Alessio Mazzarulli - Not your doll - 02 (n.662)





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Not your doll - 02 (n.662) de Alessio Mazzarulli est une œuvre originale 2023 en technique mixte, portrait sur collage sur toile, 70 × 50 cm, multicolore avec cadre, signée, en excellent état et vendue directement par l'artiste.
Description fournie par le vendeur
Not your doll - 02 (n.662)
Les mesures sont :
- collage : 60,00 x 40,00 cm
- collage + passe-partout collage : 69,00 x 49,00 cm
- collage + passe-partout collage : + cadre : 76,50 x 56,50 cm; épaisseur 2,50 cm
Peinture acrylique sur papier déchiqueté sur toile
Encadrée; prête à être accrochée
Je crée des peintures en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé : le papier du quotidien devient art au lieu de finir à la poubelle.
Dans mes derniers travaux, je me suis concentrée sur le thème des femmes traitées comme des objets (poupées) et trop souvent victimes de violence, et ce sont les dernières œuvres que j’ai réalisées.
Sur ces petits morceaux de papier, on peut lire des mots et des phrases éparses ici et là.
Souvent, cela se produit lorsque nous nous approchons réellement d’une autre personne : parfois nous percevons ses messages secrets, parfois non.
L’œuvre est vendue encadrée et prête à être accrochée grâce au crochet au dos.
La surface présente de petits reliefs et j’aime la caresser, la toucher...
J’utilise aussi de la résine acrylique sur la surface, qui confère un effet brillant et protège les couleurs de la lumière du soleil et de la poussière.
********
Cette œuvre représente la passion et la force intérieure à travers l’usage intensif de la couleur et la technique impressionniste. J’ai uni la peinture acrylique à des éléments de collage pour créer une image qui frappe l’œil, riche en énergie et en mouvement. Mon intention est de transmettre un sentiment de liberté et d’unicité, incitant le spectateur à réfléchir sur sa propre identité et sur le fait de ne pas être défini par autrui.
Cette toile insufflera dynamisme et expressivité, apportant une bouffée d’inspiration et de caractère dans chaque environnement.
********
Chaque pièce est emballée de manière sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis entièrement sécurisé, accompagné du Certificat d’Authenticité.
J’utilise le courrier DHL/UPS : l’expédition en Europe arrive en 24/48 heures ; l’expédition internationale arrive en 48/72 heures. Quelques jours de retard peuvent être causés par le dédouanement aux frontières.
L’expédition prend environ 7 jours ; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.
Des sources lumineuses différentes peuvent conférer des couleurs différentes aux photos.
Les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, je tends la toile et je l’étire en la fixant sur le cadre.
Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
Merci.
Avis important pour les acheteurs internationaux (non-UE) :
Les droits de douane, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais de port. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10% et 20% de la valeur de l’œuvre d’art.
********
Né en 1974, je suis autodidacte.
Après une première période dédiée à la sculpture, il y eut une longue pause de près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylique.
J’aime peindre des paysages abstraits mais récemment je m’étends aussi à peindre des visages de personnes aussi bien imaginaires que réellement existantes.
Pour moi, la peinture est « figer le temps » à cet exact moment ; une de mes toiles est souvent un souvenir effacé et par conséquent mes œuvres sont « consommées, érodées par le temps ». Parfois mes peintures représentent des bords de murs eux aussi érodés par le temps, avec mousse et champignons qui – au fil du temps – grandissent sur la surface.
Le temps qui passe implacablement est le thème principal de mes travaux.
Venant d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux se caractérisent souvent par des reliefs bien perceptibles au toucher comme à l’œil nu.
En ce dernier temps, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former un tableau abstrait tout coloré, mais plus on s’éloigne, plus émerge une figure portraitée des nombreux disques de bois peints.
La violence envers les femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, précisément pour leur donner une voix lorsqu’elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et qu’elles ne peuvent pas être maltraitées ou pire, victimes de violence.
********
Ci-dessous les expositions récentes:
Personnelles:
2017
Exposition personnelle / Maison des Arts - PESCARA, Italie
Collectives:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Pays-Bas
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
Amsterdam, Pays-Bas
2025
X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italie
2019
« LA LIBERTÉ DANS LES ARTS VISUELS – SECONDE ÉDITION » / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italie
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Italie
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Suède
2018
DIALOGUE ENTRE GÉNÉRATIONS / Castel dell'Ovo - NAPLES, Italie
2018
LES SUBTILITÉS MAGIQUES DU TEMPS / Aurum Arts - PESCARA, Italie
2017
À contrecourant / Simultánea Spazi Arte - FLORENCE, Italie
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, États-Unis
2017
La liberté dans les arts visuels / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italie
2016
SUBTILITÉS INTROSPECTIVES / Arte Borgo Gallery - ROME, Italie
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROME, Italie
2016
ARTE CALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROME, Italie
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FLORENCE, Italie
À propos du vendeur
Not your doll - 02 (n.662)
Les mesures sont :
- collage : 60,00 x 40,00 cm
- collage + passe-partout collage : 69,00 x 49,00 cm
- collage + passe-partout collage : + cadre : 76,50 x 56,50 cm; épaisseur 2,50 cm
Peinture acrylique sur papier déchiqueté sur toile
Encadrée; prête à être accrochée
Je crée des peintures en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé : le papier du quotidien devient art au lieu de finir à la poubelle.
