D.B - Sculpture Next Level No reserve
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Expert
Sélectionné par Maurizio Buquicchio
Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Sculpture Next Level par D.B, sculpture en fer de style Pop Art en bleu nuit et rouge scintillant, dimensions 55 × 16 × 16 cm, signature à la main, fabriquée en Espagne par Wallavibe, en excellent état, avec certificat d’authenticité.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Sculpture Next Level
Il existe un moment dans chaque vie où nous croyons que grimper d’un niveau nous apportera enfin une certitude. Et pourtant, une fois arrivés, un autre pas apparaît.
Next Level est une réflexion sur cette condition humaine sans fin. Une séquence de formes géométriques s’élève, suspendues entre équilibre et instabilité, certitude et doute. Chaque élément semble dépendre du précédent, et pourtant aucun ne peut rester à sa place éternellement. La structure grimpe, non parce qu’elle a atteint sa destination, mais parce qu’elle ne peut s’arrêter de bouger.
L’œuvre invite le spectateur à se poser une question simple mais inconfortable :
Sommes-nous en train de grimper vers l’accomplissement, ou sommes-nous simplement addicts à l’idée du prochain niveau ?
Dans un monde guidé par la réussite, la croissance et l’auto-amélioration constante, le sommet reste insaisissable. Chaque succès devient une plate-forme pour une nouvelle ambition. Chaque arrivée devient un départ.
La sculpture n’offre pas de réponse. Elle capture plutôt un moment fragile dans une ascension infinie — un rappel visuel que le sens peut ne pas résider au sommet, mais dans l’acte même de grimper.
Entièrement fabriquée à la main en acier, Next Level transforme un matériau industriel en une déclaration philosophique sur l’aspiration, le but et l’esprit insatiable du désir humain.
Peut-être que le prochain niveau n’est pas un lieu à atteindre, mais une question que nous ne cessons de poser.
Cette sculpture fait partie d’une série ouverte. Chaque détail de cette sculpture a été soigneusement découpé et façonné à la main.
Dimensions : 55 × 16 × 16 cm
Matériau : Fer
Finition : bleu nuit profond et rouge métallique infusé de paillettes, la sculpture révèle des reflets scintillants subtils qui changent avec la lumière.
Informations sur l’artiste
Formation : artiste autodidacte.
Expositions : je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : je n’ai reçu aucune récompense officielle.
Résidences : je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création d’œuvres uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des meubles sculpturaux et des sculptures en fer et en béton, combinant fonction et présence sculpturale avec une forte influence brutaliste.
À travers la géométrie, la répétition et l’équilibre visuel, mes œuvres explorent la relation entre poids, espace et tension structurelle.
Emballage et expédition
L’œuvre sera soigneusement emballée à l’aide de matériaux de protection appropriés pour assurer une sécurité maximale pendant le transport.
Le respect de l’œuvre de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs et les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée accompagnée de son certificat d’authenticité correspondant signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionSculpture Next Level
Il existe un moment dans chaque vie où nous croyons que grimper d’un niveau nous apportera enfin une certitude. Et pourtant, une fois arrivés, un autre pas apparaît.
Next Level est une réflexion sur cette condition humaine sans fin. Une séquence de formes géométriques s’élève, suspendues entre équilibre et instabilité, certitude et doute. Chaque élément semble dépendre du précédent, et pourtant aucun ne peut rester à sa place éternellement. La structure grimpe, non parce qu’elle a atteint sa destination, mais parce qu’elle ne peut s’arrêter de bouger.
L’œuvre invite le spectateur à se poser une question simple mais inconfortable :
Sommes-nous en train de grimper vers l’accomplissement, ou sommes-nous simplement addicts à l’idée du prochain niveau ?
Dans un monde guidé par la réussite, la croissance et l’auto-amélioration constante, le sommet reste insaisissable. Chaque succès devient une plate-forme pour une nouvelle ambition. Chaque arrivée devient un départ.
La sculpture n’offre pas de réponse. Elle capture plutôt un moment fragile dans une ascension infinie — un rappel visuel que le sens peut ne pas résider au sommet, mais dans l’acte même de grimper.
Entièrement fabriquée à la main en acier, Next Level transforme un matériau industriel en une déclaration philosophique sur l’aspiration, le but et l’esprit insatiable du désir humain.
Peut-être que le prochain niveau n’est pas un lieu à atteindre, mais une question que nous ne cessons de poser.
Cette sculpture fait partie d’une série ouverte. Chaque détail de cette sculpture a été soigneusement découpé et façonné à la main.
Dimensions : 55 × 16 × 16 cm
Matériau : Fer
Finition : bleu nuit profond et rouge métallique infusé de paillettes, la sculpture révèle des reflets scintillants subtils qui changent avec la lumière.
Informations sur l’artiste
Formation : artiste autodidacte.
Expositions : je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : je n’ai reçu aucune récompense officielle.
Résidences : je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création d’œuvres uniques situées entre sculpture et objet fonctionnel, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des meubles sculpturaux et des sculptures en fer et en béton, combinant fonction et présence sculpturale avec une forte influence brutaliste.
À travers la géométrie, la répétition et l’équilibre visuel, mes œuvres explorent la relation entre poids, espace et tension structurelle.
Emballage et expédition
L’œuvre sera soigneusement emballée à l’aide de matériaux de protection appropriés pour assurer une sécurité maximale pendant le transport.
Le respect de l’œuvre de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience équitable et significative pour les acheteurs et les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée accompagnée de son certificat d’authenticité correspondant signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
Après 2000
Fabricant / Marque
Wallavibe
Pays d’origine
Espagne
Style
Pop art
Matériau
Fer
Artiste
D.B
Titre de l'œuvre d'art
Sculpture Next Level No reserve
Signature
Signé à la main
Couleur
Bleu, Rouge
Condition
Excellent état
Hauteur
55 cm
Largeur
16 cm
Profondeur
16 cm
Vendu par
