Giulio Santoleri - Distesa

ATTENZIONE! Actuellement, nous n’effectuons pas d’expéditions vers l’Allemagne, l’Autriche, la France et la Suisse. Cette décision est due aux règlementations locales récentes sur les emballages (EPR), dont les coûts élevés de conformité et de fiscalité ne nous permettent pas pour le moment de garantir le service dans ces pays.

Nous expédions uniquement à l’intérieur de l’UE.

Œuvre unique et originale
Technique mixte sur panneau/planche: émail, acrylique, pastels à l’huile, bombe aérosol sur panneau 30x40 cm
Fixatif transparent brillant en surface
Initiales sur le bord inférieur et signature au dos
La déclaration d’authenticité sera jointe
Sans cadre
Elle sera soigneusement emballée et expédiée avec un numéro de suivi

Au verso de la planche se trouve un trou qui peut être utilisé pour l’accrocher au mur simplement avec un clou. Les côtés de la planche (1,5 cm) sont peints en noir, afin de créer un effet visuel simulant l’aspect d’un cadre, donnant ainsi profondeur et un élégant contraste entre l’œuvre et son contour, comme si elle était enfermée dans un espace autonome. Bien sûr, la planche peut aussi être librement encadrée selon votre goût.

Le paysage, pour Santoleri, n’est pas une simple vue naturaliste, mais une structure mentale et émotionnelle, une « géographie intérieure » qui reflète des états d’âme, des silences et des visions synthétiques du réel. Sa peinture se caractérise par une approche essentielle et contemplative : les formes sont réduites à l’essentiel, les contours nets, les aplats chromatiques sobres, dans une tension constante entre rigueur formelle et profondeur lyrique.
Ses œuvres évoquent des atmosphères suspendues, presque oniriques, où la lumière a une fonction symbolique plutôt que descriptive, et chaque élément – une colline, un arbre, une maison – devient un archétype.
Son style, en équilibre entre minimalisme visuel et intensité émotionnelle, renvoie à certains aboutissements du paesaggismo abstrait et de la peinture italienne du XXe siècle, tout en conservant une voix totalement personnelle.
En 2022, il a été sélectionné pour le prestigieux Prix Marche – Biennale d’Art Contemporain, reconnaissance qui confirme la valeur de sa recherche dans le paysage de l’art italien contemporain.
Ses œuvres figurent dans des collections privées et des espaces d’exposition en Italie et à l’étranger, entre l’Europe, les États-Unis et l’Asie, témoignant de l’universalité de son langage visuel.