Vincenzo Raimondo - Fly: Dancing
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Sélectionné par Maurizio Buquicchio
Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Fly: Dancing de Vincenzo Raimondo est une peinture acrylique originale multicolore, 64 × 30 cm, signée à la main, réalisée en 2026 en Italie, représentant un paysage et vendue directement par l’artiste.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
**Dans ce triptyque, la danse devient légèreté, mémoire et désir. Les danseuses semblent nées du silence du tableau, petites mais pleines de grâce, suspendues entre des fils fins et des ballons colorés, comme si chaque mouvement était une tentative aimable de se détacher du sol.
Ce n’est pas seulement un hommage à la danse ou à l’enfance, mais au plaisir universel de bouger, de rêver, de se sentir libres. Ici la danse n’appartient à aucun genre: elle appartient à quiconque a eu, au moins une fois, l’envie absurde et belle de voler sans expliquer quoi que ce soit à personne.
**
La série “Fly” naît de l’idée de transformer de petits objets quotidiens en symboles de mémoire, de légèreté et de liberté. À travers des compositions minimalistes et de vastes fonds matériels, l’attention se concentre sur des détails essentiels : ballons, figures suspendues et rappels nostalgiques qui évoquent l’enfance, les rêves et les souvenirs partagés.
Chaque œuvre joue sur le contraste entre le vide et la couleur, entre la simplicité de la composition et la force émotive du sujet. Les petits éléments protagonistes semblent flotter dans l’espace, créant une sensation de silence et de suspension qui rend la peinture immédiatement reconnaissable et contemporaine.
Les surfaces matérielles et volontairement imparfaites dialoguent avec des symboles iconiques de la culture pop et de la mémoire collective, donnant vie à des œuvres poétiques, ironiques et profondément évocatrices. « Fly » est une série qui parle de légèreté, mais aussi du poids émotif des souvenirs que nous continuons à porter en nous.
***Disclaimer***
Chaque œuvre naît de la rencontre entre l’expression artistique et le travail artisanal.
La peinture représente l’élément créatif principal, tandis que le support (toile et matériaux) fait partie intégrante d’un processus de production attentif et conscient.
Les toiles utilisées sont sélectionnées avec une attention particulière à la qualité et, lorsque possible, à la durabilité environnementale, privilégiant des matériaux recyclés ou à faible impact. Dans certains cas, les supports peuvent être réalisés ou finis artisanalement, également par la réutilisation de matériaux.
D’éventuelles légères imperfections du support ne doivent pas être considérées comme des défauts, mais comme des témoignages du processus manuel et de la nature artisanale du produit. De telles caractéristiques ne compromettent en rien la valeur artistique et l’intégrité de l’œuvre, mais en renforcent l’unicité.
Chaque tableau est donc à comprendre comme une pièce unique, fruit d’un travail qui allie créativité, habileté manuelle et attention responsable aux matériaux.
À propos du vendeur
"L’art naît là où l’imperfection cesse d’être un défaut pour devenir langage."
Vincenzo Raimondo est un artiste contemporain italien né et actif à Palerme. Autodidacte, il développe une recherche picturale personnelle qui traverse l’abstraction matérielle, le minimalisme et la figuration contemporaine, sans adhérer à des schémas stylistiques rigides.
Sa peinture prend forme à partir de l’observation du quotidien : objets communs, souvenirs, symboles culturels et fragments émotionnels se transforment en images essentielles, capables de créer un dialogue direct avec celui qui regarde. Le geste, la matière et le vide deviennent une partie intégrante de la narration visuelle.
Au fil des années, il a participé à des événements artistiques, des expositions collectives et des interventions ponctuelles sur le territoire palermitain, mûrissant un langage reconnaissable qui unit immédiateté visuelle et recherche émotionnelle. Sa présence dans des initiatives artistiques locales et des manifestations culturelles a contribué à construire un parcours indépendant et cohérent.
Parmi les expériences les plus significatives figurent la participation à des collectifs et événements artistiques à Palerme et des activités d’exposition liées au panorama créatif sicilien contemporain.
En 2015 et 2016, il a été finaliste du concours national Sunday Painters promu par La Stampa dans le cadre d’Artissima, se distinguant parmi des milliers d’artistes participants. En 2016, il a reçu le Prix de la Critique, distinction qui a constitué une étape importante dans la définition de sa propre identité artistique.
La production de Vincenzo Raimondo se déploie à travers plusieurs séries thématiques. Parmi elles, la série Fly représente l’une des plus reconnaissables : des compositions minimales et poétiques où de petits éléments suspendus évoquent la légèreté, la mémoire et le désir d’évasion. À côté de cette recherche coexistent des œuvres matérielles, des réinterprétations contemporaines de la culture sicilienne et des travaux inspirés par l’imaginaire pop et cinématographique.
Chaque œuvre naît d’un processus instinctif et expérimental, où l’imperfection est accueillie comme une partie authentique du parcours créatif. Des surfaces brutes, des stratifications, des signes volontairement irréguliers et la matérialité ne sont pas cachés, mais valorisés comme des traces vivantes de l’œuvre elle-même.
Pour Raimondo, l’art n’est pas une simple décoration, mais une présence émotionnelle : une manière directe et sincère de transformer expériences, mémoire et observation en images contemporaines."
