Alessio Mazzarulli - Not your doll - 19 (n.685)

Not your doll - 19 (n.685)
Les mesures sont :
- collage : 50,00 x 40,00 cm
- collage + cadre : 56,70 x 46,70 cm ; épaisseur 2,50 cm
Peinture acrylique sur papier déchiqueté sur toile
Encadrée ; prête à être accrochée

Je crée des peintures en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé : le papier du quotidien devient de l’art au lieu de finir à la poubelle.

Dans mes derniers travaux, je me suis concentrée sur le thème des femmes traitées comme des objets (poupées) et trop souvent victimes de violence, et ce sont les dernières œuvres que j’ai réalisées.

Sur ces petits bouts de papier, on peut lire des mots et des phrases éparses ici et là.
Souvent, lorsqu’on s’approche vraiment d’une autre personne, c’est comme ça : parfois nous percevons ses messages secrets, parfois non.

L’œuvre est vendue encadrée et prête à être accrochée grâce au crochet à l’arrière.

La surface présente de petits reliefs et j’aime la caresser, la toucher...
J’utilise aussi de la résine acrylique sur la surface, qui confère un effet brillant et protège les couleurs de la lumière du soleil et de la poussière.

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Chaque pièce est emballée en toute sécurité, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis totalement sûr, y compris le Certificat d’Authenticité.
J’utilise le transporteur DHL/UPS : l’expédition en Europe arrive en 24/48 heures ; l’expédition internationale arrive en 48/72 heures. Quelques jours de retard peuvent être causés par le dédouanement aux frontières.
L’expédition prend environ 7 jours ; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.

Les images montrant l’œuvre dans des intérieurs, ainsi que l’utilisation du cadre sur certaines images, sont uniquement à titre illustratif et les proportions peuvent sembler légèrement différentes. Tant les dimensions réelles que la présence ou non d’un cadre sont celles indiquées dans la description.
Des sources lumineuses différentes peuvent donner des couleurs différentes sur les photos.

Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
Merci.

Avise important pour les acheteurs internationaux (hors UE) :
Les droits de douane, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais d’expédition. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10 % et 20 % de la valeur de l’œuvre d’art.

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Né en 1974, je suis autodidacte.

Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause d presque vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en laissant de côté la sculpture et en me consacrant à la réalisation de toiles en acrylique.

J’aime peindre des paysages abstraits, mais récemment je me suis également lancé dans le portrait de personnes, imaginaires ou réellement existantes.

Pour moi, la peinture est « bloquer le temps » à ce moment précis ; une de mes toiles est souvent un souvenir délavé et donc mes travaux sont « consumés, érodés par le temps ». Parfois mes peintures représentent des pans de murs eux aussi érodés par le temps, avec des mousses et des champignons qui, au fil du temps, poussent sur la surface.
Le temps qui passe inéluctablement est le thème principal de mes œuvres.

Venant d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes toiles présentent souvent des reliefs bien perceptibles au toucher comme à l’œil nu.

Récemment, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’oriente vers l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former un tableau abstrait tout en couleur, mais plus on s’éloigne plus apparaît une figure portraitée par les nombreux disques de bois peints.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, justement pour leur donner voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent pas être maltraitées ou pire, victims de violence.

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Ci-dessous les récentes expositions :

Personnelles :

2017

Exposition personnelle / Maison des Arts - PESCARA, Italie

Collettive :

2026

a Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Pays-Bas
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
Amsterdam, Pays-Bas
2025

X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Musée Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020

ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italie
2019

"LA LIBERTÉ NELL ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE" / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italie
2019

INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italie
2018

ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Suède
2018

DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italie
2018

LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italie
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italie
2017

WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, États-Unis
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italie
2016

SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italie
2016

CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italie
2016

ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italie
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italie
2016

TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italie