Dans mes derniers travaux, je me suis concentrée sur le thème des femmes traitées comme des objets (poupées) et trop souvent victimes de violence, et ce sont les dernières œuvres que j’ai réalisées.
Sur ces petits morceaux de papier, on peut lire des mots et des phrases éparses ici et là.
Souvent, cela se produit lorsque nous nous approchons réellement d’une autre personne : parfois nous percevons ses messages secrets, parfois non.
L’œuvre est vendue encadrée et prête à être accrochée grâce au crochet au dos.
La surface présente de petits reliefs et j’aime la caresser, la toucher...
J’utilise aussi de la résine acrylique sur la surface, qui confère un effet brillant et protège les couleurs de la lumière du soleil et de la poussière.
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Cette œuvre représente la passion et la force intérieure à travers l’usage intensif de la couleur et la technique impressionniste. J’ai uni la peinture acrylique à des éléments de collage pour créer une image qui frappe l’œil, riche en énergie et en mouvement. Mon intention est de transmettre un sentiment de liberté et d’unicité, incitant le spectateur à réfléchir sur sa propre identité et sur le fait de ne pas être défini par autrui.
Cette toile insufflera dynamisme et expressivité, apportant une bouffée d’inspiration et de caractère dans chaque environnement.
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Chaque pièce est emballée de manière sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis entièrement sécurisé, accompagné du Certificat d’Authenticité.
J’utilise le courrier DHL/UPS : l’expédition en Europe arrive en 24/48 heures ; l’expédition internationale arrive en 48/72 heures. Quelques jours de retard peuvent être causés par le dédouanement aux frontières.
L’expédition prend environ 7 jours ; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.
Des sources lumineuses différentes peuvent conférer des couleurs différentes aux photos.
Les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, je tends la toile et je l’étire en la fixant sur le cadre.
Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
Merci.
Avis important pour les acheteurs internationaux (non-UE) :
Les droits de douane, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais de port. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10% et 20% de la valeur de l’œuvre d’art.
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Né en 1974, je suis autodidacte.
Après une première période dédiée à la sculpture, il y eut une longue pause de près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylique.
J’aime peindre des paysages abstraits mais récemment je m’étends aussi à peindre des visages de personnes aussi bien imaginaires que réellement existantes.
Pour moi, la peinture est « figer le temps » à cet exact moment ; une de mes toiles est souvent un souvenir effacé et par conséquent mes œuvres sont « consommées, érodées par le temps ». Parfois mes peintures représentent des bords de murs eux aussi érodés par le temps, avec mousse et champignons qui – au fil du temps – grandissent sur la surface.
Le temps qui passe implacablement est le thème principal de mes travaux.
Venant d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux se caractérisent souvent par des reliefs bien perceptibles au toucher comme à l’œil nu.
En ce dernier temps, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former un tableau abstrait tout coloré, mais plus on s’éloigne, plus émerge une figure portraitée des nombreux disques de bois peints.
La violence envers les femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, précisément pour leur donner une voix lorsqu’elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et qu’elles ne peuvent pas être maltraitées ou pire, victimes de violence.
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Ci-dessous les expositions récentes:
Personnelles:
2017
Exposition personnelle / Maison des Arts - PESCARA, Italie
Collectives:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Pays-Bas
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
Amsterdam, Pays-Bas
2025
X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italie
2019
« LA LIBERTÉ DANS LES ARTS VISUELS – SECONDE ÉDITION » / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italie
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Italie
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Suède
2018
DIALOGUE ENTRE GÉNÉRATIONS / Castel dell'Ovo - NAPLES, Italie
2018
LES SUBTILITÉS MAGIQUES DU TEMPS / Aurum Arts - PESCARA, Italie
2017
À contrecourant / Simultánea Spazi Arte - FLORENCE, Italie
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, États-Unis
2017
La liberté dans les arts visuels / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italie
2016
SUBTILITÉS INTROSPECTIVES / Arte Borgo Gallery - ROME, Italie
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROME, Italie
2016
ARTE CALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROME, Italie
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FLORENCE, Italie

