Jarol - La Emoción del Lienzo: Rostro Multicolor






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
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La Emoción del Lienzo: Rostro Multicolor de Jarol est un portrait original à l’huile sur toile, 70 x 50 cm, signé à la main par l’artiste, en excellent état, originaire d’Espagne, dans un style classique, créé après 2020, vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Œuvre d'art de l'artiste Jarol réalisée en technique huile sur toile professionnelle de haute qualité.\nDimensions totales 70 x 50 cm.\nÉdition originale.\nL'envoi sera effectué par la société United Parcel Service (UPS), pour l'Espagne et l'Europe, et par la société FedEx pour le reste du monde.\nL'œuvre sera roulée et protégée par plusieurs couches d'emballage, film à bulles et placée dans un tube résistant.\nUne fois l'œuvre payée, il faut trois jours pour le processus d'emballage et la remise à la société d'expédition.\nLa pièce vous sera livrée après un délai de dix jours, selon le pays de destination.\n\nL'œuvre est un portrait à l'huile sur toile qui présente, au premier plan, de manière frappante, le visage d'une femme au regard intense et direct. La technique employée s'inscrit dans un expressionnisme figuratif contemporain, caractérisé par un coup de pinceau gestuel, large et épaissi, presque sculptural, qui s’éloigne du photo-réalisme pour donner la priorité à l’expression de la couleur et de l’émotion. Le peintre ne recherche pas une simple reproduction fidèle des traits physiques, mais la captation d’un état psychologique vibrant et complexe. Le visage de la femme est une mosaïque dynamique de blocs de couleur primaires (rouges passionnés, bleus profonds, jaunes énergiques) et secondaires, appliqués avec vigueur au moyen d’une spatule et d’un pinceau, qui fragmentent et déconstruisent ses traits en plans de lumière et d’ombre. Malgré cette déconstruction chromatique, la structure anatomique du visage et la profondeur du regard perspicace restent solides, ancrant le spectateur. Le fond sombre, également texturé avec des touches de couleur, renforce la luminosité et le contraste du sujet central. L’artiste, à travers cette explosion chromatique et l’énergie palpable de son trait, cherche à transmettre la complexité de l’expérience émotionnelle humaine, la superposition de sentiments contradictoires et la vitalité intrinsèque qui émane de l’identité individuelle, présentant une beauté qui est à la fois chaotique, dynamique et indéniablement puissante.
Œuvre d'art de l'artiste Jarol réalisée en technique huile sur toile professionnelle de haute qualité.\nDimensions totales 70 x 50 cm.\nÉdition originale.\nL'envoi sera effectué par la société United Parcel Service (UPS), pour l'Espagne et l'Europe, et par la société FedEx pour le reste du monde.\nL'œuvre sera roulée et protégée par plusieurs couches d'emballage, film à bulles et placée dans un tube résistant.\nUne fois l'œuvre payée, il faut trois jours pour le processus d'emballage et la remise à la société d'expédition.\nLa pièce vous sera livrée après un délai de dix jours, selon le pays de destination.\n\nL'œuvre est un portrait à l'huile sur toile qui présente, au premier plan, de manière frappante, le visage d'une femme au regard intense et direct. La technique employée s'inscrit dans un expressionnisme figuratif contemporain, caractérisé par un coup de pinceau gestuel, large et épaissi, presque sculptural, qui s’éloigne du photo-réalisme pour donner la priorité à l’expression de la couleur et de l’émotion. Le peintre ne recherche pas une simple reproduction fidèle des traits physiques, mais la captation d’un état psychologique vibrant et complexe. Le visage de la femme est une mosaïque dynamique de blocs de couleur primaires (rouges passionnés, bleus profonds, jaunes énergiques) et secondaires, appliqués avec vigueur au moyen d’une spatule et d’un pinceau, qui fragmentent et déconstruisent ses traits en plans de lumière et d’ombre. Malgré cette déconstruction chromatique, la structure anatomique du visage et la profondeur du regard perspicace restent solides, ancrant le spectateur. Le fond sombre, également texturé avec des touches de couleur, renforce la luminosité et le contraste du sujet central. L’artiste, à travers cette explosion chromatique et l’énergie palpable de son trait, cherche à transmettre la complexité de l’expérience émotionnelle humaine, la superposition de sentiments contradictoires et la vitalité intrinsèque qui émane de l’identité individuelle, présentant une beauté qui est à la fois chaotique, dynamique et indéniablement puissante.
