D.B - Sculpture Orbit of Forms No reserve
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Expert
Sélectionné par Catherine Mikolajczak
A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
Estimation de la galerie € 500 - € 600
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D.B présente 'Sculpture Orbit of Forms No reserve', une sculpture abstraite en fer bicolore noir et rouge, signée à la main, issue d’une série ouverte, mesurant 35 × 16 × 27 cm et pesant 2 kg, fabriquée en Espagne par Wallavibe.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Orbit of Forms
Ils voguent sans toucher complètement, comme des pensées qui n’ont pas encore trouvé le repos.
Des cubes sombres, nés du même élan, dérivent sans rompre le fil invisible qui les maintient ensemble.
Ils tournoient — non dans l’espace, mais dans la mémoire du mouvement.
Ici, le centre ne domine pas, il respire seulement.
Le métal reste silencieux, néanmoins, au sein de ses arêtes vit une tension subtile, une promesse d’effondrement qui ne se produit jamais.
Tout semble prêt à se séparer, et pourtant tout choisit de demeurer.
Orbit of Forms saisit ce moment suspendu où l’ordre hésite et où le chaos trouve son rythme.
Cette sculpture fait partie d’une série ouverte. Chaque pièce est entièrement fabriquée et assemblée à la main, et peut présenter de légères variations de couleur.
Cette œuvre marque une nouvelle direction dans ma pratique artistique, où l’esthétique brutaliste rencontre l’énergie expressive du Pop Art. Bien qu’ancrée dans l’honnêteté des matériaux et la force du Brutalisme, la sculpture introduit une nouvelle couche de langage visuel contemporain : audacieux, provocateur et chargé d’émotion.
Dimensions : 35 × 16 × 27 cm
Matériau : Fer
Finition : Finition bicolore en noir et rouge
Informations sur l’artiste
Formation : Artiste autodidacte.
Expositions : Je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : Je n’ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : Je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des meubles sculpturaux et des sculptures en fer et en béton, alliant fonction et présence sculpturale avec une forte influence brutaliste.
Emballage et expédition
L’œuvre sera soigneusement emballée avec des matériaux de protection adaptés afin d’assurer une sécurité maximale pendant le transport.
Le respect du travail de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs comme pour les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée accompagnée de son certificat d’authenticité correspondant, signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionOrbit of Forms
Ils voguent sans toucher complètement, comme des pensées qui n’ont pas encore trouvé le repos.
Des cubes sombres, nés du même élan, dérivent sans rompre le fil invisible qui les maintient ensemble.
Ils tournoient — non dans l’espace, mais dans la mémoire du mouvement.
Ici, le centre ne domine pas, il respire seulement.
Le métal reste silencieux, néanmoins, au sein de ses arêtes vit une tension subtile, une promesse d’effondrement qui ne se produit jamais.
Tout semble prêt à se séparer, et pourtant tout choisit de demeurer.
Orbit of Forms saisit ce moment suspendu où l’ordre hésite et où le chaos trouve son rythme.
Cette sculpture fait partie d’une série ouverte. Chaque pièce est entièrement fabriquée et assemblée à la main, et peut présenter de légères variations de couleur.
Cette œuvre marque une nouvelle direction dans ma pratique artistique, où l’esthétique brutaliste rencontre l’énergie expressive du Pop Art. Bien qu’ancrée dans l’honnêteté des matériaux et la force du Brutalisme, la sculpture introduit une nouvelle couche de langage visuel contemporain : audacieux, provocateur et chargé d’émotion.
Dimensions : 35 × 16 × 27 cm
Matériau : Fer
Finition : Finition bicolore en noir et rouge
Informations sur l’artiste
Formation : Artiste autodidacte.
Expositions : Je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : Je n’ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : Je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des meubles sculpturaux et des sculptures en fer et en béton, alliant fonction et présence sculpturale avec une forte influence brutaliste.
Emballage et expédition
L’œuvre sera soigneusement emballée avec des matériaux de protection adaptés afin d’assurer une sécurité maximale pendant le transport.
Le respect du travail de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs comme pour les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée accompagnée de son certificat d’authenticité correspondant, signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
Après 2000
Fabricant / Marque
Wallavibe
Pays d’origine
Espagne
Style
Abstrait
Matériau
Fer
Artiste
D.B
Titre de l'œuvre d'art
Sculpture Orbit of Forms No reserve
Signature
Signé à la main
Couleur
Noir, Rouge
Condition
Excellent état
Hauteur
35 cm
Largeur
27 cm
Profondeur
16 cm
Poids
2 kg
Vendu par
