Ramon Sanvisens (1917-1987) - La riera de Sant Cugat





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La riera de Sant Cugat est une huile sur toile de Ramon Sanvisens (1917–1987) originaire d’Espagne, datée 1980–1990 et de style impressionniste, vendue avec son cadre; dimensions avec cadre 71 x 89 x 7 cm, sans cadre 45 x 61 cm.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d’art appartenant à Ramon Sanvisens, qui représente un village méditerranéen tranquille entouré de nature et de montagnes, éclairé par une atmosphère chaude et sereine, pleine d’authenticité et de poésie visuelle. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’elle transmet.
· Dimensions avec cadre : 71x89x7 cm.
· Dimensions sans cadre : 45x61 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l’artiste dans le coin inférieur droit, Sanvisens.
· L’œuvre est en bon état de conservation, avec une légère fêlure en haut de l’œuvre.
· L’œuvre est vendue avec un cadre précieux (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative ; des différences peuvent exister par rapport à l’article réel en couleur, échelle et détails.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix d’expédition couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport même.
L’expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles au niveau international.
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Ce tableau transmet une sensation de sérénité et de liberté à travers un paysage naturel plein de lumière, de couleur et d’harmonie. La scène représente un milieu rural traversé par une rivière calme qui reflète le ciel et la végétation qui l’entoure, créant une composition profondément évocatrice et lumineuse. Un sentier de terre traverse le côté gauche du paysage et guide le regard vers l’horizon, invitant le spectateur à s’immerger dans la nature et à parcourir lentement chaque recoin de la scène. Les suaves collines vertes et la montagne bleuâtre en arrière-plan apportent profondeur et équilibre visuel, tandis que le ciel clair et ouvert enveloppe toute la scène d’une atmosphère chaude et paisible. Le tableau parvient à transmettre la beauté simple de la nature à l’état pur, éloignée du bruit et du rythme effréné de la vie moderne.
La végétation joue un rôle essentiel dans la force expressive de l’œuvre. Les arbres, arbustes et plantes apparaissent représentés avec une grande richesse chromatique, mêlant verts intenses à des tonalités dorées, ocres et orangées qui suggèrent la transition des saisons ou la lumière chaude d’un après-midi avancé. Chaque recoin du paysage semble vibrer de vie grâce à la variété de nuances et de formes organiques qui se déploient le long de la composition. Les zones d’ombre et de lumière créent un rythme visuel très dynamique qui apporte profondeur et mouvement à l’environnement naturel. Le chemin terreux, partiellement éclairé par le soleil, introduit une dimension humaine dans le paysage, comme s’il s’agissait d’un chemin fréquenté par des marcheurs cherchant la tranquillité et le contact avec la nature.
L’eau de la rivière devient l’un des éléments les plus captivants de la scène. Sa surface reflète délicatement les tons du ciel et de la végétation environnante, générant une sensation de fraîcheur et de calme. Les petites variations chromatiques et les douces ombres sur l’eau apportent une impression de mouvement serein, comme si le courant avançait lentement entre les berges couvertes de végétation. Cette rivière agit comme l’axe central de la composition et relie visuellement tous les éléments du paysage. La façon dont la lumière se pose sur l’eau ajoute une atmosphère poétique et contemplative, renforçant le sentiment de paix qui domine l’ensemble de l’œuvre. Le spectateur peut aisément imaginer le doux son de l’eau et le silence naturel de l’environnement.
La montagne au fond apporte majesté et profondeur à l’ensemble, équilibrant la scène par une présence calme mais puissante. Son tonalité légèrement bleutée crée un bel contraste avec les verts et les dorés du premier plan, générant une transition visuelle très harmonieuse entre la proximité du paysage et l’immensité de l’horizon. Les arbres dispersés sur les collines et les petites taches de végétation créent une sensation de continuité naturelle qui guide le regard en douceur à travers toute la composition. Il existe une impression d’air pur, d’espace ouvert et de liberté qui transforme le paysage en un lieu idéalisé et profondément évocateur. Le tableau parvient à capturer non seulement un lieu physique, mais aussi une émotion liée au repos, à la contemplation et à la connexion intime avec la nature.
Dans l’ensemble, cette œuvre est une représentation lumineuse et sensible d’un paysage naturel où la rivière, les collines et la végétation créent une atmosphère sereine et profondément harmonieuse. Le tableau transmet calme, fraîcheur et équilibre grâce à la combinaison de couleurs chaudes et froides, à la délicatesse de la lumière et à la fluidité de la composition. Chaque élément semble dialoguer avec son entourage de manière naturelle, construisant une scène pleine de vie et de poésie visuelle. Il s’agit d’une pièce évocatrice et intemporelle qui invite le spectateur à s’arrêter, à contempler et à se laisser envelopper par la tranquillité du paysage et la beauté silencieuse de la nature.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d’art appartenant à Ramon Sanvisens, qui représente un village méditerranéen tranquille entouré de nature et de montagnes, éclairé par une atmosphère chaude et sereine, pleine d’authenticité et de poésie visuelle. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’elle transmet.
