École catalane (XX) - Cadaqués






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Cadaqués, peinture à l'huile originale de l'École catalane (XX) datant de 1990–2000, signée à la main, origine Espagne, dimensions 46 × 65 cm, en bon état, vendu par Galería.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école catalane, qui représente un village au bord de l'eau où la lumière et les reflets créent une atmosphère de calme et d'harmonie entre nature et architecture. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 46x65x1 cm.
· Huile sur bois signée à la main par l'artiste en bas à droite.
· L'œuvre est en bon état de conservation, bien qu’elle présente des défauts sur les bords.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative ; des différences peuvent exister par rapport à l'article réel en couleur, échelle et détails.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même. L'envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
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Cette œuvre présente une vue lumineuse d’un village installé au bord d'une nappe d’eau, où l’architecture et le paysage naturel se fondent dans une scène de grande sérénité et d’équilibre visuel. Au centre de la composition se détache un ensemble de constructions blanches qui se regroupent de manière compacte, surmontées par une construction de plus haute stature qui semble agir comme point focal. Cette structure centrale, avec sa silhouette définie, s’élève au-dessus du reste du hameau, conférant une identité au lieu et attirant immédiatement le regard du spectateur.
Les maisons, disposées de manière escarpée, s’étendent le long de la rive et créent un réseau de volumes qui suggèrent des rues étroites et des espaces intimes. Leurs tons clairs contrastent légèrement avec les couleurs plus chaudes de la terre qui les entoure, générant un équilibre chromatique qui apporte l’harmonie à la scène. La disposition de ces constructions transmet la sensation d’un endroit habité et vivant, bien que représenté à une distance qui l’enveloppe d’une atmosphère tranquille et contemplative.
Au premier plan, l’eau occupe une grande étendue et se présente comme une surface vibrante, pleine de reflets et de nuances qui captent la lumière de manière changeante. Les couleurs se fragmentent en petites taches qui suggèrent mouvement et profondeur, comme si la surface était en constante transformation. Ce traitement apporte du dynamisme à l’ensemble, contrastant avec la stabilité des édifices et créant un dialogue entre le solide et le fluide.
L’arrière-plan est dominé par des collines et des montagnes qui s’élèvent doucement derrière le village, apportant une sensation de protection et de recueillement. Ces formes naturelles s’intègrent à l’ensemble sans s’imposer, agissant comme un rideau qui encadre la scène. Le ciel, avec ses tons doux et légèrement nuageux, ajoute une dimension atmosphérique qui adoucit la transition entre la terre et l’air, contribuant à la sensation générale de calme.
Dans l’ensemble, l’œuvre transmet une vision poétique d’un paysage où l’eau, l’architecture et la nature coexistent en parfaite harmonie. La scène invite à la contemplation posée, suggérant un endroit où le temps semble s’écouler lentement, et où chaque élément trouve sa place au sein d’une composition équilibrée et sereine.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école catalane, qui représente un village au bord de l'eau où la lumière et les reflets créent une atmosphère de calme et d'harmonie entre nature et architecture. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 46x65x1 cm.
· Huile sur bois signée à la main par l'artiste en bas à droite.
· L'œuvre est en bon état de conservation, bien qu’elle présente des défauts sur les bords.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative ; des différences peuvent exister par rapport à l'article réel en couleur, échelle et détails.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même. L'envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
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Cette œuvre présente une vue lumineuse d’un village installé au bord d'une nappe d’eau, où l’architecture et le paysage naturel se fondent dans une scène de grande sérénité et d’équilibre visuel. Au centre de la composition se détache un ensemble de constructions blanches qui se regroupent de manière compacte, surmontées par une construction de plus haute stature qui semble agir comme point focal. Cette structure centrale, avec sa silhouette définie, s’élève au-dessus du reste du hameau, conférant une identité au lieu et attirant immédiatement le regard du spectateur.
Les maisons, disposées de manière escarpée, s’étendent le long de la rive et créent un réseau de volumes qui suggèrent des rues étroites et des espaces intimes. Leurs tons clairs contrastent légèrement avec les couleurs plus chaudes de la terre qui les entoure, générant un équilibre chromatique qui apporte l’harmonie à la scène. La disposition de ces constructions transmet la sensation d’un endroit habité et vivant, bien que représenté à une distance qui l’enveloppe d’une atmosphère tranquille et contemplative.
Au premier plan, l’eau occupe une grande étendue et se présente comme une surface vibrante, pleine de reflets et de nuances qui captent la lumière de manière changeante. Les couleurs se fragmentent en petites taches qui suggèrent mouvement et profondeur, comme si la surface était en constante transformation. Ce traitement apporte du dynamisme à l’ensemble, contrastant avec la stabilité des édifices et créant un dialogue entre le solide et le fluide.
L’arrière-plan est dominé par des collines et des montagnes qui s’élèvent doucement derrière le village, apportant une sensation de protection et de recueillement. Ces formes naturelles s’intègrent à l’ensemble sans s’imposer, agissant comme un rideau qui encadre la scène. Le ciel, avec ses tons doux et légèrement nuageux, ajoute une dimension atmosphérique qui adoucit la transition entre la terre et l’air, contribuant à la sensation générale de calme.
Dans l’ensemble, l’œuvre transmet une vision poétique d’un paysage où l’eau, l’architecture et la nature coexistent en parfaite harmonie. La scène invite à la contemplation posée, suggérant un endroit où le temps semble s’écouler lentement, et où chaque élément trouve sa place au sein d’une composition équilibrée et sereine.
