Tolomelli Cesare - Legame






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
12 € | ||
|---|---|---|
9 € | ||
8 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 133456 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Tolomelli Cesare présente Legame, une huile originale en style figuratif cubiste datant de 2026, 70 × 50 cm, 2 kg, signé à la main, en excellent état, réalisé en Italie et vendu directement par l’artiste, représentant deux femmes dans une composition géométrique vibrante.
Description fournie par le vendeur
Opéra figurative d'inspiration cubiste, caractérisée par deux figures féminines placées dans un dialogue visuel et affectif intense. Les formes géométriques, les profils marqués et l'alternance de couleurs chaudes et froides créent une composition harmonieuse et vibrante. Le tableau exprime la proximité, la complicité et la force émotionnelle, tout en conservant un langage moderne et décoratif de fort impact visuel.
Cesare Tolomelli est un peintre italien né à Bologne, ville où il se forme artistiquement en fréquentant l'École d'Art, entamant dès son jeune âge un parcours de recherche picturale orienté vers l'expérimentation de la couleur et de la forme.
Actuellement il vit et travaille à Rimini, contexte qui a profondément influencé son évolution stylistique et son langage visuel.
Au fil des années, il a participé à de nombreux concours de peinture et salons artistiques en Italie, obtenant des reconnaissances et des retours positifs de la part du public et de la critique, grâce à un style personnel et immédiatement reconnaissable.
Sa recherche se concentre sur la décomposition chromatique et géométrique de la réalité, avec une attention particulière à la force expressive de la couleur comme véhicule émotionnel. Les figures, souvent féminines, sont réinterprétées à travers des plans chromatiques, des contrastes tonaux et des formes douces, donnant naissance à des images suspendues entre figuration et abstractions.
Tolomelli adhère au courant chromatiste Rimini, au sein duquel il développe une peinture intense et vibrante, où la couleur n'est jamais descriptive, mais structurale et émotionnelle. La surface picturale devient ainsi un espace d'équilibre entre intuition et contrôle, entre énergie instinctive et construction compositionnelle.
Ses œuvres figurent dans des collections privées en Italie et à l'étranger, confirmant l'intérêt international envers une production capable de dialoguer avec le langage de l'art moderne et contemporain, en particulier avec les expériences du Cubisme et de la peinture expressionniste revisitées à sa manière.
Opéra figurative d'inspiration cubiste, caractérisée par deux figures féminines placées dans un dialogue visuel et affectif intense. Les formes géométriques, les profils marqués et l'alternance de couleurs chaudes et froides créent une composition harmonieuse et vibrante. Le tableau exprime la proximité, la complicité et la force émotionnelle, tout en conservant un langage moderne et décoratif de fort impact visuel.
Cesare Tolomelli est un peintre italien né à Bologne, ville où il se forme artistiquement en fréquentant l'École d'Art, entamant dès son jeune âge un parcours de recherche picturale orienté vers l'expérimentation de la couleur et de la forme.
Actuellement il vit et travaille à Rimini, contexte qui a profondément influencé son évolution stylistique et son langage visuel.
Au fil des années, il a participé à de nombreux concours de peinture et salons artistiques en Italie, obtenant des reconnaissances et des retours positifs de la part du public et de la critique, grâce à un style personnel et immédiatement reconnaissable.
Sa recherche se concentre sur la décomposition chromatique et géométrique de la réalité, avec une attention particulière à la force expressive de la couleur comme véhicule émotionnel. Les figures, souvent féminines, sont réinterprétées à travers des plans chromatiques, des contrastes tonaux et des formes douces, donnant naissance à des images suspendues entre figuration et abstractions.
Tolomelli adhère au courant chromatiste Rimini, au sein duquel il développe une peinture intense et vibrante, où la couleur n'est jamais descriptive, mais structurale et émotionnelle. La surface picturale devient ainsi un espace d'équilibre entre intuition et contrôle, entre énergie instinctive et construction compositionnelle.
Ses œuvres figurent dans des collections privées en Italie et à l'étranger, confirmant l'intérêt international envers une production capable de dialoguer avec le langage de l'art moderne et contemporain, en particulier avec les expériences du Cubisme et de la peinture expressionniste revisitées à sa manière.
