vimopar - El santo del color "XL"






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Original sur toile en technique mixte par l’artiste espagnol Vimopar, intitulé El santo del color "XL", dimensions 100 × 73 cm, créé en 2026, portrait, signé à la main, en excellent état et expédié roulé.
Description fournie par le vendeur
Vimopar est un artiste visuel espagnol, docteur en art et recherche, avec une trajectoire consolidée soutenue par des prix et des sélections dans le domaine de l’art contemporain. Son travail allie peinture figurative avec recherche d’image et langage visuel.
Son œuvre peut être vue sur le profil Instagram @molina.pardo, où il développe une pratique large incluant peinture, animation et impression 3D, avec des processus de longue durée. Parallèlement, il a créé le profil @vmp_justicia_pictorica, centré exclusivement sur la peinture, avec un accès actuellement réservé aux collectionneurs et aux participants sur Catawiki.
Cette œuvre originale, réalisée en 2026, fait partie d’une ligne picturale particulièrement attrayante pour les collectionneurs par son caractère direct, sa disponibilité limitée et sa circulation active sur le marché. Dans ces pièces, l’artiste concentre l’intensité du processus dans des décisions immédiates, générant des œuvres de grande présence visuelle et avec une forte identité plastique.
La composition s’articule comme un studio figuratif basé sur un système interne de codes strictement pictoriques. Elle ne répond pas à une intention narrative ou symbolique, mais à des lois visuelles — équilibre, tension, couleur et geste — qui permettent à l’image de se maintenir par elle-même. Cette approche situe l’œuvre dans une tradition contemporaine fortement valorisée, où la peinture s’affirme comme objet autonome.
Son exécution en temps concentré permet de capturer une fraîcheur et une énergie difficiles à atteindre dans des processus prolongés, ce qui accroît son intérêt dans le contexte actuel du collectionnisme.
Réalisation par technique mixte sur toile, l’œuvre combine acrylique, ponçage selon différents grains, glacis avec Liquin et huile finale, obtenant une surface riche en nuances et une finition picturale solide et stable.
L’envoi s’effectue uniquement avec la toile roulée, protégée par du papier bulle et du carton ou un support rigide, garantissant sa correcte conservation pendant le transport.
Une opportunité pertinente pour acquérir une œuvre originale d’un artiste établi, dans une ligne de production active et avec un intérêt croissant parmi les collectionneurs.
Vimopar est un artiste visuel espagnol, docteur en art et recherche, avec une trajectoire consolidée soutenue par des prix et des sélections dans le domaine de l’art contemporain. Son travail allie peinture figurative avec recherche d’image et langage visuel.
Son œuvre peut être vue sur le profil Instagram @molina.pardo, où il développe une pratique large incluant peinture, animation et impression 3D, avec des processus de longue durée. Parallèlement, il a créé le profil @vmp_justicia_pictorica, centré exclusivement sur la peinture, avec un accès actuellement réservé aux collectionneurs et aux participants sur Catawiki.
Cette œuvre originale, réalisée en 2026, fait partie d’une ligne picturale particulièrement attrayante pour les collectionneurs par son caractère direct, sa disponibilité limitée et sa circulation active sur le marché. Dans ces pièces, l’artiste concentre l’intensité du processus dans des décisions immédiates, générant des œuvres de grande présence visuelle et avec une forte identité plastique.
La composition s’articule comme un studio figuratif basé sur un système interne de codes strictement pictoriques. Elle ne répond pas à une intention narrative ou symbolique, mais à des lois visuelles — équilibre, tension, couleur et geste — qui permettent à l’image de se maintenir par elle-même. Cette approche situe l’œuvre dans une tradition contemporaine fortement valorisée, où la peinture s’affirme comme objet autonome.
Son exécution en temps concentré permet de capturer une fraîcheur et une énergie difficiles à atteindre dans des processus prolongés, ce qui accroît son intérêt dans le contexte actuel du collectionnisme.
Réalisation par technique mixte sur toile, l’œuvre combine acrylique, ponçage selon différents grains, glacis avec Liquin et huile finale, obtenant une surface riche en nuances et une finition picturale solide et stable.
L’envoi s’effectue uniquement avec la toile roulée, protégée par du papier bulle et du carton ou un support rigide, garantissant sa correcte conservation pendant le transport.
Une opportunité pertinente pour acquérir une œuvre originale d’un artiste établi, dans une ligne de production active et avec un intérêt croissant parmi les collectionneurs.
