D.B - Sculpture Send Signal No reserve
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Expert
Sélectionné par Egidio Emiliano Bianco
Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
Estimation de la galerie € 500 - € 600
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D.B, artiste autodidacte, présente la sculpture abstraite en fer intitulée Sculpture Send Signal No reserve, faite à la main et signée, en rose et jaune, mesurant 41 × 22 × 26 cm, d’origine Espagne, en excellent état.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Send Signal
Cette sculpture explore le besoin invisible de se connecter.
Une chaîne de formes géométriques en acier se déploie dans l’espace comme une transmission fragmentée — instable, imparfaite, mais avançant malgré tout. Chaque élément semble transmettre de l’énergie, de la tension ou de l’information au suivant, créant un dialogue silencieux entre équilibre et disruption.
Le titre Send Signal joue avec l’idée que l’humanité moderne transmet constamment quelque chose : émotions, bruit, identité, anxiété, présence.
Parfois le signal est clair. Parfois personne ne répond.
Pourtant la transmission continue.
L’œuvre allie une structure brutale à un rythme visuel contemporain inspiré par le Pop Art et l’énergie urbaine.
L’acier brut, les soudures visibles et la répétition géométrique créent une esthétique industrielle qui contraste avec la nature émotionnelle et presque humoristique du concept lui-même.
En même temps, la sculpture porte une ironie subtile.
Dans un monde obsédé par la communication, peut-être que nous sommes tous de simples antennes complexes en quête de connexion.
Chaque sculpture est entièrement faite à la main et assemblée individuellement.
Chaque détail et élément ont été travaillés et finis à la main.
Dimensions : 41 × 22 × 26 cm
Matériau : Fer
Finition : Une combinaison vibrante de rose et jaune
Informations sur l’artiste
Formation : Artiste autodidacte.
Expositions : Je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : Je n’ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : Je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée du mobilier et des sculptures sculpturales en fer et en béton, alliant fonction et présence sculpturale avec une forte influence brutale.
À travers la géométrie, la répétition et l’équilibre visuel, mes œuvres explorent la relation entre poids, espace et tension structurelle.
Emballage et expédition
L’œuvre sera soigneusement emballée à l’aide de matériaux de protection appropriés afin d’assurer une sécurité maximale pendant le transport.
Le respect du travail de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs et les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée accompagnée de son certificat d’authenticité correspondant signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionSend Signal
Cette sculpture explore le besoin invisible de se connecter.
Une chaîne de formes géométriques en acier se déploie dans l’espace comme une transmission fragmentée — instable, imparfaite, mais avançant malgré tout. Chaque élément semble transmettre de l’énergie, de la tension ou de l’information au suivant, créant un dialogue silencieux entre équilibre et disruption.
Le titre Send Signal joue avec l’idée que l’humanité moderne transmet constamment quelque chose : émotions, bruit, identité, anxiété, présence.
Parfois le signal est clair. Parfois personne ne répond.
Pourtant la transmission continue.
L’œuvre allie une structure brutale à un rythme visuel contemporain inspiré par le Pop Art et l’énergie urbaine.
L’acier brut, les soudures visibles et la répétition géométrique créent une esthétique industrielle qui contraste avec la nature émotionnelle et presque humoristique du concept lui-même.
En même temps, la sculpture porte une ironie subtile.
Dans un monde obsédé par la communication, peut-être que nous sommes tous de simples antennes complexes en quête de connexion.
Chaque sculpture est entièrement faite à la main et assemblée individuellement.
Chaque détail et élément ont été travaillés et finis à la main.
Dimensions : 41 × 22 × 26 cm
Matériau : Fer
Finition : Une combinaison vibrante de rose et jaune
Informations sur l’artiste
Formation : Artiste autodidacte.
Expositions : Je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : Je n’ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : Je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée du mobilier et des sculptures sculpturales en fer et en béton, alliant fonction et présence sculpturale avec une forte influence brutale.
À travers la géométrie, la répétition et l’équilibre visuel, mes œuvres explorent la relation entre poids, espace et tension structurelle.
Emballage et expédition
L’œuvre sera soigneusement emballée à l’aide de matériaux de protection appropriés afin d’assurer une sécurité maximale pendant le transport.
Le respect du travail de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs et les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée accompagnée de son certificat d’authenticité correspondant signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
Après 2000
Fabricant / Marque
Wallavibe
Pays d’origine
Espagne
Style
Abstrait
Matériau
Fer
Artiste
D.B
Titre de l'œuvre d'art
Sculpture Send Signal No reserve
Signature
Signé à la main
Couleur
Jaune, Rose
Condition
Excellent état
Hauteur
41 cm
Largeur
22 cm
Profondeur
26 cm
Vendu par
