Andrea Krauß - Down Memory lane *no reserve*






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 134405 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Andrea Krauß présente un portrait contemporain en acrylique sur bois intitulé Down Memory Lane, une œuvre originale de 2010 (80 cm sur 40 cm), signée au dos, avec des tons crème, marron et vert.
Description fournie par le vendeur
Le tableau montre un autoportrait intime, à la fois calme et pénétrant. Une jeune figure tient doucement dans les bras un petit animal – probablement un lapin – et le serre avec précaution. La composition est volontairement asymétrique; la moitié droite de l’image est dominée par la figure, tandis que la gauche se fond dans une surface calme, verdâtre-brun. Cette vacuité n’est pas simplement un arrière-plan, mais agit comme une salle de résonance atmosphérique qui renforce l’introspection des personnages représentés.
En tant que premier essai de Andrea Krauß, l’œuvre peut être rattachée à une tradition de la peinture figurative qui s’oriente moins sur la ressemblance extérieure que sur la densité psychologique. Une forme légèrement simplifiée, des transitions douces et une réduction du niveau de détail indiquent une distanciation consciente vis-à-vis d’un accès photoréaliste. Au lieu de cela, une réalité subjective est conçue : le regard de la figure est calme, presque détaché, et ne se fixe pas directement sur les spectateurs, mais semble s’ouvrir vers une sphère intérieure.
On remarque particulièrement le traitement pictural de la surface. L’acrylique sur bois produit ici une texture mate, légèrement terne, qui donne aux couleurs une profondeur atténuée. La palette verdâtre-terre rappelle lointainement les fonds traditionnels des icônes ou de la peinture sur panneau, mais est transposée dans un contexte contemporain. C’est précisément ce contraste entre le support classique et l’exécution moderne, presque esquissée, qui caractérise de nombreuses positions artistiques évoluant entre tradition et modernité.
L’animal dans les bras de la figure peut être lu iconographiquement comme un symbole de vulnérabilité, d’innocence ou aussi de lien affectif. Dans l’histoire de l’art, le motif de l’enfant avec l’animal apparaît fréquemment, mais ici il n’est pas développé de manière narrative, il est réduit et concentré. Le geste de tenir agit à la fois comme tendre et légèrement tendu – un moment entre proximité et fragilité.
Dans l’ensemble, l’œuvre révèle une écriture artistique précoce marquée par une sensibilité aux états d’âme, une réduction maîtrisée et une forte concentration sur le psychologique. Elle se défend contre les effets spectaculaires au profit d’une impression silencieuse et durable, s’inscrivant ainsi dans une lignée de peinture figurative moderne qui ne dissèque pas le sujet mais le rend expérimentable.
**L’œuvre d’art en un coup d’œil :**
- Titre : Down Memory Lane– Eindrücke von Erinnerungen in einzigartiger Malerei
- Acrylique sur panneau de bois
- prêt à être accroché immédiatement
- Signé au verso
- Expédition assurée par emballage professionnel en fellicage à bulles
- Certificat d’authenticité inclus
Le tableau montre un autoportrait intime, à la fois calme et pénétrant. Une jeune figure tient doucement dans les bras un petit animal – probablement un lapin – et le serre avec précaution. La composition est volontairement asymétrique; la moitié droite de l’image est dominée par la figure, tandis que la gauche se fond dans une surface calme, verdâtre-brun. Cette vacuité n’est pas simplement un arrière-plan, mais agit comme une salle de résonance atmosphérique qui renforce l’introspection des personnages représentés.
En tant que premier essai de Andrea Krauß, l’œuvre peut être rattachée à une tradition de la peinture figurative qui s’oriente moins sur la ressemblance extérieure que sur la densité psychologique. Une forme légèrement simplifiée, des transitions douces et une réduction du niveau de détail indiquent une distanciation consciente vis-à-vis d’un accès photoréaliste. Au lieu de cela, une réalité subjective est conçue : le regard de la figure est calme, presque détaché, et ne se fixe pas directement sur les spectateurs, mais semble s’ouvrir vers une sphère intérieure.
On remarque particulièrement le traitement pictural de la surface. L’acrylique sur bois produit ici une texture mate, légèrement terne, qui donne aux couleurs une profondeur atténuée. La palette verdâtre-terre rappelle lointainement les fonds traditionnels des icônes ou de la peinture sur panneau, mais est transposée dans un contexte contemporain. C’est précisément ce contraste entre le support classique et l’exécution moderne, presque esquissée, qui caractérise de nombreuses positions artistiques évoluant entre tradition et modernité.
L’animal dans les bras de la figure peut être lu iconographiquement comme un symbole de vulnérabilité, d’innocence ou aussi de lien affectif. Dans l’histoire de l’art, le motif de l’enfant avec l’animal apparaît fréquemment, mais ici il n’est pas développé de manière narrative, il est réduit et concentré. Le geste de tenir agit à la fois comme tendre et légèrement tendu – un moment entre proximité et fragilité.
Dans l’ensemble, l’œuvre révèle une écriture artistique précoce marquée par une sensibilité aux états d’âme, une réduction maîtrisée et une forte concentration sur le psychologique. Elle se défend contre les effets spectaculaires au profit d’une impression silencieuse et durable, s’inscrivant ainsi dans une lignée de peinture figurative moderne qui ne dissèque pas le sujet mais le rend expérimentable.
**L’œuvre d’art en un coup d’œil :**
- Titre : Down Memory Lane– Eindrücke von Erinnerungen in einzigartiger Malerei
- Acrylique sur panneau de bois
- prêt à être accroché immédiatement
- Signé au verso
- Expédition assurée par emballage professionnel en fellicage à bulles
- Certificat d’authenticité inclus
