Daniel Jonez (1984) - “Tango” XXXL






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
125 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
75 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 135088 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Pleine d’art en acrylique original peinte à la main par Daniel Jonez (1984), intitulée « Tango » XXXL, réalisée en 2026, mesurant 160 cm sur 80 cm, signée sur la plaque, produite en Espagne, vendue directement par l’artiste, avec certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
PEINTURE À LA MAIN – ŒUVRE D’ART ORIGINALE ET EXCLUSIVE
Il s’agit d’une œuvre d’art unique et exclusive créée par Daniel Jonez.
Signée à la main par l’artiste
Vient avec un certificat d’authenticité (COA)
Mode d’expédition :
L’œuvre sera expédiée roulée dans un tube robuste, emballée de manière sûre et professionnelle afin d'assurer une protection maximale durant le transport.
Un numéro de suivi sera fourni une fois l’article expédié.
Daniel Jonez est un artiste visuel brésilien né à São Paulo en 1984. Fort d’une formation en communication visuelle, Jonez mêle l’expression audacieuse de l’art contemporain avec l’énergie brute du street art, créant des portraits chargés d’émotion, imbibés de couleur, qui paraissent à la fois intimes et explosifs.
Dès son plus jeune âge, Jonez a manifesté une profonde passion pour la peinture. Il a commencé à expérimenter les couleurs et les formes dès l’enfance et ne cesse de créer depuis lors. Son travail se définit par des gestes de pinceau vifs, des éclaboussures dynamiques et des expressions faciales d’une grande résonance émotionnelle qui semblent souvent scruter le regard du spectateur. Sa technique reflète non seulement une formation académique, mais aussi des années d’exploration intuitive et pratique.
Au fil des années, Jonez s’est imposé sur la scène internationale. Ses œuvres ont été collectionnées et vendues sur tous les continents, témoignage du langage universel de sa narration visuelle. Qu’il s’agisse de toiles ou de fresques, ses pièces évoquent souvent l’identité, la force intérieure et la transformation émotionnelle — des thèmes récurrents qui résonnent profondément auprès des publics du monde entier.
Jonez continue d’évoluer en tant qu’artiste, repoussant les limites du portrait traditionnel par l’audace des couleurs, les textures superposées et une esthétique résolument urbaine.
Ses créations ne sont pas de simples peintures — ce sont des rencontres émotionnelles, des poèmes visuels qui capturent l’âme en couleurs.
PEINTURE À LA MAIN – ŒUVRE D’ART ORIGINALE ET EXCLUSIVE
Il s’agit d’une œuvre d’art unique et exclusive créée par Daniel Jonez.
Signée à la main par l’artiste
Vient avec un certificat d’authenticité (COA)
Mode d’expédition :
L’œuvre sera expédiée roulée dans un tube robuste, emballée de manière sûre et professionnelle afin d'assurer une protection maximale durant le transport.
Un numéro de suivi sera fourni une fois l’article expédié.
Daniel Jonez est un artiste visuel brésilien né à São Paulo en 1984. Fort d’une formation en communication visuelle, Jonez mêle l’expression audacieuse de l’art contemporain avec l’énergie brute du street art, créant des portraits chargés d’émotion, imbibés de couleur, qui paraissent à la fois intimes et explosifs.
Dès son plus jeune âge, Jonez a manifesté une profonde passion pour la peinture. Il a commencé à expérimenter les couleurs et les formes dès l’enfance et ne cesse de créer depuis lors. Son travail se définit par des gestes de pinceau vifs, des éclaboussures dynamiques et des expressions faciales d’une grande résonance émotionnelle qui semblent souvent scruter le regard du spectateur. Sa technique reflète non seulement une formation académique, mais aussi des années d’exploration intuitive et pratique.
Au fil des années, Jonez s’est imposé sur la scène internationale. Ses œuvres ont été collectionnées et vendues sur tous les continents, témoignage du langage universel de sa narration visuelle. Qu’il s’agisse de toiles ou de fresques, ses pièces évoquent souvent l’identité, la force intérieure et la transformation émotionnelle — des thèmes récurrents qui résonnent profondément auprès des publics du monde entier.
Jonez continue d’évoluer en tant qu’artiste, repoussant les limites du portrait traditionnel par l’audace des couleurs, les textures superposées et une esthétique résolument urbaine.
Ses créations ne sont pas de simples peintures — ce sont des rencontres émotionnelles, des poèmes visuels qui capturent l’âme en couleurs.
