans une recherche qui traverse le temps et le marché de l’art contemporain. Entre les profondeurs de la couleur, on ressent la même tension qui a rendu iconiques les coups de pinceau de Francis Bacon, la gestualité de Jackson Pollock et l’introspection de Lucian Freud. Une pièce qui s’insère dans le panorama de l’art moderne à collectionner, parfaite pour ceux qui cherchent une œuvre d’un fort impact émotionnel, capable de dialoguer avec l’énergie visuelle des galeries de New York, Londres, Paris et Hong Kong, où des noms comme Basquiat, Rothko et Gerhard Richter ont laissé leur marque.

Une œuvre destinée à celle et celui qui comprennent la valeur d’un art qui va au-delà de la forme, pénétrant le cœur de l’expression humaine, comme Pablo Picasso, Gustav Klimt et Egon Schiele l’ont fait au fil du temps. Le dynamisme des coups de pinceau et la profondeur du signe font de cette toile un investissement parfait pour les collectionneurs et les amoureux de l’art fin, toujours à la recherche de pièces uniques capables de s’insérer parmi les grands de la Pop Art et de l’art conceptuel.
Une pièce unique pour les amateurs de collection d’art, parfaite pour les galeries et les investisseurs en quête d’art de luxe et d’œuvres destinées à prendre de la valeur avec le temps.

Dans un monde dominé par des artistes pop comme Andy Warhol, Keith Haring, Banksy et Kaws, cette œuvre se distingue par l’usage d’une coloration entièrement naturelle, qui rend chaque pièce unique et irrépétible. Une exclusivité pour ceux qui recherchent une art contemporain avec une signature distinctive et authentique.

Les œuvres ont été présentées dans des contextes d’exposition locaux, nationaux et internationaux, contribuant à la définition d’un langage visuel cohérent et distinctif.

Les œuvres font partie de collections privées et de galeries d’art internationales, avec des ventes dans des villes comme Dubaï, New York, Berlin, Londres et Paris, capitales du marché de l’art et de l’investissement artistique. Parfaite pour qui désire une œuvre unique et originale, capable de combiner tradition, innovation et une profonde expressivité visuelle.

Caractéristiques techniques:
Matériaux: Toile eco-print avec dessin au fusain
Signature: Signée par l’artiste sur le devant
Pièce unique: Certificat d’authenticité inclus

Une artiste naturelle dont le talent a été reconnu à l’échelle internationale, avec une reconnaissance croissante à travers l’Europe et au-delà. Serena Grassetti est une artiste établie qui vit en Italie, dont les œuvres ont été présentées dans des expositions individuelles et collectives à l’échelle internationale. Pratiquant l’art depuis l’adolescence, Serena Grassetti crée des œuvres avec la nature et tout ce que celle-ci offre. Elle s’inspire de la terre et cherche à représenter la relation entre l’homme et la nature dans son travail à travers des feuilles, des racines et du charbon. Ses œuvres, qui fusionnent éléments naturels et techniques artistiques innovantes, captivent critiques et passionnés d’art dans le monde entier.

Avec des demandes pour participer à des expositions prestigieuses et des collaborations artistiques de renom, sa capacité à se connecter à la nature et à traduire cette relation en expressions visuelles uniques la place parmi les voix émergentes les plus prometteuses de l’art contemporain. Sa vision, qui unit durabilité et beauté, continue d’inspirer un public toujours plus large.

Serena Grassetti : L’Art comme Connexion entre Nature et Humanité

Serena Grassetti est une artiste visionnaire qui allie avec élégance la technique de l’écoprinting et le charbon, créant des œuvres uniques qui célèbrent le lien profond entre l’homme et la nature. Élevée dans un petit village entouré par la beauté naturelle, Serena puise son inspiration dans l’équilibre délicat entre le monde organique et l’expérience humaine.

Sa formation artistique embrasse à la fois la tradition du dessin au charbon et l’innovation de l’écoprinting, donnant vie à un langage artistique distinctif, où durabilité et maîtrise technique s’entrelacent. Ses œuvres, caractérisées par des portraits intenses et des textures naturelles, invitent le spectateur à réfléchir sur la beauté du monde et sur l’importance de le préserver.

Au cours des dernières années, Serena a consolidé son style grâce aussi à l’influence d’artistes locaux établis comme Santicri et Sagrasse, qui l’ont inspirée à entreprendre un parcours qu’elle admirait autrefois de loin. Aujourd’hui, ses créations sont appréciées à l’international, témoignant de son dévouement à la fusion entre art et nature.

Détails

Artiste
Serena Grassetti
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Pigments Dream #80
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Beige, Blanc, Brun, Noir, Rose, Violet
Hauteur
20 cm
Largeur
20 cm
Représentation/thème
Nature
Style
Contemporain
Période
2020 et après
Vendu par
ItalieVérifié
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