Giulio Santoleri - Il rifugio

ATTENTION ! Actuellement, nous n’effectuons pas d’expéditions vers l’ALLEMAGNE, l’AUTRICHE, la FRANCE et la SUISSE. Cette décision est due aux récentes réglementations locales sur les emballages (EPR), dont les coûts de conformité et de taxation élevés ne nous permettent pas pour le moment d’assurer le service dans ces pays.

Nous expédions seulement au sein de l’UE.

Oeuvre unique et originale inspirée par la poétique de Luigi Ghirri.
Technique mixte sur panneau : émail, acrylique, pastels à l’huile, peinture en spray sur panneau 30x40 cm.
La dorure, étant métallique et réfléchissante, peut faire varier l’effet visuel selon la lumière; il est donc normal que la peinture paraisse légèrement différente des photographies.
Vernis de fixage transparent brillant en surface.
Initiales sur le bord inférieur et signature au revers.
La déclaration d’authenticité sera jointe.
Sans cadre
Elle sera soigneusement emballée et expédiée avec un numéro de suivi.

Au revers du panneau se trouve un trou qui peut être utilisé pour l’accrocher au mur simplement avec un clou. Les bords du panneau (1,5 cm) sont peints, afin de créer un effet visuel simulant l’apparence d’un cadre, conférant ainsi profondeur et un contraste élégant entre l’œuvre et son contour, comme si elle était enclavée dans un espace autonome. Bien entendu, le panneau peut également être encadré librement selon votre goût.

Le paysage, pour Santoleri, n’est pas une simple vue naturaliste, mais une structure mentale et émotionnelle, une « géographie intérieure » qui reflète les états d’âme, les silences et les visions synthétiques du réel. Sa peinture se caractérise par une approche essentielle et contemplative : les formes sont réduites à l’essentiel, les contours nets, les masses chromatiques sobres, dans une tension constante entre rigueur formelle et profondeur lyrique.
Ses œuvres évoquent des atmosphères suspendues, presque oniriques, où la lumière a une fonction symbolique plutôt que descriptive, et chaque élément – une colline, un arbre, une maison – devient un archétype. Son style, en équilibre entre minimalisme visuel et intensité émotionnelle, renvoie à certains aboutissements du paysage abstrait et de la peinture italienne du XXe siècle, tout en conservant une voix tout à fait personnelle.
En 2022, il a été sélectionné pour le prestigieux Prix Marche – Biennale d’Art Contemporain, reconnaissance qui confirme la valeur de sa recherche dans le panorama de l’art italien contemporain.
Ses œuvres figurent dans des collections privées et des espaces d’exposition en Italie et à l’étranger, en Europe, aux États-Unis et en Asie, témoignage de l’universalité de son langage visuel."