Luis Enrique González - Nobleza Castaña





70 € | ||
|---|---|---|
65 € | ||
60 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 136422 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Portrait original de 2026 de Luis Enrique González Nobleza Castaña, huile sur toile, 51 × 40 cm, signé en bas à droite, avec certificat d’authenticité et expédié enroulé dans un tube de transport.
Description fournie par le vendeur
Luis Enrique González
Nobleza Castaña, 2026
Huile sur toile, 51 × 40 cm
Signé (coin inférieur droit)
Inclut un certificat d’authenticité émis et signé par l’artiste
Dans « Nobleza Castaña », Luis Enrique González nous offre un portrait d’une présence et d’une sensibilité extraordinaires. Le cheval émerge d’un fond sombre et profond, comme si le temps s’était arrêté juste pour contempler sa beauté et son caractère.
L’œuvre se distingue par la force tranquille qui émane de cette figure. Chaque détail du pelage châtain est travaillé avec une maîtrise qui permet de ressentir la texture et la brillance de la peau sous la lumière. L’œil, sombre et serein, soutient le regard du spectateur avec une intelligence ancienne et une calme qui transmet confiance et noblesse. Ce n’est pas un animal qui pose ; c’est un être qui existe tout simplement avec dignité.
La bride, détaillée avec précision et élégance, apporte une touche de tradition et de respect envers le lien entre l’homme et le cheval, sans enlever au protagonisme l’essence de l’animal. Le fond sombre, travaillé avec des coups de pinceau doux et enveloppants, crée une atmosphère intime qui concentre toute l’attention sur la figure, la transformant en un emblème de force sereine et de beauté intemporelle.
“Nobleza Castaña” est une œuvre qui évoque le respect, l’admiration et une profonde connexion avec la nature. Elle parle de l’élégance qui naît de la force contenue et de cette présence silencieuse que seuls les chevaux de race savent transmettre.
Une pièce de grande qualité technique et de charge émotionnelle, idéale pour les collectionneurs qui recherchent un art figuratif avec profondeur, élégance et la capacité de générer une connexion durable.
L’œuvre est envoyée soigneusement enroulée dans un tube de transport professionnel afin de garantir une protection maximale lors de l’expédition.
Statement de l’artiste — Luis Enrique González
Mon œuvre est un dialogue constant entre la lumière et la forme, où la peinture à l’huile devient un moyen d’explorer la profondeur émotionnelle et symbolique de la réalité. La nature et la figure humaine m’intéressent non seulement en tant que motifs visuels, mais comme des territoires vivants chargés d’histoires, de silences et de tensions. À travers le réalisme, je cherche à révéler ce qui se cache dans le quotidien : la fragilité, la force, la persévérance et la beauté qui se manifestent dans les gestes, dans la matière et dans les espaces que nous habitons.
Le clair-obscur est pour moi un outil de pensée. À travers le contraste, je trouve la structure interne de chaque image, l’atmosphère qui permet à la couleur de respirer et de devenir protagoniste. Je travaille avec une observation minutieuse, en essayant que chaque coup de pinceau conserve la sensibilité de l’instant et, en même temps, une permanence qui transcende la temporalité de l’objet représenté.
Mes pièces se situent à un croisement entre la tradition académique et un regard contemporain, où la technique rigoureuse coexiste avec une recherche expressive personnelle. Je peins parce que je trouve dans l’huile un espace de révélation : une manière de comprendre le monde et en même temps de le réinventer à travers la lumière, la texture et la couleur.
Artiste plasticien cubain spécialisé dans la peinture à l’huile sur toile, avec une approche réaliste qui se distingue par sa précision technique, la maîtrise du clair-obscur et un profond intérêt pour la nature et la figure humaine. Son œuvre combine une solide formation académique à une recherche esthétique centrée sur le détail, la lumière et la force expressive de la couleur. Études 2012 • Baccalauréat en arts plastiques. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. Expositions et Salons 2011 • Salon Iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • exposition “Vástagos”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salon Martiano. Galerie Atelier de Sculpture, Las Tunas, Cuba. • Exposition “Litografías”. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition “Exercice Final Intégral”. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposition “La Víspera”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salon “Guernica”. AHS, Las Tunas, Cuba. • Salon “La Plástica en Abril”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. • Expo collective “L’art, une image sociale”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52e Expofeira do Amapá, Brésil. 2024 • Expo Collective “Fluxo Feminino : Une exposition d’art qui inspire et transforme”. Palais du Gouvernement de l’État de l’Amapá, Brésil. • Réinauguration de la Galerie Samaúma, Amapá, Brésil. • “Convergence Artistique : Réalisme et Intelligence Artificielle”. Rede Amazônica, Amapá, Brésil. • Réinauguration du Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • “Amazônia em Telas”. 53e Expofeira do Amapá, Brésil. 2025 • Certification Loi Aldir Blanc. Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • Expo Collective “Une Forêt”. Rede Amazônica et Défense publique de l’État de l’Amapá, Brésil.
