Vincenzo Raimondo - Mori Modigliani






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Deux peintures acryliques 50×70 cm intitulees Mori Modigliani par Vincenzo Raimondo, édition originale en multicolore, signé à la main, en bon état, mesurant 70 cm de haut sur 50 cm de large, fabriquées en Italie et vendues directement par l’artiste, représentant des portraits dans un style expressionniste contemporain inspiré de Modigliani et de Sicile, datant de 2020 ou plus.
Description fournie par le vendeur
2 Quadri 50x70 cm
Dans ce diptyque, l’artiste rend hommage aux atmosphères élégantes et suspendues d’Amedeo Modigliani, les réinterprétant toutefois avec un langage contemporain et profondément sicilien.
Les visages allongés, délibérément dépourvus de traits, transforment les deux Moros en symboles universels d’identité et de mystère, tandis que les couleurs vives des turbans brisent le silence du fond matériel avec une énergie presque pop.
Deux œuvres acryliques essentielles mais fortement décoratives, capables de fusionner tradition méditerranéenne et modernité dans un équilibre rare. Car pour les êtres humains, il ne suffit pas de créer la beauté: ils doivent aussi la réinventer à chaque fois, comme si l’Histoire à elle seule n’était déjà assez compliquée.
La série « I Mori » réinterprète l’un des symboles les plus fascinants de la culture sicilienne à travers un style contemporain, essentiel et fortement expressif. Les figures, inspirées de la tradition des célèbres Têtes de Moro, deviennent des icônes modernes où couleur, élégance et identité méditerranéenne coexistent dans l’équilibre.
Les visages stylisés et dépourvus de détails réalistes deviennent un élément distinctif de l’œuvre: ils ne représentent pas une personne précise, mais un symbole universel, suspendu entre mystère, Histoire et imagination. Ce choix confère aux peintures une forte personnalité visuelle et une lecture plus émotive et moderne de la tradition sicilienne.
Les cromies intenses des turbans et des couronnes contrastent avec les fonds matériels et neutres, créant des compositions raffinées et décoratives, capables d’unir art contemporain et références culturelles sans perdre l’authenticité. Oeuvres qui portent en elles l’âme de la Sicile, mais réinterprétée avec un regard actuel et personnel.
***Disclaimer***
Chaque œuvre naît de la rencontre entre expression artistique et travail artisanal.
La peinture représente l’élément créatif principal, tandis que le support (toile et matériaux) fait partie intégrante d’un processus productif attentif et conscient.
Les toiles utilisées sont sélectionnées avec une particulière attention à la qualité et, lorsque possible, à la durabilité environnementale, privilégiant des matériaux recyclés ou à faible impact. Dans certains cas, les supports peuvent être réalisés ou finalisés artisanalement, même par réutilisation de matériaux.
D’éventuelles légères imperfections du support ne doivent pas être considérées comme des défauts, mais comme des témoignages du processus manuel et de la nature artisanale du produit. De telles caractéristiques ne compromettent en rien la valeur artistique et l’intégrité de l’œuvre, mais en renforcent l’unicité.
À propos du vendeur
Traduit par Google Traduction2 Quadri 50x70 cm
Dans ce diptyque, l’artiste rend hommage aux atmosphères élégantes et suspendues d’Amedeo Modigliani, les réinterprétant toutefois avec un langage contemporain et profondément sicilien.
Les visages allongés, délibérément dépourvus de traits, transforment les deux Moros en symboles universels d’identité et de mystère, tandis que les couleurs vives des turbans brisent le silence du fond matériel avec une énergie presque pop.
Deux œuvres acryliques essentielles mais fortement décoratives, capables de fusionner tradition méditerranéenne et modernité dans un équilibre rare. Car pour les êtres humains, il ne suffit pas de créer la beauté: ils doivent aussi la réinventer à chaque fois, comme si l’Histoire à elle seule n’était déjà assez compliquée.
La série « I Mori » réinterprète l’un des symboles les plus fascinants de la culture sicilienne à travers un style contemporain, essentiel et fortement expressif. Les figures, inspirées de la tradition des célèbres Têtes de Moro, deviennent des icônes modernes où couleur, élégance et identité méditerranéenne coexistent dans l’équilibre.
Les visages stylisés et dépourvus de détails réalistes deviennent un élément distinctif de l’œuvre: ils ne représentent pas une personne précise, mais un symbole universel, suspendu entre mystère, Histoire et imagination. Ce choix confère aux peintures une forte personnalité visuelle et une lecture plus émotive et moderne de la tradition sicilienne.
Les cromies intenses des turbans et des couronnes contrastent avec les fonds matériels et neutres, créant des compositions raffinées et décoratives, capables d’unir art contemporain et références culturelles sans perdre l’authenticité. Oeuvres qui portent en elles l’âme de la Sicile, mais réinterprétée avec un regard actuel et personnel.
***Disclaimer***
Chaque œuvre naît de la rencontre entre expression artistique et travail artisanal.
La peinture représente l’élément créatif principal, tandis que le support (toile et matériaux) fait partie intégrante d’un processus productif attentif et conscient.
Les toiles utilisées sont sélectionnées avec une particulière attention à la qualité et, lorsque possible, à la durabilité environnementale, privilégiant des matériaux recyclés ou à faible impact. Dans certains cas, les supports peuvent être réalisés ou finalisés artisanalement, même par réutilisation de matériaux.
D’éventuelles légères imperfections du support ne doivent pas être considérées comme des défauts, mais comme des témoignages du processus manuel et de la nature artisanale du produit. De telles caractéristiques ne compromettent en rien la valeur artistique et l’intégrité de l’œuvre, mais en renforcent l’unicité.
