Cosmin Marian Guta (1994) - “Marlene” - XXL

00
jours
22
heures
38
minutes
08
secondes
Offre actuelle
€ 325
Prix de réserve non atteint
Maurizio Buquicchio
Expert
Sélectionné par Maurizio Buquicchio

Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.

Estimation de la galerie  € 6 000 - € 7 200
38 autres personnes s’intéressent cet objet
DE
325 €
PL
267 €
PL
247 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 134559 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Description fournie par le vendeur

•Titre: “Marlene”
•Artiste: Cosmin Marian Guta
•Année: 2026
•Technique: Technique mixte sur toile / mixed media, pastels, encre huile et acrylique sur toile

------------ ---------------

* Dimensions de la peinture: 123x61 cm peinture

* Dimensions totales du tissu: 130x67 cm (avec environ 3-4 cm d'espace libre de chaque côté pour pouvoir encadrer)

* ENVOI SANS CADRE / EXPÉDITION SANS CADRE

---------------------------

• Style: Contemporain

• Expédition: Emballé et emballé dans un tube en carton

• Signé sur l’avant de la toile

• Note: Les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux photographies

• L'œuvre est unique.

***L'œuvre d'art sera envoyée dans un tube en carton, avec numéro de suivi, par une société de transport reconnue internationalement, par exemple (FEDEX, UPS, TNT) ***

Description

Marlene dépeint une figure féminine debout, enveloppée dans une atmosphère vibrante de touches de pinceau libres et de couleurs en mouvement. Le contraste entre la sérénité du corps et le dynamisme de l'arrière-plan suggère une tension entre l’intérieur et l’extérieur, comme si l’environnement reflétait un état émotionnel changeant. La toile bleue qui recouvre partiellement la figure apporte une touche de calme et de profondeur, tandis que la posture, détendue mais ferme, transmet une présence introspective, presque suspendue entre vulnérabilité et affirmation.

---------------------------

Merci d'avoir visité mon œuvre et n'hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de tout type d'information

Biographie

Cosmin Marian Guta (1994) a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Rome jusqu'en 2020 après avoir obtenu le diplôme avec la meilleure mention. Il a effectué un Erasmus à Barcelone (EASD LLOTJA) et un stage de 8 mois dans une galerie d'art (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Site: gutartgallery.com

EXPOSITIONS PERSONNELLES

● C.C.Cotxeres Sants - curatée par Nuria Esterri, Barcelone (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - curatée par Jose Parra, Barcelone (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory curatée par Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Rome 2016


EXPOSITIONS COLLECTIVES

● Abartium, Calldetenes (Vic) - curatée par Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – curatée par Jose Parra, Barcelone (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani - curatée par Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Salle des Gessi du musée Andersen (workshop), curatée par Gian Luigi Cappelletti et Alessandro Dolfi, Rome (2019)
● Towards a Lighthouse, curatée par Antonio Giordano, de Floriana Celani et de Maria Pennacchia au Forte Stella, à Monte Argentario, Toscane (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – curatée par Shara Wasermann, Rome (2018)
● Prix International LIMEN ARTE, ix édition, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Académie des Beaux-Arts de Rome 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – curatée par Shara Wasermann, Rome (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" curatée par Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Rome (2016)
● Biennale d'art Latina (2016)

