Miguel de Miguel - La Sacerdotisa XXL





35 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 133697 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Miguel de Miguel, La Sacerdotisa XXL, peinture acrylique en édition originale, créée après 2020, 140 cm sur 80 cm, origine Italie, vendue directement par l’artiste, signé à la main, en excellent état, expédiée avec un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Miguel de Miguel – Artiste Plastique International*
Miguel est un artiste plastic espagnol qui a commencé sa carrière en 1980 et a développé une trajectoire solide et émotionnellement intense, reconnue dans le monde entier. Il a exposé dans des villes comme New York, Hong Kong, Paris, Buenos Aires et Mexico, et son œuvre fait partie de alguMiguelnas de les collections les plus importantes au niveau international. Actuellement il réside et crée en Italie.
Sa peinture combine figure et abstraction avec un langage propre, où la couleur vibrante, les formes symboliques et les textures profondes parlent d'identité, mémoire et silence intérieur. Des figures sans visage, des natures symboliques et des scènes suspendues dans le temps forment un univers poétique et sensible.
Avec plus de quatre décennies de création, Miguel de Miguel propose une œuvre qui ne se contente pas d'être observée: elle s'expérimente depuis l'intime. Un art qui franchit les frontières, les styles et les mots.
La figure émerge comme une présence rituelle, suspendue entre l'humain et le symbolique. Le visage, construit à partir de la fragmentation et de l'ombre, ne cherche pas le portrait mais la révélation d'un état intérieur. Il y a dans l'œuvre une tension constante entre retenue et expansion: le corps semble s'ouvrir en spirales organiques tandis que la couleur agit comme une énergie vivante.
Les rouges électriques traversent la composition comme des pulsations émotionnelles; les verts et les bleus introduisent une dimension spirituelle, presque alquimique. Le noir structure et blesse en même temps, délimitant une identité qui semble se dissoudre pour renaître d'une autre conscience. La grande masse sombre au-dessus de la tête fonctionne comme une couronne, pensée ou incendie intérieur.
La peinture possède un caractère chamane et profondément intuitif. Elle ne décrit pas une femme concrète, mais une entité psychique: une gardienne de la transformation. La matière picturale, gestuelle et violente par moments, soutient une beauté instable où le chaos se transforme en langage.
se envoyé avec certificat d'authenticité:
Miguel de Miguel – Artiste Plastique International*
Miguel est un artiste plastic espagnol qui a commencé sa carrière en 1980 et a développé une trajectoire solide et émotionnellement intense, reconnue dans le monde entier. Il a exposé dans des villes comme New York, Hong Kong, Paris, Buenos Aires et Mexico, et son œuvre fait partie de alguMiguelnas de les collections les plus importantes au niveau international. Actuellement il réside et crée en Italie.
Sa peinture combine figure et abstraction avec un langage propre, où la couleur vibrante, les formes symboliques et les textures profondes parlent d'identité, mémoire et silence intérieur. Des figures sans visage, des natures symboliques et des scènes suspendues dans le temps forment un univers poétique et sensible.
Avec plus de quatre décennies de création, Miguel de Miguel propose une œuvre qui ne se contente pas d'être observée: elle s'expérimente depuis l'intime. Un art qui franchit les frontières, les styles et les mots.
La figure émerge comme une présence rituelle, suspendue entre l'humain et le symbolique. Le visage, construit à partir de la fragmentation et de l'ombre, ne cherche pas le portrait mais la révélation d'un état intérieur. Il y a dans l'œuvre une tension constante entre retenue et expansion: le corps semble s'ouvrir en spirales organiques tandis que la couleur agit comme une énergie vivante.
Les rouges électriques traversent la composition comme des pulsations émotionnelles; les verts et les bleus introduisent une dimension spirituelle, presque alquimique. Le noir structure et blesse en même temps, délimitant une identité qui semble se dissoudre pour renaître d'une autre conscience. La grande masse sombre au-dessus de la tête fonctionne comme une couronne, pensée ou incendie intérieur.
La peinture possède un caractère chamane et profondément intuitif. Elle ne décrit pas une femme concrète, mais une entité psychique: une gardienne de la transformation. La matière picturale, gestuelle et violente par moments, soutient une beauté instable où le chaos se transforme en langage.
se envoyé avec certificat d'authenticité:

