Kinga Makowka - Softened Sky





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Kinga Makowka présente Softened Sky, une œuvre originale de 2026 en technique mixte et acrylique mesurant 51,5 × 46 cm, signée à la main et en excellent état, vendue directement par l’artiste dans le cadre de sa collection 2026 Unfiltered Studies, prête à être accrochée et expédiée stretchée avec un certificat d’authenticité cacheté.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d’Etudes non filtrées; une série de petits tableaux originaux, intimes, réalisés entre de plus vastes corps de travail.
Peints avec instinct et immédiateté, ces morceaux s’éloignent de l’empilement plus lent et structuré de mes collections principales. Ils portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans voile, et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les nuances subtiles de couleur peuvent modifier ce que l’on ressent dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une entrée intime dans ma pratique plus vaste.
***
Arrivant prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité personnalisé, scellé à la cire.
Expédie tendue - dans une boîte
***
Kinga Makowka est une artiste d’origine polonaise installée au Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile de lin brute et sur canevas de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne cherchent pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie - rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, qui cartographie le sentiment à travers la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d’Etudes non filtrées; une série de petits tableaux originaux, intimes, réalisés entre de plus vastes corps de travail.
Peints avec instinct et immédiateté, ces morceaux s’éloignent de l’empilement plus lent et structuré de mes collections principales. Ils portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans voile, et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les nuances subtiles de couleur peuvent modifier ce que l’on ressent dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une entrée intime dans ma pratique plus vaste.
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Arrivant prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité personnalisé, scellé à la cire.
Expédie tendue - dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste d’origine polonaise installée au Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile de lin brute et sur canevas de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne cherchent pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie - rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, qui cartographie le sentiment à travers la forme.