À propos du vendeur

Cosmin Marian Guta (1994) est un artiste contemporain roumain dont l’œuvre oscille entre la peinture figurative, la mythologie et l’exploration émotionnelle. Son travail se distingue par une forte charge symbolique et une esthétique intense, où la figure humaine devient le véhicule de narrations psychologiques et intemporelles. Il s’est formé à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, où il a terminé ses études en 2020 avec la meilleure moyenne. Pendant sa période académique, il a élargi sa perspective artistique grâce à un programme Erasmus à Barcelone, à l’EASD Llotja, ville qui deviendra par la suite un point clé de son développement professionnel. À Barcelone, il a également effectué des stages à la galerie RocíoSantaCruz, expérience qui a renforcé son contact direct avec le circuit artistique contemporain. L’œuvre de l’artiste se caractérise par l’usage de techniques mixtes sur toile, mêlant huile, acrylique, encre et pastel. Ses compositions, d’une force visuelle intense, explorent des thèmes tels que l’identité, le mythe, le corps et les états émotionnels profonds, donnant lieu à des scènes chargées de tension, de symbolisme et d’une atmosphère presque onirique. Guta travaille la matière de manière intuitive, construisant ses peintures au travers de couches successives de matériaux, textures et gestes. Dans ce processus, la surface acquiert une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain : les tissus semblent respirer, cicatriser, s’éroder et se transformer avec le temps. Les œuvres deviennent ainsi des peaux vivantes, des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences. Dans bon nombre de ses compositions apparaît une ligne ou une division subtile sur la surface picturale, résultat naturel du processus même de stratification de la matière. Plus qu’un élément formel, cette présence fonctionne comme un axe conceptuel au sein de l’œuvre. Pour l’artiste, la peinture reflète la manière dont l’identité humaine se construit : non pas comme une continuité parfaite, mais comme une superposition d’expériences, de souvenirs et de fragments de temps. Ces divisions suggèrent une pause, une transition ou une cicatrice ; elles indiquent une rupture sans nier l’unité de l’ensemble. Ainsi, chaque peinture se configure comme un champ de temps accumulé, où chaque couche conserve l’empreinte de ce qui a précédé et où chaque fracture participe à une totalité plus profonde. Il a présenté son travail dans des expositions personnelles à Barcelone, dans des lieux culturels tels que les Cotxeres de Sants (2022 et 2024), et a participé à des événements artistiques internationaux comme Rome Art Week à Rome. Par ailleurs, il a pris part à de nombreuses expositions collectives en Espagne et en Italie, y compris des projets liés à des institutions et musées tels que le Musée Andersen de Rome.
Traduit par Google Traduction

•Titre: “Marlene”
•Artiste: Cosmin Marian Guta
•Année: 2026
•Technique: Technique mixte sur toile / mixed media, pastels, encre huile et acrylique sur toile

------------ ---------------

* Dimensions de la peinture: 123x61 cm peinture

* Dimensions totales du tissu: 130x67 cm (avec environ 3-4 cm d'espace libre de chaque côté pour pouvoir encadrer)

* ENVOI SANS CADRE / EXPÉDITION SANS CADRE

---------------------------

• Style: Contemporain

• Expédition: Emballé et emballé dans un tube en carton

• Signé sur l’avant de la toile

• Note: Les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux photographies

• L'œuvre est unique.

***L'œuvre d'art sera envoyée dans un tube en carton, avec numéro de suivi, par une société de transport reconnue internationalement, par exemple (FEDEX, UPS, TNT) ***

Description

Marlene dépeint une figure féminine debout, enveloppée dans une atmosphère vibrante de touches de pinceau libres et de couleurs en mouvement. Le contraste entre la sérénité du corps et le dynamisme de l'arrière-plan suggère une tension entre l’intérieur et l’extérieur, comme si l’environnement reflétait un état émotionnel changeant. La toile bleue qui recouvre partiellement la figure apporte une touche de calme et de profondeur, tandis que la posture, détendue mais ferme, transmet une présence introspective, presque suspendue entre vulnérabilité et affirmation.