À propos du vendeur
Luis Enrique González
Nobleza Castaña, 2026
Huile sur toile, 51 × 40 cm
Signé (coin inférieur droit)
Inclut un certificat d’authenticité émis et signé par l’artiste
Dans « Nobleza Castaña », Luis Enrique González nous offre un portrait d’une présence et d’une sensibilité extraordinaires. Le cheval émerge d’un fond sombre et profond, comme si le temps s’était arrêté juste pour contempler sa beauté et son caractère.
L’œuvre se distingue par la force tranquille qui émane de cette figure. Chaque détail du pelage châtain est travaillé avec une maîtrise qui permet de ressentir la texture et la brillance de la peau sous la lumière. L’œil, sombre et serein, soutient le regard du spectateur avec une intelligence ancienne et une calme qui transmet confiance et noblesse. Ce n’est pas un animal qui pose ; c’est un être qui existe tout simplement avec dignité.
La bride, détaillée avec précision et élégance, apporte une touche de tradition et de respect envers le lien entre l’homme et le cheval, sans enlever au protagonisme l’essence de l’animal. Le fond sombre, travaillé avec des coups de pinceau doux et enveloppants, crée une atmosphère intime qui concentre toute l’attention sur la figure, la transformant en un emblème de force sereine et de beauté intemporelle.
“Nobleza Castaña” est une œuvre qui évoque le respect, l’admiration et une profonde connexion avec la nature. Elle parle de l’élégance qui naît de la force contenue et de cette présence silencieuse que seuls les chevaux de race savent transmettre.
Une pièce de grande qualité technique et de charge émotionnelle, idéale pour les collectionneurs qui recherchent un art figuratif avec profondeur, élégance et la capacité de générer une connexion durable.
L’œuvre est envoyée soigneusement enroulée dans un tube de transport professionnel afin de garantir une protection maximale lors de l’expédition.
Statement de l’artiste — Luis Enrique González
Mon œuvre est un dialogue constant entre la lumière et la forme, où la peinture à l’huile devient un moyen d’explorer la profondeur émotionnelle et symbolique de la réalité. La nature et la figure humaine m’intéressent non seulement en tant que motifs visuels, mais comme des territoires vivants chargés d’histoires, de silences et de tensions. À travers le réalisme, je cherche à révéler ce qui se cache dans le quotidien : la fragilité, la force, la persévérance et la beauté qui se manifestent dans les gestes, dans la matière et dans les espaces que nous habitons.
Le clair-obscur est pour moi un outil de pensée. À travers le contraste, je trouve la structure interne de chaque image, l’atmosphère qui permet à la couleur de respirer et de devenir protagoniste. Je travaille avec une observation minutieuse, en essayant que chaque coup de pinceau conserve la sensibilité de l’instant et, en même temps, une permanence qui transcende la temporalité de l’objet représenté.
Mes pièces se situent à un croisement entre la tradition académique et un regard contemporain, où la technique rigoureuse coexiste avec une recherche expressive personnelle. Je peins parce que je trouve dans l’huile un espace de révélation : une manière de comprendre le monde et en même temps de le réinventer à travers la lumière, la texture et la couleur.
Artiste plasticien cubain spécialisé dans la peinture à l’huile sur toile, avec une approche réaliste qui se distingue par sa précision technique, la maîtrise du clair-obscur et un profond intérêt pour la nature et la figure humaine. Son œuvre combine une solide formation académique à une recherche esthétique centrée sur le détail, la lumière et la force expressive de la couleur. Études 2012 • Baccalauréat en arts plastiques. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. Expositions et Salons 2011 • Salon Iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • exposition “Vástagos”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salon Martiano. Galerie Atelier de Sculpture, Las Tunas, Cuba. • Exposition “Litografías”. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition “Exercice Final Intégral”. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposition “La Víspera”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salon “Guernica”. AHS, Las Tunas, Cuba. • Salon “La Plástica en Abril”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. • Expo collective “L’art, une image sociale”. Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52e Expofeira do Amapá, Brésil. 2024 • Expo Collective “Fluxo Feminino : Une exposition d’art qui inspire et transforme”. Palais du Gouvernement de l’État de l’Amapá, Brésil. • Réinauguration de la Galerie Samaúma, Amapá, Brésil. • “Convergence Artistique : Réalisme et Intelligence Artificielle”. Rede Amazônica, Amapá, Brésil. • Réinauguration du Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • “Amazônia em Telas”. 53e Expofeira do Amapá, Brésil. 2025 • Certification Loi Aldir Blanc. Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • Expo Collective “Une Forêt”. Rede Amazônica et Défense publique de l’État de l’Amapá, Brésil.

