VANTA - Horizon III - NO RESERVE

Horizon
Une suite de la série First Light, Horizon prolonge l’enquête sur la manière dont la peinture peut devenir lumière. Là où First Light concentrait la luminosité en noyaux radieux, Horizon la laisse se déployer — tirant la lueur dans des bandes plus vastes et des seuils atmosphériques, comme la lumière se rassemble le long du bord d’un ciel avant de se résoudre en jour.
Les œuvres restent en conversation avec les explorations de James Turrell sur l’espace perceptuel, mais s’inspirent aussi des champs chromatiques doux de Mark Rothko, des immersions saturées d’Yves Klein, et des gradients numériques de Peter Saville et des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — artistes pour lesquels la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Chaque toile commence par une fine acrylique vibrante déposée en champs superposés. Un large pinceau est tracé sur la surface dans un mouvement unique et répété jusqu’à ce que le pigment s’éclaircisse presque à la transparence, permettant au blanc de la toile dessous de luire à travers. Sous certaines lumières, les peintures cessent de se lire comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur — moins un horizon représenté que la sensation d’un horizon. Une couche de vernis épais finit chaque œuvre d’une peau brillante et réfléchissante qui approfondit la sensation de regarder vers l’intérieur plutôt que la surface.
Si First Light concernait la première perception de la couleur par l’œil, Horizon concerne ce qui vient ensuite: le moment où la lumière commence à s’installer dans l’espace, lorsque l’atmosphère prend de la dimension et que le bord entre voir et sentir s’adoucit en une bande de couleur pure.

Expédition:
expédié sans cadre, roulé dans un tube protecteur. Cela permet de réduire les frais d’expédition et d’éviter les dommages pendant le transport. L’œuvre peut être facilement retendue par un encadreur ou à domicile. Les mesures indiquées correspondent à l’œuvre finie tendue sur un cadre standard — la toile réelle est légèrement plus grande (2–4 cm de chaque côté) pour permettre le montage.

Clause de non-responsabilité:
Les photos du processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours.