Juan Genovés (1930-2020) - Untitled





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Juan Genovés (1930–2020) réalise une aquatinte non intitulée en édition limitée (numéro 99) datant de 2000–2010, numérotée à la main, d’origine espagnole, format papier 57 × 76 cm (image 39 × 49 cm), poids 1 kg, en excellent état, vendu par Gallery.
Description fournie par le vendeur
À PROPOS DE L'ÉDITION
- Signée à la main et numérotée.
- Taille de l'estampe : 39 × 49 ; format du papier : 57 × 76
À PROPOS DE L'ŒUVRE
Genovés est connu pour représenter des foules vues d'un point de vue élevé, presque objectif, et dans cette œuvre la perspective renforce un sentiment de distance et d'analyse plutôt que de proximité émotionnelle. Les figures sont réduites à des formes essentielles, mettant l'accent sur le mouvement et la dynamique spatiale plutôt que sur l'identité individuelle. La couleur bleu vif introduit de la tension — elle attire l'attention tout en agissant simultanément comme une frontière, évoquant des notions d'avertissement, d'exposition ou d'ordre imposé.
À PROPOS DE L'ARTISTE
Juan Genovés (Valence, 1930 - Madrid, 2020)
était un peintre et graveur espagnol célébré pour son exploration visuelle puissante des foules et des collectifs humains, souvent liée à la transition politique de l’Espagne vers la démocratie. Son travail revient sans cesse sur l’imagerie de groupes vus d’en haut, utilisant la répétition et le rythme pour discuter de la cohésion sociale, de l’individualité et des structures de pouvoir. Cette approche a rendu son art à la fois esthétiquement frappant et profondément engagé sur les enjeux sociaux, faisant de peintures comme El Abrazo (The Embrace) des symboles durables de solidarité et des droits humains.
La reconnaissance internationale de Genovés a commencé tôt : il a reçu une Mention Honorable à la XXXIIIe Biennale de Venise en 1966, une étape importante de sa carrière. Au cours des décennies, il a reçu de grandes distinctions, dont la Médaille d'or à la VIe Biennale Internationale de San Marino (1967), le Prix International Marzotto (1968), le Prix national espagnol des arts plastiques (1984), le Prix des arts valencien (2002), et la Médaille d'or du Mérite en Beaux-Arts du Ministère de la Culture espagnol (2005).
Son œuvre a été exposée dans le monde entier et fait partie des collections des principaux musées, reflétant à la fois son influence artistique et son rôle d’icône de l’art espagnol contemporain.
À PROPOS DE L'ÉDITION
- Signée à la main et numérotée.
- Taille de l'estampe : 39 × 49 ; format du papier : 57 × 76
À PROPOS DE L'ŒUVRE
Genovés est connu pour représenter des foules vues d'un point de vue élevé, presque objectif, et dans cette œuvre la perspective renforce un sentiment de distance et d'analyse plutôt que de proximité émotionnelle. Les figures sont réduites à des formes essentielles, mettant l'accent sur le mouvement et la dynamique spatiale plutôt que sur l'identité individuelle. La couleur bleu vif introduit de la tension — elle attire l'attention tout en agissant simultanément comme une frontière, évoquant des notions d'avertissement, d'exposition ou d'ordre imposé.
À PROPOS DE L'ARTISTE
Juan Genovés (Valence, 1930 - Madrid, 2020)
était un peintre et graveur espagnol célébré pour son exploration visuelle puissante des foules et des collectifs humains, souvent liée à la transition politique de l’Espagne vers la démocratie. Son travail revient sans cesse sur l’imagerie de groupes vus d’en haut, utilisant la répétition et le rythme pour discuter de la cohésion sociale, de l’individualité et des structures de pouvoir. Cette approche a rendu son art à la fois esthétiquement frappant et profondément engagé sur les enjeux sociaux, faisant de peintures comme El Abrazo (The Embrace) des symboles durables de solidarité et des droits humains.
La reconnaissance internationale de Genovés a commencé tôt : il a reçu une Mention Honorable à la XXXIIIe Biennale de Venise en 1966, une étape importante de sa carrière. Au cours des décennies, il a reçu de grandes distinctions, dont la Médaille d'or à la VIe Biennale Internationale de San Marino (1967), le Prix International Marzotto (1968), le Prix national espagnol des arts plastiques (1984), le Prix des arts valencien (2002), et la Médaille d'or du Mérite en Beaux-Arts du Ministère de la Culture espagnol (2005).
Son œuvre a été exposée dans le monde entier et fait partie des collections des principaux musées, reflétant à la fois son influence artistique et son rôle d’icône de l’art espagnol contemporain.