---------------------------

Merci d'avoir visité mon œuvre et n'hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de tout type d'information

Biographie

Cosmin Marian Guta (1994) a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Rome jusqu'en 2020 après avoir obtenu le diplôme avec la meilleure mention. Il a effectué un Erasmus à Barcelone (EASD LLOTJA) et un stage de 8 mois dans une galerie d'art (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Site: gutartgallery.com

EXPOSITIONS PERSONNELLES

● C.C.Cotxeres Sants - curatée par Nuria Esterri, Barcelone (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - curatée par Jose Parra, Barcelone (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory curatée par Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Rome 2016


EXPOSITIONS COLLECTIVES

● Abartium, Calldetenes (Vic) - curatée par Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – curatée par Jose Parra, Barcelone (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani - curatée par Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Salle des Gessi du musée Andersen (workshop), curatée par Gian Luigi Cappelletti et Alessandro Dolfi, Rome (2019)
● Towards a Lighthouse, curatée par Antonio Giordano, de Floriana Celani et de Maria Pennacchia au Forte Stella, à Monte Argentario, Toscane (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – curatée par Shara Wasermann, Rome (2018)
● Prix International LIMEN ARTE, ix édition, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Académie des Beaux-Arts de Rome 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – curatée par Shara Wasermann, Rome (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" curatée par Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Rome (2016)
● Biennale d'art Latina (2016)

À propos du vendeur

Cosmin Marian Guta (1994) est un artiste contemporain roumain dont l’œuvre oscille entre la peinture figurative, la mythologie et l’exploration émotionnelle. Son travail se distingue par une forte charge symbolique et une esthétique intense, où la figure humaine devient le véhicule de narrations psychologiques et intemporelles. Il s’est formé à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, où il a terminé ses études en 2020 avec la meilleure moyenne. Pendant sa période académique, il a élargi sa perspective artistique grâce à un programme Erasmus à Barcelone, à l’EASD Llotja, ville qui deviendra par la suite un point clé de son développement professionnel. À Barcelone, il a également effectué des stages à la galerie RocíoSantaCruz, expérience qui a renforcé son contact direct avec le circuit artistique contemporain. L’œuvre de l’artiste se caractérise par l’usage de techniques mixtes sur toile, mêlant huile, acrylique, encre et pastel. Ses compositions, d’une force visuelle intense, explorent des thèmes tels que l’identité, le mythe, le corps et les états émotionnels profonds, donnant lieu à des scènes chargées de tension, de symbolisme et d’une atmosphère presque onirique. Guta travaille la matière de manière intuitive, construisant ses peintures au travers de couches successives de matériaux, textures et gestes. Dans ce processus, la surface acquiert une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain : les tissus semblent respirer, cicatriser, s’éroder et se transformer avec le temps. Les œuvres deviennent ainsi des peaux vivantes, des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences. Dans bon nombre de ses compositions apparaît une ligne ou une division subtile sur la surface picturale, résultat naturel du processus même de stratification de la matière. Plus qu’un élément formel, cette présence fonctionne comme un axe conceptuel au sein de l’œuvre. Pour l’artiste, la peinture reflète la manière dont l’identité humaine se construit : non pas comme une continuité parfaite, mais comme une superposition d’expériences, de souvenirs et de fragments de temps. Ces divisions suggèrent une pause, une transition ou une cicatrice ; elles indiquent une rupture sans nier l’unité de l’ensemble. Ainsi, chaque peinture se configure comme un champ de temps accumulé, où chaque couche conserve l’empreinte de ce qui a précédé et où chaque fracture participe à une totalité plus profonde. Il a présenté son travail dans des expositions personnelles à Barcelone, dans des lieux culturels tels que les Cotxeres de Sants (2022 et 2024), et a participé à des événements artistiques internationaux comme Rome Art Week à Rome. Par ailleurs, il a pris part à de nombreuses expositions collectives en Espagne et en Italie, y compris des projets liés à des institutions et musées tels que le Musée Andersen de Rome.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
Cosmin Marian Guta (1994)
Édition
Original
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Vendu avec cadre
Non
Titre de l'œuvre d'art
“Marlene” - XXL
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Multicolore
Hauteur
123 cm
Largeur
61 cm
Poids
2 kg
Représentation/thème
Nu
Style
Contemporain
Période
2020 et après
EspagneVérifié
289
Objets vendus
100%
pro

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain