Keith Haring - Untitled - Giclée - Artestar licensed print ** NO RESERVE **

Giclée (*) de Keith Haring (**)
Reproduction de l'œuvre « Untitled », créée par Haring en 1981.
Édition de luxe sur papier mat de conservation numérique de 250 g/m². Un papier très polyvalent et de haute qualité, fabriqué en Allemagne avec de la pulpe de bois sans acide ni chlore.
Impression autorisée par Artestar New York. Copyright : Keith Haring Foundation

- Dimensions de la feuille : 40 × 40 cm
- Dimensions du motif : 30 × 30 cm
- État : Excellent (cfleuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier professionnel d’art, elle est donc proposée en état immaculé).

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un paquet en carton renforcé. L’envoi sera assuré avec numéro de suivi (UPS DPD DHL FedEx)

L’envoi comprendra également une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Giclée est un terme désignant un type d’impression d’art de haute qualité, créée numériquement avec des imprimantes à jet d’encre. Ce procédé utilise des encres à base de pigments et des papiers spécialisés pour obtenir une grande netteté, une précision des couleurs et une durabilité, idéal pour les reproductions d’art et de photographies.

(**) Keith Haring est né en 1958 à Reading, en Pennsylvanie, États-Unis.
Il a grandi à Kutztown et, dès son plus jeune âge, montra un grand intérêt pour l’art. Il étudie le design graphique à The Ivy School of Professional Art, à Pittsburg, et à 19 ans, déjà ouvertement homosexuel, il s’installa à New York, où il trouva son inspiration dans l’art du graffiti et s’inscrivit à la School of Visual Arts, où il reçut l’influence de Keith Sonnler et Joseph Kossuth, qui l’encouragèrent à se former comme artiste conceptuel après l’expérimentation avec la forme et la couleur.
Haring attira l’attention du public en 1980, lorsqu’il commença à dessiner des images ressemblant à des caricatures au marqueur dans les métros de la grande pomme, puis dessina des bandes dessinées sur les panneaux noirs destinés à la publicité à la craie blanche, ce qui lui valut plus d’un arrestation.
Ses lignes nettes, ses couleurs vives et ses figures actives portaient des messages forts sur la vie et l’unité, et ses expositions furent filmées par le photographe Tseng Kwong Chi.
C’est aussi à cette époque qu’il organisa une exposition au Club 57 et participa à une exposition à Times Square, où il dessina pour la première fois des animaux et des visages humains.
Sa première exposition personnelle eut lieu à la galerie Tony Shafrazi en 1981, la même année où il participa à l’exposition Documenta 7 à Kassel, en Allemagne.
En 1982, il se lie d’amitié avec des artistes émergents de l’époque tels que Kenny Scharf, Madonna et Jean-Michel Basquiat, et fait même la connaissance du célèbre Andy Warhol.
En 1984, Haring partit en Australie et pinta plusieurs fresques à Melbourne et à Sydney, et reçut des fonds pour son travail de la part de la Galerie nationale de Victoria et du Centre d’art contemporain australien.
Il effectua également des visites et peignit à Rio de Janeiro, au Musée d’art moderne de Paris, à Minneapolis et à Manhattan.
C’est aussi à cette époque qu’il conçut une veste rose que Madonna utilisa pour interpréter son morceau « Like a Virgin » dans l’émission « Solid Gold ».
En 1985, le Musée d’art moderne de Bordeaux organisa une exposition de son travail, et il participa également à la Biennale de Paris.
En novembre de cette année-là, il apparut sur la chaîne MTV où il peignit dans une émission présentée par son ami Nick Rhodes du groupe Duran Duran.
En 1986, il peignit des fresques à Amsterdam, Paris, Phoenix et Berlin, peignit également le corps de Grace Jones pour son clip « I’m Not Perfect », et ouvrit une boutique pour vendre ses œuvres à SOHO.
À ce moment-là, ses œuvres commencèrent à refléter les problèmes socio-politiques de l’époque tels que l’anti-apartheid, le sida et la drogue.
Il créa également des pièces d’art pop pour des marques telles que Absolut Vodka, Lucky Strike et Coca-Cola, et conçut la pochette de l’album caritatif « A Very Special Christmas », sur lequel figurait son amie Madonna.
En 1988, il fut intégré à une liste sélective d’artistes dont les œuvres apparurent sur les étiquettes des vins Château Mouton Rothschild, et cette même année il reçut le diagnostic du SIDA, ce qui, l’année suivante, conduisit à l’ouverture de la Keith Haring Foundation dont l’objectif était de lutter contre les problèmes sociaux liés à cette maladie et de faire connaître le travail de l’artiste à travers des expositions, des publications et les licences de ses œuvres.
En juin 1989, il peignit son dernier travail public sur un mur du cloître de l’église Saint-Antoine, à Pise. Cette œuvre fut intitulée « Tuttomondo ».
Keith Haring est décédé le 16 février 1990 à l’âge de 32 ans des suites du SIDA.