Giovanni Greco (1953) - Spazio dimensionale






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 133960 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Giovanni Greco (1953) peinture acrylique originale sur toile intitulée Spazio dimensionale, 50 × 50 cm, signature à la main, multicolore avec vert, rouge et jaune, réalisée en 2024 en Italie, Contemporain, vendue par Galleria.
Description fournie par le vendeur
Giovanni Greco (1953, Catane) [Italie]
Acrylique et mixte sur toile
signature de l'artiste sur le recto et le verso;
Certificat d'authenticité de l’artiste
- Nous vous invitons à VISITER les enchères en ligne à offre libre sur la plateforme "delauretisart"
GOVANNI GRECO est né à Catane, ville dans laquelle il vit et travaille. Après des études de biologie inachevées et les approfondissements des études artistiques, il s’inscrit à la Scuola del Nudi de Catane et en 1980 commence son activité picturale, partant simultanément de l’exemple magrittien puis, par la suite, de Chirico, où il était possible de résoudre deux couches apparemment contradictoires, le rêve et la réalité objective, dans une sorte de réalité absolue.
Au cœur de sa recherche, une forte pulsion visant à résoudre les grands dilemmes de l’existence et le rapport entre soi et le monde, cherchant à interpréter le « pensée » parfois des passages incontestables - œuvre de l'artiste Giovanni Greco ineffable comme moyen de mettre en lumière de nouveaux les problèmes fondamentaux dont notre esprit ne cesse de se libérer en mettant en scène des chantages visuels, des chantages de l’âme ; plus loin il est attiré par la peinture métaphysique et principalement par les œuvres de G. De Chirico, non tant pour les choix stylistiques que pour l’intérêt porté qui s’exprime dans une solidité de la composition ; les objets, les figures et l’espace lui-même deviennent des masses puissantes données par les volumes chromatiques sombres et pâteux dans un contexte où le temps semble arrêté et les sujets suspendus entre l’influence métaphysique et les références néoclassiques issues d’œuvres du passé secouées par le temps, dans un monde inconnu.
C’est le monde de l’“èndonèxò”, terme donné par l’artiste – (éndon-éxò) où le regard est clairement dirigé vers soi-même et vers les choses mais en même temps fait percevoir son désir de rendre sa peinture plus proche du vécu de l’observateur, remontant des profondeurs de l’âme et peu à peu se substituant, avec des forces nouvelles obscures, aux espaces clairs et simples de la raison.
À propos du vendeur
Traduit par Google TraductionGiovanni Greco (1953, Catane) [Italie]
Acrylique et mixte sur toile
signature de l'artiste sur le recto et le verso;
Certificat d'authenticité de l’artiste
- Nous vous invitons à VISITER les enchères en ligne à offre libre sur la plateforme "delauretisart"
GOVANNI GRECO est né à Catane, ville dans laquelle il vit et travaille. Après des études de biologie inachevées et les approfondissements des études artistiques, il s’inscrit à la Scuola del Nudi de Catane et en 1980 commence son activité picturale, partant simultanément de l’exemple magrittien puis, par la suite, de Chirico, où il était possible de résoudre deux couches apparemment contradictoires, le rêve et la réalité objective, dans une sorte de réalité absolue.
Au cœur de sa recherche, une forte pulsion visant à résoudre les grands dilemmes de l’existence et le rapport entre soi et le monde, cherchant à interpréter le « pensée » parfois des passages incontestables - œuvre de l'artiste Giovanni Greco ineffable comme moyen de mettre en lumière de nouveaux les problèmes fondamentaux dont notre esprit ne cesse de se libérer en mettant en scène des chantages visuels, des chantages de l’âme ; plus loin il est attiré par la peinture métaphysique et principalement par les œuvres de G. De Chirico, non tant pour les choix stylistiques que pour l’intérêt porté qui s’exprime dans une solidité de la composition ; les objets, les figures et l’espace lui-même deviennent des masses puissantes données par les volumes chromatiques sombres et pâteux dans un contexte où le temps semble arrêté et les sujets suspendus entre l’influence métaphysique et les références néoclassiques issues d’œuvres du passé secouées par le temps, dans un monde inconnu.
C’est le monde de l’“èndonèxò”, terme donné par l’artiste – (éndon-éxò) où le regard est clairement dirigé vers soi-même et vers les choses mais en même temps fait percevoir son désir de rendre sa peinture plus proche du vécu de l’observateur, remontant des profondeurs de l’âme et peu à peu se substituant, avec des forces nouvelles obscures, aux espaces clairs et simples de la raison.
