Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio - NO RESERVE

PIETRO SCOPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastel sur carton, cm. 32,5 x 28
Signé ‘P. SCOPETTA’ en bas à gauche

NOTE: Publication catalogue Intermidiart. Signé en bas à gauche. Certificat de légitime provenance. Œuvre sans cadre:

Cette prestance peinture, connue sous le titre Allo specchio, est centrée sur la figure féminine du début du XXe siècle et a été réalisée par le célèbre peintre napolitain Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Naples, 1920).
Réalisée avec la technique du pastel sur papier, l’œuvre dépeint une femme paraissant régler son chapeau devant un miroir. Il s’agit d’un exemple significatif du style de Scoppetta, artiste d’origine amalfitaine actif à Naples, connu pour ses figures féminines saisies dans des moments d’intimité spontanée.
S’inscrivant entre deux siècles, la figure de Scoppetta fut animée par des tendances, personnelles autant qu’artistiques, fondamentalement divergentes. L’artiste fut d’abord héritier des poétiques fondées sur une représentation rigoureuse de la réalité, qui lui vinrent filtrées par les enseignements de Gaetano Capone puis de Giacomo Di Chirico, lorsqu’il fréquentait encore les paysages de sa Amalfi natale et de sa côte.
À l’issue de la période de service militaire, ce fut plutôt l’école picturale napolitaine, avec ses prestigieux représentants — dont Edoardo Dalbono — qui oriente certaines de ses choix thématiques et stylistiques.
À Naples, toutefois, on respirait un climat nouveau, désireux de s’affranchir du lourd héritage du passé: les premières tendances Liberty commençaient à se diffuser, avec une attention renouvelée pour les arts décoratifs et graphiques. Scoppetta, passionné dessinateur, en fut inévitablement influencé. Son pinceau devint alors plus rapide et plus synthétique, tandis que la palette se réduisait à une gamme chromatique essentielle.
La conséquence naturelle de ce que l’on peut définir comme une sorte de Belle Époque napolitaine fut le voyage vers le centre moteur de ces tendances, à savoir Paris. Suivant l’exemple de nombreux artistes italiens — parmi lesquels Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione et Vincenzo La Bella — Scoppetta s’installa dans la capitale française. De là il poursuivit ses voyages à travers l’Europe, toujours à la recherche de sujets élégants à figer rapidement dans son carnet.
Protagoniste privilégiée des dessins et toiles de Scoppetta est la figure féminine, représentée tant dans la spontanéité d’une dimension intime et solitaire que dans les mises les plus recherchées, plongées dans des contextes métropolitains raffinés. L’œuvre examinée parvient à concilier ces deux tensions, restituant un moment de vie privée d’une élégante dame de la bourgeoisie citadine.
L’œuvre décrite se présente en bon état de conservation, malgré les signes de vieillissement visibles sur les photos, et porte la signature de l’artiste en bas à gauche.
La peinture est vendue sans cadre, bien qu’elle soit ornée d’un magnifique cadre en bois.

PROVENANCE : Collection privée

PUBLICATION :
 Inédite;
 I MITI E IL TERRITORIO nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADREIRA catalogue général des peintures de la collection du cycle “I Miti e il territorio”, Éditeur Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

Dans le cas d’une vente hors du territoire italien, l’acquéreur devra attendre les délais d’expédition des procédures d’exportation.