Traduit par Google Traduction**Dans ce triptyque, la danse devient légèreté, mémoire et désir. Les danseuses semblent nées du silence du tableau, petites mais pleines de grâce, suspendues entre des fils fins et des ballons colorés, comme si chaque mouvement était une tentative aimable de se détacher du sol.
Ce n’est pas seulement un hommage à la danse ou à l’enfance, mais au plaisir universel de bouger, de rêver, de se sentir libres. Ici la danse n’appartient à aucun genre: elle appartient à quiconque a eu, au moins une fois, l’envie absurde et belle de voler sans expliquer quoi que ce soit à personne.
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La série “Fly” naît de l’idée de transformer de petits objets quotidiens en symboles de mémoire, de légèreté et de liberté. À travers des compositions minimalistes et de vastes fonds matériels, l’attention se concentre sur des détails essentiels : ballons, figures suspendues et rappels nostalgiques qui évoquent l’enfance, les rêves et les souvenirs partagés.
Chaque œuvre joue sur le contraste entre le vide et la couleur, entre la simplicité de la composition et la force émotive du sujet. Les petits éléments protagonistes semblent flotter dans l’espace, créant une sensation de silence et de suspension qui rend la peinture immédiatement reconnaissable et contemporaine.
Les surfaces matérielles et volontairement imparfaites dialoguent avec des symboles iconiques de la culture pop et de la mémoire collective, donnant vie à des œuvres poétiques, ironiques et profondément évocatrices. « Fly » est une série qui parle de légèreté, mais aussi du poids émotif des souvenirs que nous continuons à porter en nous.
***Disclaimer***
Chaque œuvre naît de la rencontre entre l’expression artistique et le travail artisanal.
La peinture représente l’élément créatif principal, tandis que le support (toile et matériaux) fait partie intégrante d’un processus de production attentif et conscient.
Les toiles utilisées sont sélectionnées avec une attention particulière à la qualité et, lorsque possible, à la durabilité environnementale, privilégiant des matériaux recyclés ou à faible impact. Dans certains cas, les supports peuvent être réalisés ou finis artisanalement, également par la réutilisation de matériaux.
D’éventuelles légères imperfections du support ne doivent pas être considérées comme des défauts, mais comme des témoignages du processus manuel et de la nature artisanale du produit. De telles caractéristiques ne compromettent en rien la valeur artistique et l’intégrité de l’œuvre, mais en renforcent l’unicité.
Chaque tableau est donc à comprendre comme une pièce unique, fruit d’un travail qui allie créativité, habileté manuelle et attention responsable aux matériaux.
À propos du vendeur
"L’art naît là où l’imperfection cesse d’être un défaut pour devenir langage."
Vincenzo Raimondo est un artiste contemporain italien né et actif à Palerme. Autodidacte, il développe une recherche picturale personnelle qui traverse l’abstraction matérielle, le minimalisme et la figuration contemporaine, sans adhérer à des schémas stylistiques rigides.
Sa peinture prend forme à partir de l’observation du quotidien : objets communs, souvenirs, symboles culturels et fragments émotionnels se transforment en images essentielles, capables de créer un dialogue direct avec celui qui regarde. Le geste, la matière et le vide deviennent une partie intégrante de la narration visuelle.
Au fil des années, il a participé à des événements artistiques, des expositions collectives et des interventions ponctuelles sur le territoire palermitain, mûrissant un langage reconnaissable qui unit immédiateté visuelle et recherche émotionnelle. Sa présence dans des initiatives artistiques locales et des manifestations culturelles a contribué à construire un parcours indépendant et cohérent.
Parmi les expériences les plus significatives figurent la participation à des collectifs et événements artistiques à Palerme et des activités d’exposition liées au panorama créatif sicilien contemporain.
En 2015 et 2016, il a été finaliste du concours national Sunday Painters promu par La Stampa dans le cadre d’Artissima, se distinguant parmi des milliers d’artistes participants. En 2016, il a reçu le Prix de la Critique, distinction qui a constitué une étape importante dans la définition de sa propre identité artistique.
La production de Vincenzo Raimondo se déploie à travers plusieurs séries thématiques. Parmi elles, la série Fly représente l’une des plus reconnaissables : des compositions minimales et poétiques où de petits éléments suspendus évoquent la légèreté, la mémoire et le désir d’évasion. À côté de cette recherche coexistent des œuvres matérielles, des réinterprétations contemporaines de la culture sicilienne et des travaux inspirés par l’imaginaire pop et cinématographique.
Chaque œuvre naît d’un processus instinctif et expérimental, où l’imperfection est accueillie comme une partie authentique du parcours créatif. Des surfaces brutes, des stratifications, des signes volontairement irréguliers et la matérialité ne sont pas cachés, mais valorisés comme des traces vivantes de l’œuvre elle-même.
Pour Raimondo, l’art n’est pas une simple décoration, mais une présence émotionnelle : une manière directe et sincère de transformer expériences, mémoire et observation en images contemporaines."
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
Vincenzo Raimondo
Édition
Original
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Vendu avec cadre
Non
Titre de l'œuvre d'art
Fly: Dancing
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2026
Condition
Bon état
Couleur
Multicolore
Hauteur
64 cm
Largeur
30 cm
Poids
1 g
Représentation/thème
Paysage
Style
Expressionisme
Période
2020 et après
Vendu par