· Dimensions avec cadre : 71x89x7 cm.
· Dimensions sans cadre : 45x61 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l’artiste dans le coin inférieur droit, Sanvisens.
· L’œuvre est en bon état de conservation, avec une légère fêlure en haut de l’œuvre.
· L’œuvre est vendue avec un cadre précieux (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative ; des différences peuvent exister par rapport à l’article réel en couleur, échelle et détails.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix d’expédition couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport même.
L’expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles au niveau international.
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Ce tableau transmet une sensation de sérénité et de liberté à travers un paysage naturel plein de lumière, de couleur et d’harmonie. La scène représente un milieu rural traversé par une rivière calme qui reflète le ciel et la végétation qui l’entoure, créant une composition profondément évocatrice et lumineuse. Un sentier de terre traverse le côté gauche du paysage et guide le regard vers l’horizon, invitant le spectateur à s’immerger dans la nature et à parcourir lentement chaque recoin de la scène. Les suaves collines vertes et la montagne bleuâtre en arrière-plan apportent profondeur et équilibre visuel, tandis que le ciel clair et ouvert enveloppe toute la scène d’une atmosphère chaude et paisible. Le tableau parvient à transmettre la beauté simple de la nature à l’état pur, éloignée du bruit et du rythme effréné de la vie moderne.
La végétation joue un rôle essentiel dans la force expressive de l’œuvre. Les arbres, arbustes et plantes apparaissent représentés avec une grande richesse chromatique, mêlant verts intenses à des tonalités dorées, ocres et orangées qui suggèrent la transition des saisons ou la lumière chaude d’un après-midi avancé. Chaque recoin du paysage semble vibrer de vie grâce à la variété de nuances et de formes organiques qui se déploient le long de la composition. Les zones d’ombre et de lumière créent un rythme visuel très dynamique qui apporte profondeur et mouvement à l’environnement naturel. Le chemin terreux, partiellement éclairé par le soleil, introduit une dimension humaine dans le paysage, comme s’il s’agissait d’un chemin fréquenté par des marcheurs cherchant la tranquillité et le contact avec la nature.
L’eau de la rivière devient l’un des éléments les plus captivants de la scène. Sa surface reflète délicatement les tons du ciel et de la végétation environnante, générant une sensation de fraîcheur et de calme. Les petites variations chromatiques et les douces ombres sur l’eau apportent une impression de mouvement serein, comme si le courant avançait lentement entre les berges couvertes de végétation. Cette rivière agit comme l’axe central de la composition et relie visuellement tous les éléments du paysage. La façon dont la lumière se pose sur l’eau ajoute une atmosphère poétique et contemplative, renforçant le sentiment de paix qui domine l’ensemble de l’œuvre. Le spectateur peut aisément imaginer le doux son de l’eau et le silence naturel de l’environnement.
La montagne au fond apporte majesté et profondeur à l’ensemble, équilibrant la scène par une présence calme mais puissante. Son tonalité légèrement bleutée crée un bel contraste avec les verts et les dorés du premier plan, générant une transition visuelle très harmonieuse entre la proximité du paysage et l’immensité de l’horizon. Les arbres dispersés sur les collines et les petites taches de végétation créent une sensation de continuité naturelle qui guide le regard en douceur à travers toute la composition. Il existe une impression d’air pur, d’espace ouvert et de liberté qui transforme le paysage en un lieu idéalisé et profondément évocateur. Le tableau parvient à capturer non seulement un lieu physique, mais aussi une émotion liée au repos, à la contemplation et à la connexion intime avec la nature.
Dans l’ensemble, cette œuvre est une représentation lumineuse et sensible d’un paysage naturel où la rivière, les collines et la végétation créent une atmosphère sereine et profondément harmonieuse. Le tableau transmet calme, fraîcheur et équilibre grâce à la combinaison de couleurs chaudes et froides, à la délicatesse de la lumière et à la fluidité de la composition. Chaque élément semble dialoguer avec son entourage de manière naturelle, construisant une scène pleine de vie et de poésie visuelle. Il s’agit d’une pièce évocatrice et intemporelle qui invite le spectateur à s’arrêter, à contempler et à se laisser envelopper par la tranquillité du paysage et la beauté silencieuse de la nature.

