Marco Vaccaro - Santa Agnese 2.0






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 134434 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Marco Vaccaro, Santa Agnese 2.0, huile sur toile Originale, œuvre religieuse contemporaine multicolore (2026), 110 × 90 cm, signé à la main, en excellent état, édition Originale, vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Pureté à l’ère contemporaine – huile sur toile, art symbolique contemporain
Œuvre originale à fort impact conceptuel et émotionnel, capable de fusionner langage classique et symbolisme contemporain dans une vision profondément d’actualité.
Au centre de la composition, une jeune figure féminine se détache avec un regard silencieux et contemplatif, entourée de symboles contrastés qui racontent le conflit entre innocence, consumérisme et société moderne. L’agneau, emblème traditionnel de pureté et de sacrifice, devient le cœur spirituel de l’œuvre, tandis que la palmier évoque le martyre et la résistance intérieure.
L’environnement urbainDecay?—evid. de l'ambient? Décadente, les références à la culture contemporaine – le téléphone portable, le gobelet jetable, la communication publicitaire – s’entrelacent avec des éléments sacrés et classiques, créant une tension visuelle intense et profondément narrative. Le panneau « Be Pure » prend une signification ambiguë et provocante, se transformant en une réflexion sur la pureté à l’ère de l’image et du contrôle social.
D’un point de vue technique, le tableau rappelle la tradition picturale baroque et romantique : lumière cinématographique, palette chaude, textures matérielles et grande attention aux détails anatomiques et aux tissus. L’atmosphère suspendue entre spiritualité et dystopie confère à l’œuvre une forte identité contemporaine, la rendant particulièrement intéressante pour les collectionneurs d’art figuratif moderne et d’art conceptuel.
Une œuvre unique, intense et symbolique, capable de dialoguer avec le présent au moyen du langage intemporel de la grande peinture.
Pureté à l’ère contemporaine – huile sur toile, art symbolique contemporain
Œuvre originale à fort impact conceptuel et émotionnel, capable de fusionner langage classique et symbolisme contemporain dans une vision profondément d’actualité.
Au centre de la composition, une jeune figure féminine se détache avec un regard silencieux et contemplatif, entourée de symboles contrastés qui racontent le conflit entre innocence, consumérisme et société moderne. L’agneau, emblème traditionnel de pureté et de sacrifice, devient le cœur spirituel de l’œuvre, tandis que la palmier évoque le martyre et la résistance intérieure.
L’environnement urbainDecay?—evid. de l'ambient? Décadente, les références à la culture contemporaine – le téléphone portable, le gobelet jetable, la communication publicitaire – s’entrelacent avec des éléments sacrés et classiques, créant une tension visuelle intense et profondément narrative. Le panneau « Be Pure » prend une signification ambiguë et provocante, se transformant en une réflexion sur la pureté à l’ère de l’image et du contrôle social.
D’un point de vue technique, le tableau rappelle la tradition picturale baroque et romantique : lumière cinématographique, palette chaude, textures matérielles et grande attention aux détails anatomiques et aux tissus. L’atmosphère suspendue entre spiritualité et dystopie confère à l’œuvre une forte identité contemporaine, la rendant particulièrement intéressante pour les collectionneurs d’art figuratif moderne et d’art conceptuel.
Une œuvre unique, intense et symbolique, capable de dialoguer avec le présent au moyen du langage intemporel de la grande peinture.
